論中國流行音樂的現狀及發展趨勢*

徐元勇

(南京師范大學 音樂學院，江蘇 南京 210000)

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論中國流行音樂的現狀及發展趨勢*

徐元勇

(南京師范大學 音樂學院，江蘇 南京 210000)

摘要：現今中國流行音樂的發展存在很多問題，歸結起來，就是四大關系問題，即中國流行音樂與歐美流行音樂的關系、社會流行音樂與高校流行音樂的關系、中國古代俗音樂與現當代流行音樂的關系、流行音樂與藝術音樂的關系。我們只有清晰認識、理解四大關系中的思想意識、學術觀念、學科概念，才能把握我國流行音樂未來發展的趨勢。

關鍵詞：流行音樂；現狀；發展

歐美流行音樂風靡世界，影響著世界音樂文化，更影響人們認識音樂的觀念。美國影視娛樂大片，看似商業投入、商業運作，帶來的是商業效應、娛樂效果。但是，回顧每一部美國大片的拍攝和推廣經歷，詳細分析每一部大片所推崇的核心思想，宣揚的人生價值，謳歌的英雄事跡和人物，都極其貼近現實生活。作品內容總是把人類共同追求的美好感情與思維價值緊密交融在一起，讓人們在不知不覺之中接納了這種混合的思想，達到“寓教于樂”的目的。這與我國在輿論宣傳方面經常講到的“輿論陣地我們不去占領，敵人就會占領”“一首歌曲、一部電影，實際上就是一場政治課”等說法一致，占領文化陣地和掌握理論導向的工具，以此作為灌輸、影響、滲透民眾的文化思想體系。如果我們對于歐美流行音樂在意識形態方面的影響，還沒有像影視作品那樣給人們深刻體會的話，那是因為音樂作品更具隱秘性，事實上這種文化意識已經悄然而至，發揮著潛移默化的作用。因此，我們對于這種強勢音樂文化應該有系統而清晰的認識，很有必要對其加以系統的研究。判斷其帶給我國音樂文化認識上的影響，厘清人們甄別這種文化價值的意義。即使把流行音樂作為一種文化產業、產品也應該加以重視。有人說：“我們還沒有一種能夠被國際市場廣泛接受的流行文化產品，特別是還沒有一種像美國的好萊塢電影、日本的動畫影片、英國的爵士音樂那樣能夠代表國家文化形象的外銷型文化產品。”[1]何況流行音樂遠非產業那么簡單。

在流行音樂已經大量存在于我們現實音樂活動之中時，我們對于這種藝術形式認識上的混亂也廣泛存在。而且，這種混亂已經讓我們意識到所帶來的文化沖突，甚至引發了某種意義上的危害。因此，急需解決、了斷中國流行音樂現狀中這些混亂現象，厘清流行音樂諸多關系問題，以有利于我國流行音樂的良性發展。今天的中國流行音樂存在著很多的問題，本文暫且就中國流行音樂與歐美流行音樂、社會流行音樂與高校流行音樂、中國古代俗音樂與現當代流行音樂、流行音樂與藝術音樂等四大關系展開論述。厘清四大關系中思想意識、學術觀念、學科概念，以便把握我國流行音樂未來發展的趨勢。

一、中國流行音樂與歐美流行音樂的關系

歐美流行音樂“popular music”是一個固有的、專門的詞匯，是在近現代新的社會文化背景下催生的一種新型音樂藝術類別。它是19世紀上半葉隨著歐洲近代工業文明和工業化城市的興起而發展起來，并在20世紀初葉的美國得到迅速發展的藝術形式。歐美流行音樂“popular music”這個藝術種類，由諸多音樂種類與風格組成，其主要類別有：藍調、爵士樂、鄉村音樂、搖滾樂等。而且，流派眾多，名人、名作層出不窮，具有廣泛的社會影響力。歐美發達國家的流行音樂，已經在世界上占有重要地位。

中國流行音樂(liuxing music)與歐美流行音樂(popular music)既有聯系，又有著本質區別。我國近現代乃至當代中國流行音樂的發展，深受歐美流行音樂的影響。黎錦暉、黎錦光、陳歌辛、賀綠汀、劉雪庵等作曲家都借鑒吸收了歐美流行音樂元素，創作了大量中國流行音樂作品。至今，歐美流行音樂不僅仍然是我們學習、研究的重要內容，更是構建中國流行音樂的主要參照。因此，談中國流行音樂的發展問題，需要搞清楚流行音樂的源流，了解、熟悉、研究“popular music”的音樂形態和文化內涵。甚至可以說，在很長一段時間內，在重大學術研究方面，歐美流行音樂是中國流行音樂研究工作中重要的任務。這也是中國流行音樂的現狀。但是，“popular music”絕對不是中國流行音樂研究的核心問題。“popular music”可以翻譯成中文“流行音樂”，或者更加準確地翻譯成“歐美流行音樂”。然而，中國流行音樂的英文翻譯只能是“liuxing music”，而不可以翻譯成“popular music”。盡管中國現當代流行音樂的發生、發展，客觀上受到歐美流行音樂影響，但中國流行音樂是在中國現當代新的社會文化背景下，興起的一種中國現當代新型音樂藝術種類，是在中國地域、中國語言、中國文化、中國人群群體中興起和發展的。也就是說，中國流行音樂的興盛，更多的、更深層次的、更富于生命力的底蘊，來自于中國文化傳統。中國流行音樂的核心內容是中國特性、中國色彩，這同樣也是中國流行音樂研究的核心。中國流行音樂未來的前途，必然是圍繞中國流行音樂相關核心問題開展。無論是社會生活中的流行音樂，還是教育領域的流行音樂，亦或是學術研究中的流行音樂，都將圍繞中國流行音樂這個核心，中國人應該以研究中國流行音樂為己任。

至今，學界還沒有清楚詮釋“中國流行音樂”的學術定義及其學術內涵。那些說“中國流行音樂”不需要界定的人，完全忽略了流行音樂的中國標簽和標志，混同了中國流行音樂與歐美流行音樂的概念、內涵和實質。中國流行音樂定義的作出，依據的是中國流行音樂實際客觀的發生、存在和發展狀態。何謂中國流行音樂？至少可以從如下三個方面加以界定：其一是吸收、借鑒了歐美流行音樂元素；其二是繼承了中國自古至今俗樂文化傳統；其三是融合了現當代中國人世俗審美意識等。如果還需作進一步闡釋的話，可以這樣表述：中國流行音樂是具有中國文化內涵、民族精神，由中國人創造，為中國人所接受、欣賞的中國流行音樂作品、中國流行音樂文化。中國流行音樂中“流行”一詞，早在春秋戰國就已有使用，任何時代都有能為大眾所接受的流行音樂文化。我們完全可以把流行音樂這個名詞理解為“流行”與“音樂”的復合。因此，中國流行音樂之意絕非“popular music” 所能包含。“popular music”只是中國流行音樂發展史的一個階段，是現當代流行音樂的組成部分。“Liuxing music” 除內含歐美“popular music”的內容外，還包括我國自古至今固有的、類似當今流行音樂特性的音樂形式。

歐美流行音樂在世界上具有很高的價值，并占有領先地位。隨著全球一體化發展，以及中國流行音樂與歐美流行音樂的不斷融合、創新，中國流行音樂也一定會在世界的舞臺上大放異彩。

二、社會流行音樂與高校流行音樂的關系

流行音樂是一種有著廣泛群眾基礎且極具吸引力的音樂樣態，是由諸多音樂風格組成的現代音樂藝術種類，是時尚、前衛、世俗的大眾音樂。正是由于流行音樂所具有的大眾性、時尚性、新奇性、娛樂性、商品性、快速更替性、參與性、即興性、傳播手段的科技性等特征，在社會文化生活中才異常活躍。當前中國經濟高速發展，社會形態正從農業社會向工業社會、信息社會大步邁進，流行音樂在人們精神生活中的位置也進入一個重要的時期。

社會流行音樂主要指在社會中廣泛流傳的，人們耳熟能詳的歌曲。這種歌曲最能反映人們的生活現狀，它比較隨意、自然，具有大眾性、娛樂性的特點。從中國當代社會文化環境與流行音樂發展的關系中可以看出，社會是當代流行音樂發展的時空環境，在不同的歷史時期和不同的社會環境都有著不同的表現形態。在我國宋代，說唱音樂的產生就充分地體現了當時的社會形態，到了五四時期，社會流行音樂更是泛濫開來。而這些音樂最初在人們的演唱技巧上并沒有專業性的節奏、旋律特征和音高的具體概念，這一時期的音樂更重要的是反映當時的歷史形態，所以說，社會流行音樂，它是一種大眾的、普遍的、反映社會形態的一種音樂形式。

隨著社會的發展，20世紀90年代以來，流行音樂教育逐漸進入到了我國各大藝術院校的課堂，成為高校音樂教學的一部分。它主要是指將流行音樂納入到有規律的系統，將流行音樂規范到了一定的音樂形式，即從社會流行音樂的隨意性、自由行開始規范到一定的規律性與系統性，高校流行音樂走向系統化，開始向著具有一定模式的教學系統發展，他對一定的“學科”和“教育”這兩個概念有了更深化的探討。相比社會流行音樂，高校流行音樂教育又有了更高的要求。從內容上看社會流行音樂主要以大眾性、娛樂性為主，而高校流行音樂以教育性為主；從表現形式上看，社會流行音樂表現了非專業的形式，而高校流行音樂則是將音樂系統地規模地有機統一在一起。

高校流行音樂教育的出現，對于社會大眾藝術性質的流行音樂具有引領性作用。對于流行音樂表演與創作人才素質的提高、藝術水平的提高,都有著十分重要的意義。社會流行音樂與高校流行音樂教育的關系也可稱之為業余流行音樂和專業流行音樂的關系。但是，很多業余水平的流行音樂從業者，自身會覺得他們就是專業。所以，權且把這種依靠音樂天賦自主自發、自生自滅的參與形式稱之為社會流行音樂從業者。

中國流行音樂教育，尤其是高校流行音樂教育，屬于新型的藝術教育種類。采用因材施教、循序漸進、系統合理的課程設置，構建基本的知識系統，建立體系性的教育理念、教育思想，研究、實施科學、合理、有效的教學方法和手段。高校流行音樂教育逐步完善的理念，是必然成功的道路。

因為流行音樂的通俗化能夠使更多的人們參與到這種文化形式中來，流行音樂的自娛自樂性質已成為人們放松身心的一劑良藥，為廣大音樂愛好者提供了展示自我的舞臺，因而成為社會各階層文化生活的一個不可缺少的組成部分。人們在茶余飯后、休閑娛樂時候，更多的是出入練歌房、歌舞廳、咖啡廳、酒吧等娛樂場所，流行音樂成為人們生活中重要的活動項目。

由于流行歌曲歌詞內容更加貼近生活，能夠直接地表達歌唱者和聽者內心情感，歌曲的音樂旋律又朗朗上口、通俗易懂、易學。因此，當今流行音樂受到越來越多人們的喜愛，演唱流行歌曲成為很多人的愛好。流行音樂所表現的潛在特質,吸引了許多從事創作的專業作曲家、表演藝術家參與其中。學習流行音樂者，或把流行音樂作為事業的人也越來越多。加之，社會文化生活對于流行音樂有序、正面接受的需求，越來越顯現出流行音樂專業訓練的價值與意義。急需構建系統學習流行音樂創作、制作、運作，學習演奏、演唱、表演，學習研究流行音樂等以教育為引領的學科體系。古典音樂需要專業的系統學習和學科建設，中國流行音樂更加需要系統的學習。天賦音樂才智、天生“嗓子好”“好樂感”僅僅是個性現象，流行音樂的發展需要構建通識普通性質的教育體制、訓練體系。流行音樂的技術指數、技巧指標以及藝術內涵,不是只有天生好條件就能夠完成，還要通過后天的系統學習和科學訓練。

在當今這個多元、復雜，媒介發達，充滿機遇的社會里，盡管會偶然出現一些未經專業學習，通過媒介一夜成名的歌手，但是，這并不能證明僅僅依靠自身天賦就能夠步入成功的道路。文化的常識告訴我們，任何事物都有其規律可循。如果沒有系統學習流行音樂、學習其歌唱方法、音樂技能技術，我們就不可能深刻認識這種音樂形式。就拿流行歌曲演唱而論，我們首先必須清楚學習演唱流行歌曲的方法是為了充分開發嗓音的潛能。其次，學習歌唱方法還是嗓音保健的首要條件。嗓音的健康不在于保護，而在于鍛煉，而學習歌唱方法還有助于提高演唱技巧。流行歌曲的音域只有一個八度的時代已成為歷史。現在流行歌壇的作曲家們也希望自己的歌曲有些難度，這就要求有些“唱功”的歌手來演唱。如果一個歌唱者不具備歌唱的技巧是很難完成他們的歌曲的。

在音樂家們的參與和努力之下，人們從流行音樂潮流大肆涌入的迷惘與盲目中逐漸確立起鑒別與欣賞的能力。在這樣的一種環境和社會需求中，高等音樂藝術院校將流行音樂歸入系統、科學的教育體系，這無疑對流行音樂這一新的藝術呈現方式的提高和發展起到了積極的促進作用。

三、中國古代俗音樂與現當代流行音樂的關系

中國古代俗音樂是對我國類似現代流行音樂概念下古代某類音樂的稱謂，主要包括通俗、民俗、世俗三個方面。通俗音樂的四大藝術特征是抒情優美、通俗易懂、平易近人、親切自然。民俗音樂指用中國傳統樂器以獨奏、合奏等形式演奏或伴奏的民間傳統音樂。民俗音樂的根本屬性是模式化、類型性，并由此派生出一系列其它屬性。另一方面，民俗音樂又具有變異性。世俗就是指世間不知變通的、拘泥的、非宗教音樂或是民間流行的平常的音樂。

中國俗音樂與俗文化息息相關。鄭振鐸曾為俗文學下過這樣一個定義：“俗文學”就是通俗文學，就是民間文學，也就是大眾文學。俗文學由兩大部分組成，即一般理解的民間文學和由文人創作或經過專門加工的介于雅文學和民間文學之間的那一部分，后者在今天是雅文學，但在明代卻是俗文學。鄭振鐸把俗文學“特質”歸為六個方面：一是大眾的，出生于民間，為民眾所寫作，為民眾而生存；二是無名的；三是口傳的；四是新鮮的，但是粗鄙的；五是想象力豐富的；六是用于引進新的東西，即“開放性”和“包容性”。唐代俗曲、明清俗曲、學堂樂歌、詩經國風、鄭衛之音等都是在當時各個時代非常流行的俗音樂。師延、師娟、李延年、司馬相如、韓非子、嵇康、阮籍、鄭譯、裴神符等人，都為中國古代俗音樂的發展做出了不可磨滅的貢獻。

中國的俗音樂文化在近現代得到了很好的繼承和發展，尤其是以鄭振鐸為首的我國眾多現代作家、文學評論家、文學史家、考古學家、俗文學家的共同倡導和努力，開創了我國俗文化研究先河。鄭振鐸編纂的《清人雜劇初集》《清人雜劇二集》《古本戲曲叢刊》1至4集，搜集了大量的戲曲珍本。在這些書中，他寫有序言或題記、跋語，考索古代戲曲作家生平，闡發古代戲曲發展的源流，是研究中國戲曲史重要的參考資料。黎錦暉是中國近現代流行音樂奠基人、我國近現代流行音樂先行者，素有“中國流行音樂之父”稱號。他的音樂創作和音樂活動為中國流行音樂的發展奠定了重要基礎。在音樂素材上，黎錦暉的流行歌曲大多有中國民間音樂的影子，民族色彩濃烈，盡管后來融入了很多爵士樂和西方流行音樂素材，但是從旋律看，中國化特征依然十分明顯，如《毛毛雨》《特別快車》《桃花江》等歌曲，均具有中國民間小調的色彩，而《桃花江》的風格和結構，與中國說唱音樂的“起、平、落”形式相似。除鄭振鐸、黎錦暉外，陳歌辛、劉雪庵、嚴折西等人也為中國俗音樂的繼承和發展做出了重大貢獻。

中國流行音樂是現當代的中國大眾音樂，是我國今天的俗音樂。中國古代的流行音樂，即是“鄭衛之音、靡靡之音”等“世俗音樂”“民間音樂”。我國近現代流行音樂是借鑒吸收歐美流行音樂元素與承繼我國俗音樂的結晶。近現代的“黃色、色情音樂”與明清以來的“私情、歡怨情歌”具有相通的文化淵源。現當代中國流行音樂與中國古代俗音樂、俗文學具有相同的學科基礎。

四、“藝術音樂”與“流行音樂”的關系

“藝術音樂”是一種藝術類別，“流行音樂”也是藝術類別之一。通常也有人稱“藝術音樂”為“嚴肅音樂”“古典音樂”“高雅音樂”，稱“流行音樂”為“通俗音樂”“大眾音樂”“現代音樂”等。兩種藝術形式，各自均有其發生、發展的歷史，有各自的藝術個性和音樂家群體，以及影響世界音樂文化的經典作品。無論是經典音樂的“藝術音樂”，還是大眾娛樂的“流行音樂”，只要人們喜歡的、欣賞的、優秀的音樂都是人類值得繼承和發揚光大的精神財富。現在的專業音樂人士，更應該對流行音樂正確認識與理性回歸，正確評價流行音樂在音樂理論方面的作用。甚至，可以把中國流行演唱歌手的生存狀態、受教育狀態、專業技術學習和競技狀態、經濟開銷狀態、精神思想狀態等，作為課題加以調查和研究。

20世紀80年代初，為了與“通俗音樂”相區分，人們開始把古典音樂稱之為“嚴肅音樂”。人們普遍認為“通俗音樂”之所以易于為大眾所接受，是因為不需要太多技術的造詣和文化的理解；而把“嚴肅音樂”設定為需要較高修養才能欣賞的音樂，把嚴肅音樂作為一種“精英文化”看待，認為它的創作者、演奏者、欣賞者都必須具有深厚的文化素養和音樂修養。其實不然，流行音樂從形態結構上看，似乎較為簡單，譬如流行音樂使用的高音較少，并且大多集中在容易聽辨和演唱的音域范圍內；節奏以簡單機械性節奏型的循環重復最為常見；力度變化幅度相對較小，極端對比的力度變化及其少見；旋律發展平穩流暢，較少運用轉調、離調等復雜的音樂發展手法；音樂音響的結構層次少，未經專業訓練的一般聽眾，都能將旋律層和伴奏層清晰地區分開來。隨著流行音樂藝術性的不斷提高，各種音樂之間的界限已經相對模糊，打破了風格界限后的流行音樂已經進入到了一個更加自由、更加廣闊的發展空間。

而嚴肅音樂的形態結構靈活多樣，有的極其復雜，也有的相對簡單。總體來說，嚴肅音樂“使用的音高較多，發展變化較多，往往包含著轉調、離調等復雜的音樂發展手法；節奏的律動相對變化較多，幾乎不采用機械重復的節奏型；力度變化較復雜、細膩、幅度大，有些作品中存在著極端力度的對比變化；有些作品的結構層次很多，包含著較復雜的復調性因素，即使音樂經驗很多的聽者，也很難一次同時注意到音樂音響結構的全貌——這是這類音樂比較‘耐聽’的重要原因”。[2]

嚴肅音樂由于在形態結構上與通俗音樂的差異，導致了二者受眾群體的差異。由于人的審美能力總是從頭開始培養，因此，從個體審美能力發展進程的分布來看，總是能力越高，人群越小。從總體上看，越是復雜的藝術作品其受眾群體也就越小，而流行音樂卻在任何時代都有很廣泛的群眾基礎。

事實上，流行音樂與藝術音樂分屬于兩個不同的藝術種類，各自具有技術的、音樂的、藝術的、文化的屬性。流行音樂并不都是流行的音樂，藝術音樂也不一定都具有藝術性。無論是藝術音樂還是流行音樂，都必須在具有藝術性的同時，還符合大眾的審美情趣，為人們所喜愛。

參考文獻：

[1]賈磊磊.流行文化軟肋拖累中國軟實力[J].人民論壇,2012(6下):74-75.

[2]周海宏.有關“高雅音樂”與“通俗音樂”審美價值問題的分析[J].人民音樂，2005(11)：30-33.

(責任編輯周芷汀)

On the Status Quo and Development of Chinese Pop Music

XU Yuanyong

(SchoolofMusic,NanjingNormalUniversity,Nanjing210000,China)

Abstract:Nowadays there are a lot of problems in the development of Chinese pop music. To sum up, the problems are manifested in four relationships, namely the relationship between Chinese pop music and the American and European pop music, the relationship between social pop music and pop music in colleges and universities, the relationship between the ancient Chinese secular music and contemporary pop music, the relationship between pop music and art music. Only when we have a clear understanding of the ideology, academic theories and disciplinary conceptualization of the four relationships can we grasp the trends for the future development of Chinese pop music.

Key words:pop music; status quo; development

中圖分類號：J605

文獻標識碼：A

文章編號：1001-5035(2015)06-0021-05

基金項目：國家社會科學基金藝術學項目“中國流行音樂的現狀及發展趨勢研究”(12BD029)

作者簡介：徐元勇(1964-)，男，四川閬中人，南京師范大學音樂學院教授，博士生導師。

收稿日期：2015-10-09