古箏的傳統美學與當代教學研究

姜 佳 （應天職業技術學院 210000）

美學價值的范圍比較廣泛，主要指通過人類的實踐能力和觀察能力，發現事物中美好的、有價值的東西，同時，人類在對某事物進行鑒賞的時候能夠感受到藝術美、創造美，受到美的熏染的同時充分發掘人類精神和心里上的愉悅的狀態。古箏是我國歷史悠久的傳統民樂，它以特有的文化藝術感染力陶冶人們的情操，具有重要的美學價值。

一、古箏的傳統美學價值

中國傳統藝術審美精神包括“道、氣、心、舞、悟、和”，六個字代表了六種審美思想：“道”是一種審美思想和藝術表現形式的升華；“氣”是中國傳統藝術審美的精氣神；“心”：傳統藝術是源于內心的美，來由內而外散發出來的藝術氣息；“舞”是中國傳統藝術的韻律、律動，代表傳統藝術靈動的內在美；“悟”是中國傳統文化對藝術的感悟和理解，古人對于藝術美的理解全憑獨到的感悟；“和”代表了中國傳統“以和為貴”的內在精神，與當今“和諧社會”的主題相一致。古箏教學作為我國傳統音樂藝術教育，在傳統藝術審美方面始終發揮著不可替代作用，它可以推動傳統文化藝術的發展，可以實現人與自然的和諧統一，提高學習者的審美能力等等。

1.“道、氣、心”的繼承，推動傳統藝術文化的發展

人們對古箏藝術孜孜不倦的研究，促進了我國古箏藝術的傳承和發展，同時推動了中國傳統音樂與世界文化的交流和傳播。在音樂的殿堂里，很多人一生都無法感受到它存在的價值，但是對于有些人來說，音樂是他們一生所追求的事業。換言之，不能因為感受不到音樂的美學價值就掩蓋了音樂在生活中潛移默化的影響，也不能說感受不到音樂價值的對音樂沒有追求。只是因為階級、年齡、生活背景的差異，使人們對音樂的追求有所不同。古箏作為我國傳統音樂藝術，對人們的影響意義深遠。對于喜歡古典音樂，熱愛古箏的人來說，在悠揚的琴聲中人們可以感受到歡快、寧靜、深思、憂傷的情感，可以體會到中國傳統美學中“道”“氣”“心”所帶來的享受。也正是這種能夠引起音樂愛好者共鳴的情感，使得古箏藝術在中國這片熱土上生生不息。

2.“和”的發展，實現人與自然的和諧相處

“和”作為中國傳統美學價值的一種，傳遞著和諧統一的思想。所謂“和”，就是人與人、人與自然的和諧共處。古箏藝術是中國傳統藝術文化的一種表達形式，有著獨特的演奏技巧和傳神的聲音，能夠使欣賞者在聆聽的過程中感受到心靈的自由、體會到生命的真諦、感受到心靈與大自然的息息相關，這種感悟是一種高于生命的感悟。所以，在欣賞優秀的古箏演奏時，欣賞者一定會有所體會，對塑造品格和氣質具有積極作用。

3.“舞”與“悟”的結合，提高學生的審美能力

“悟”是一種感悟，一種領會，一種體驗，而“舞”恰好將感悟出來的東西運用到藝術創作當中。作為傳統藝術，古箏可以積極引導人們開拓思維，發現事物美好的一面，在學習古箏的過程中領悟到更高層次的藝術美。首先，在古箏教學過程中，音樂的藝術美可以引導學生從審美的角度欣賞優美的旋律，深入感悟古箏所創造的意境，讓學生在此感受到傳統藝術的美學價值。其次，教師在教學過程中可以選擇具有代表性的民族音樂，根據學生的能力有選擇性地提高學生的欣賞能力。這對于提高學生的音樂感知力、審美能力、陶冶學生情操、凈化心靈具有積極作用。最后，通過對古箏音樂欣賞，并在長期的古箏訓練中鍛煉學生辨別古箏的音質、音色，進一步提高學生的欣賞能力和演奏能力。這個過程不僅需要教師具備較強的審美能力，更要強調教師與學生之間的配合，只有融會貫通，才能創造出美的藝術享受。

二、當代古箏教學存在的主要問題

1.教師問題

古箏看似簡單，但是易學難精。幾乎沒有人可以在器樂學習方面自學成才，所以，教師對于古箏學習來說至關重要，不論受教者未來是否要選擇專業古箏表演道路，但是在學習的過程中都需要一個專業、敬業的老師。目前我國社會上有很多音樂培訓學校，但事實上，大部分所謂的音樂培訓學校的古箏教師都是剛畢業或者還未畢業的學生，或者沒有資質水平證明的教師，其古箏專業水平也參差不齊。這些教師缺乏教學經驗，教學思路非常不清晰，如果選擇這樣的老師學生極有可能走上彎路，養成不好的演奏習慣，以后想改掉不良習慣都非常難，影響學生自身發展。在我國很多音樂學習者在起步階段就沒有接受正規、嚴格、專業、規范的古箏教育，很多細節根本無法滿足古箏的學習要求。此外，有些音樂培訓班非常功利，只考慮自身的利潤收入，利用各種手段誤導沒有經驗的學生和家長，最終導致學習者的古箏表演流于表面，有形無神。

學習本身是一件枯燥的事情，但是如果教師可以給予積極的引導，調動學生的興趣，學習就會變成一件快樂的事情，這個道理在音樂學習中同樣受用。音樂本身是一種美的享受和體驗，但是在學習的過程中往往要經歷很多困難，要度過枯燥、乏味的學習階段，如果沒有興趣作為支撐，很多人都無法善始善終。古箏教學亦如此，教師如果在前期教學中對學生加強引導和熏陶，讓學生對古箏藝術充滿興趣。那么即使后面的教學遇到困難，學生也會努力解決，不斷提高自身的演奏水平。更重要的是，站在藝術的角度來說，要想更加充分地理解藝術，就要具備良好的文化底蘊作為支撐。但是，目前我國古箏教學在教學方法上存在一定的問題，很多教師片面追求“證書”，用考級作為吸引學生的招牌。一旦接受這種教學模式，學生就會有“非一般”的進步。這種教學方法缺少對音樂、對藝術的引導，直接從技術上給學生強化灌輸，不等學生完全消化理解，就進行下一個教學步驟，最終只得到了一張考級證書。任何器樂教學如果沒有扎實的基本功教學，到進入更高層次的學習中就難以實現突破和進步。古箏教學中有一句老話“練箏不練功，到老一場空”說的就是這個道理。雖然打基礎的時間較長，而且相對枯燥，但是好的基礎是成功的一半。“精、微、絕”絕對不是一點點消磨時間，而是在老師的指導下有目的、有計劃，從不會到會的轉變過程。

2.學生問題

學生的主要問題是教學過程中獨立性較差。很多古箏學習者從學習之初就未能養成良好的練習習慣，造成練習過程中離不開指導老師，必須有老師在身邊陪同。如此，學生和老師都會感到疲憊。同時，教師每天陪練幾乎是達不到的，很多家庭也負擔不起昂貴的費用，這就需要學生在學習過程中需要更多的耐心和毅力。從目前的我國古箏學生學習情況來看，有七成學生在達到中級水平的時候就放棄學習。這與教師沒有做好引導有直接或間接的關系。有些教師、家長選擇填鴨式學習，目的只為讓學生通過考級，獲得證書。甚至有些高級別學生還未能完全脫離樂譜演奏，對教師仍然有較大的依賴性，這樣的學習即便獲得全國最高級別又有何用。古箏是一門高雅的音樂藝術，是走進人們生活的一種藝術活動，但這種單純的目的被很多學生和教師扭曲了他的本質。

3.未能充分理解古箏學習的內在規律

學習古箏對人的心理和生理都會產生影響。古箏演奏就是指尖上的功夫，長時間古箏訓練可以活動指尖的末梢神經，增強大腦皮層的靈活性。所以，從生理角度來說，古箏學習可以提高智商，同時可以培養學生的音樂感知力和審美能力。任何事物發展都有其客觀規律，古箏學習同樣有規律可循。學習前三個月，學生的熱情開始減退，此時需要教師根據學生的具體差異給予不同程度的指導。心理學角度講，人的右腦控制音樂、圖像、情感和想象。從智力角度講，左腦控制著人的智商和語言邏輯。對于古箏藝術學習，教師需要了解這些心理和知識，可以對學生進行有針對性的培養。但是由于我國古箏教學的功利性，這些細微的教學規律往往被忽略。

三、對古箏的傳統審美意義進行深入研究，提高現代古箏教學質量

1.重視古箏傳統藝術的傳承

古箏是在一定的傳統文化下形成的，這是古箏存在的價值和基礎。古箏教學需要轉變傳統的教學方法，從重視技藝的傳承轉向重視文化的傳承。古箏音樂作品的內涵是古箏藝術文化繼承與發展的前提，也是保持古箏藝術風貌的基礎。傳統古箏的藝術內涵是古典文化，對于古箏教學來說缺少文化內涵將使古箏藝術失去靈魂。所以，在當代社會人們追求證書、追求級別的快銷時代，教師應當將傳承古箏藝術文化作為己任，重視學生古箏文化的培養。

2.提高教師的整體教學水平

古箏教師除了需要具備基礎的教學能力和較高的古箏技法，還應該對中國古箏傳統文化進行深入挖掘，將中國傳統藝術的精髓滲透到古箏教學當中。面對時代的發展，古箏教學對教師的能力和基本素質提出了更高的要求。首先，古箏教師必須具備相應的技術能力和文化知識，也就是古箏知識、音樂知識、傳統美學研究、演奏能力等等，只有將知識和技術融會貫通，才能在古箏教學過程中充分發揮作用。古箏在我國歷史悠久，有豐富的歷史積淀和文化底蘊，古箏教學不僅僅是一門技藝的學習，更是對中國傳統文化、古典藝術的學習，學習者在學到一種技藝的同時還能掌握的豐富的藝術內涵。例如古箏名曲《漁舟唱晚》曾被改變為小提琴、鋼琴、笛子等多個版本，足以證明曲子的深遠影響?！稘O舟唱晚》的取名來自于唐朝詩人王勃的《滕王閣序》中“漁舟唱晚，響彭蠡之濱”的絕世佳句。曲如其名，描繪了夕陽西下時分，漁人勞作的快樂場景。教師在教學的過程中除了教授基本演奏技法，還要向學生傳遞古詩、情景等一系列傳統文化知識。其次，教師的授課模式需要從“施教”向“導學”方面過度，運用古箏特有的傳統藝術審美，為學生營造一個舒適、優雅的學習環境，提高學生對古箏的熱愛，進而調動學生學箏積極性，讓學生在學習習慣和能力方面付出更多的努力。再次，教師必須跟上時代發展的進程，在古箏教學方面全面推進素質教育，不僅要關注學生古箏的演奏技巧，還要關注學生對古箏知識、傳統文化、古典藝術的了解，積極嘗試新的教學方法，不斷提高教學能力，給予學生積極地影響。

3.學生角色的轉變

在傳統教學中，學生是被動的，教師才是教學主體，學生長期“浸泡”在傳統的古箏教學中，已經產生強烈的依賴性，教師教什么就學什么，對于自己的學習沒有任何見解，沒有超前意識。長此以往，古箏學習養成懶惰的思維習慣，一切由教師安排，包括各種技術的學習、考級等。這種固定模式的教學方式，學生缺乏自主思考，想象力和創造力逐漸被削弱，古箏的學習效率將會大大下降。所以，作為學生，應該積極改變這種教學模式。對于古箏初學者來說，確實需要按照教師的要求學習，穩扎穩打，為自己今后的學習奠定扎實的基本功。但是對于中高級的學習者來說，在學習的過程中需要有自己的想法，及時向教師提出個人見解，與教師共同談論研究，這樣才能提高古箏教學效率，提高學習者的演奏技藝和對古箏藝術的感受。對于轉變學生的被動地位，首先，學生要在被動的學習中進行積極的探索，與教師形成良好的互動模式。其次，學生的思考不能僅僅停留在課堂短暫的教學中，在課后練習中也應該進行積極思考，及時發展練習中的問題，主動學習和實踐才能獲得更多的知識。在此，學生轉變被動學習的現狀，完全可以通過網絡信息技術，利用各種網絡資源學習古箏演奏技術，加強與教師的交流，全面提高自己的古箏演奏能力。

總結

古箏作為我國傳統藝術，其歷史文化源遠流長，在古箏學習的過程中，不僅要強化學習者的技藝和理論知識，更應該從中國傳統美學角度出發，深刻理解古箏獨有的文化內涵與藝術特質，通過對傳統藝術的理解，將文化、藝術與技藝結合在一起，才能演奏出震撼人心的藝術作品，才能將古箏的藝術特質展現的淋漓盡致。歷史上的傳統音樂藝術用“和”的藝術氣質來求得君臣和、人心和、上下和、天地和。如今，通過全新的傳媒技術和高超的演奏技巧來實現古箏與其他器樂的配合，共同演繹出音樂的美輪美奐，讓人們能夠感受到古箏帶來的藝術價值。這對于弘揚古箏的傳統美學價值，發揚我國優秀民族文化具有重要的現實意義。

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