論美術與鞋型設計發展的關系

朱曉玉

〔摘要〕美術與鞋型設計的發展有著十分重要的關系，鞋型設計的發展在美術的歷史進程中也具有重要的內涵與存在意義。而美術是鞋型設計發展的淵源與內容，美術與鞋型設計的發展是統一的。

〔關鍵詞〕美術鞋子的發展史關系

鞋子有著悠久的發展史，人類的鞋子從最初的實用功能到現在實用功能與審美功能并存，經歷了時間的打磨與沉淀。由于人類美術中審美文化的發展，鞋子的藝術造型與文化意蘊也隨著時代的變化在不斷地進步。人類的審美文化是人類諸種審美性活動的經驗和創造的價值的積淀，是人類歷史進程中形成并貫穿文化一切領域的不斷發展變化的范疇。中國以服飾來代表文明，而鞋子的出現不僅為服飾展現了更好的姿態與價值，同時也為人類美術文化添上了美麗的一筆色彩。美術是藝術的種類之一，它和人類社會的進步和發展有著密不可分的關系。

一、美術的概念、表現形式與類別

美術，指占據一定的空間，具有可藝術視形象以供欣賞的藝術，一般指除了建筑藝術之外的造型藝術的通稱。“美術”這一名詞始見于歐洲17世紀，也有人認為正式出現于18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前后傳入中國，開始普遍應用，也稱“造型藝術”。按照目的可分為兩大類，即：純美術和工藝美術兩類。在藝術分類中，美術又稱造型藝術，視覺藝術，空間藝術，它是指藝術家運用一定的物質材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家的思想觀念和感情的一種藝術活動。它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等類型。而鞋子的出現在美術領域屬于工藝美術，工藝美術是指日常生活用品經過藝術化處理以后，使之具有強烈的審美價值的產品。工藝美術分為實用工藝美術和陳設欣賞的工藝美術。實用工藝美術是整個工藝美術的主體和基礎，包括衣、食、化、行、用的工藝品類，實用價值是這類工藝品的主要價值，審美價值是作為輔助價值存在的。這類工藝品包括經過裝飾加工的茶餐具、燈具、木器家具、繡花制品、草竹編織品等等。美術通常指繪畫，雕塑，工藝美術，建筑藝術等在空間開展的，表態的，訴之于人們視覺的一種藝術。

二、鞋子造型的發展在美術的歷史進程中具有重要的內涵與存在意義

鞋子的優美造型和線條，不單單只是設計師畫在紙面上的線和形，而是立體上的三維空間中的線和形。提到鞋子，它是我們日常生活中最顯而易見又不可缺少的東西，那么鞋子對于我們人類而言是及其重要的。它是我們身體的一種延伸方式，是我們身體的一種保護方式，對于身體來說起著支撐的作用。研究表明，腳與人體器官存在著固定的對應反射區、腳疾有可能誘發大腦、脊椎、心臟、消化循環系統、創傷性關節炎等等疾病。人是唯一有足弓的動物，足弓支撐起人的全身重量，使人直立行走，減少了運動對大腦的震蕩，使大腦發達。所以人類開始對腳的保護就是鞋子的產生，當人類開始發現美，認識美，鞋子的造型就開始繁復美觀起來。當美的潮流興起時，人們對鞋子的要求也越來越高，高跟鞋的流行使鞋子風靡至今。現在的很多人們覺得鞋子也是一種社會地位的象征。從深遠的意義上講，鞋子是一種文化創意產業，一個科技產業。每一雙鞋子的創造與設計都結合了時代的潮流與美學的眼光，鞋子不僅僅來源于生活，更不斷地高于生活。所以說美是客觀的，審美關系是現實關系中的一種，從人出生開始，人是有意識的。美術用形象反映社會生活，但是藝術家在塑造藝術形象時并不是純客觀地描寫社會生活，而是主觀意識的加工改造，滲透著藝術家自己的審美態度和思想感情。鞋子的豐富造型與圖文樣式，也正是藝術家們觀察生活后對于美學的一種時代感的現世反映。

三、美術與鞋型設計發展的淵源與內容

關于鞋子的起源，大約在5000多年前的仰韶文化時期，就出現了獸皮縫制的最原始的鞋。鞋子是人保護腳不受傷的一種工具。最早人們為了克服特殊情況下，不讓腳難受或者受傷，就發明了毛皮鞋子。

新石器時代（約1萬年前-約4千年前）中國的先民用草、麻、葛編織成履；漢代（前206年-公元23年）布帛鞋的鞋頭多呈分叉狀，底用麻線編織，稱之為雙尖翹頭方履，這時開始鞋子就出現了最早的造型；魏晉時期（公元220年-公元316年），一般鞋的前端織有雙獸紋飾，配色和諧，鞋式優美，這時就有了美術的元素介入了鞋子的造型紋飾中；北齊（公元550年-公元577年）時，上至天子，下至百姓流行穿屐，所謂屐，指有木齒的鞋，它由扁、系、齒三部分組成；宋代（公元960年-公元1297年）男性多小頭皮鞋，女性所穿鞋多為圓頭、平頭或翹頭，上面也飾各式花鳥圖紋，這時美術元素已經開始大量地被運用到鞋子的紋飾中了；明代（公元1368年-公元1644年）男鞋多以厚實為主，質料樣式多樣，一般北方多穿菱紋綺履，江南多著棕麻鞋。此外，元末明初還流行鞋頭高聳，鞋底扁厚的女式布帛鞋，使人顯得格外修長。清代（公元1644年-公元1911年）男鞋以尖頭鞋為主，其材料夏秋用緞，冬則用建絨；其有厚底薄底之分，面作單梁或雙梁，鞋幫有刺花或鞋頭作如意頭卷云式；清代的女鞋頗具特色，鞋底多為木質，高一寸至五寸不等，其底形為上寬而下圓，被稱之為“馬蹄底”，此鞋鞋面常以綢緞所制，上施五彩刺繡，貴族婦女有的在鞋面上還鑲嵌各種珠寶。這是鞋子造型在我國歷史上的發展史，從鞋子的多變和鞋面的紋樣來看，鞋子的發展離不開美術文化的積淀，鞋子的發展與美術的發展息息相關。

在中國歷史上美術的審美也曾發生過畸形的審美視角“纏足”。民俗學家認為，中國纏足始于南唐。俗稱“三寸金蓮”，鞋形似翹首的鳥頭，鞋底為木質，彎曲如弓，故稱“弓鞋”。弓鞋原本指彎底鞋，后泛指纏足婦女所穿的小腳鞋子。元明代有規定只準有錢人家的女子纏足。這一時期的弓鞋多4-5寸高的鞋底。到了清代（公元1644年-公元1911年），“三寸金蓮”深得滿族婦女的青睞。清政府多次禁止旗人纏足，但屢禁不止，許多旗女仍仿效不疲，纏足之風極盛。弓鞋式樣多，有眠鞋、換腳鞋、尖口鞋、踏堂鞋、網子鞋、蓮鞋、棉鞋、套鞋喪鞋、坤鞋、合臉鞋等數百種。考究的弓鞋在鞋頭、鞋底、鞋里和鞋幫上繡滿了各種吉祥的圖案，有錢女子的弓鞋跟上還加綴明珠等飾物。雖然纏足牽制了人體本能的自然發展，但是在當時的中國，大多數人們都認為這是一種女性美，這跟美術的發展有很大關系。正是因為美術發展到了那種階段，不同的審美觀造就了當時代的美術風潮，即使纏足是中國歷史上多么不光彩的一次敗筆，但是纏足歷史下的“三寸金蓮”這種鞋子的發展也都是時代的產物。三寸金蓮上的圖案都是中國民族傳統圖案，有牡丹等花草，有魚、蟲、鳥、人物、福祿壽、銅錢、龍、鳳、暗八仙、石榴、壽桃、荷花、藕，蓮藕等等。式樣有高筒金蓮、低幫金蓮、翹頭金蓮、平頭金蓮。而種類又分為皮金蓮，下雨天穿雨鞋，室內外穿套鞋，生日做壽穿壽鞋、祭鞋、吉祥鞋，戴孝穿孝鞋，拖鞋等。就連季節也有棉金蓮、夾金蓮、涼鞋。鞋飾還有繡花金蓮、素色金蓮。鞋底也有平底金蓮、弓形底金蓮、高跟金蓮。更讓人稱贊的是款式及走路姿勢的并蒂金蓮、并頭金蓮，釵頭金蓮、單葉金蓮、紅菱金蓮、碧臺金蓮，鵝頭金蓮、棉邊金蓮等。這么多的款式，花紋，造型的靈感都是來源于美術。鞋子的發展是美術的內容，這是美術的博大發展造就了鞋子的發展。鞋子的造型與設計正是美術內容的運用，而美術也正是鞋子設計的基礎與內容。

總之，鞋子造型的發展，也正是美術內容的發展，鞋子造型是美術的一個分支，它是美術表現的另一種形式，即工藝美術。因為有了鞋子，美術的發展才更加豐富多彩，然而更因為有了美術的博大精深，才有了鞋子造型設計多樣的輝煌發展。所以說，美術與鞋子造型的發展是統一的。（責任編輯劉小紅）