謝子元
〔摘要〕羅成琰不僅是我省一位著名理論家,也是我省一位突出的學者書法家。他的書法飄逸溫潤,達到了較高的水平。
〔關鍵詞〕羅成琰書法湖湘文化
羅成琰先生正當“風勁一帆懸”的大好時光,忽然一病不起,遽成往哲。湖湘才士俊彥,頓虧一員,噩耗傳來,令無數熟悉他的友好、同事、學生為之一慟?,F在,他在新浪網上以實名開的博客還可以登錄,上面有他深情綿邈的散文、秀麗清新的書法和視角獨到的攝影作品;他的最后一部著作《文心墨韻———歷代小品文手札與賞析》是我時時摩娑、經常品賞學習的案頭書;2010年12月他調離湖南前,曾書“云水蒼?!彼膫€大字贈我,現仍掛在我的斗室……手澤猶在,斯人長逝,睹物思人,情難自已。秋窗之下,雨聲淅瀝,我重新捧讀《文心墨韻》、重溫先生的書法,良多感慨,故作此小文章,以志懷念。
觸類旁通、獨抒性靈的文人書家
羅成琰先生的新浪博客中有一篇夫子自道式的文章:“我認為,作為一個中國知識分子,應該學習書法,于自身是修身養性,于文化是弘揚與傳承。在學習書法時,我一方面注重讀帖、臨帖,注重用筆、結體、章法等技術層面的因素,另一方面注重風骨和內涵,在書法作品中盡量融入自己的個性與修養,追求一種含蓄、內斂,富于書卷氣的文人書風。我知道我離這一目標還很遠,但是我將努力之。”誠然,羅成琰先生不是一位職業書法家,他首先是一位教授、博導,是上世紀八十年代以來最早系統研究中國現代浪漫文學思潮的文學學者、文藝評論家。他也是一位教育和文藝工作的領導者,先后擔任過湖南師范大學副校長,湖南省文聯黨組書記、副主席,中國文聯國內聯絡部主任,中國文聯黨組成員、主席團委員、書記處書記等領導職務。直到本世紀之初,他從高校調任湖南省文聯,才開始接近書法界,進而走上書法研習、創作道路。我記得他曾親口對我說,調入省文聯之前,除了中學階段曾刷過石灰標語,還未嘗有意識地練過字、寫過書法。
正如蘇軾論書所云:“退筆成山未足珍,讀書萬卷始通神。”近人李瑞清也說:“學書尤貴多讀書,讀書多則下筆自雅。古來學問家雖不善書,而其書有書卷氣。故書以氣味為第一,不然但成手技,不足貴矣?!迸R池工夫雖然是書法家不可少的日課,但胸無點墨者縱令“池水盡墨”也只能學得一點“手技”;讀破萬卷者,只要掌握了書法基本功,卻往往下筆自雅,自造境界。這大概也是學習書法的一條規律。正是由于有深厚的傳統文化修養作為底色,有強烈的精神契合和文化自覺,再加上天賦穎悟,慧心獨具,所以羅成琰先生在書法道路上能很快地進入角色,并醉心其間而游刃有余,在不太長的時間內形成了個人的書寫風格,成為一個經常在文壇藝苑展露身手的書法家。不特此也,他同時還在攝影藝術上取得了不俗的成績,用光與影為人們留下了不少美妙的瞬間。俗話說,“一法通,萬法通”,各門藝術在其本質和高境界上,是內在地相融相通,可以互相涵養、互相啟發的,羅成琰先生的書法道路就生動地體現了這個道理。
明袁宏道在《敘小修詩》中說:“大都獨抒性靈,不拘格套,非從自己胸臆流出,不肯下筆。有時情與境會,頃刻千言,如水東注,令人奪魄?!边@種“獨抒性靈”的文藝創作主張,標舉活潑、自然的真性情,強調富有獨創性的個性表現,對書法創作也產生了深刻影響。其實在這一主張提出之前,書法家們早已在自覺不自覺地張揚性靈。徐渭追求的“不求形似求生韻”的美學境界,蘇軾所謂“我書意造本無法,點畫信手煩推求”,也都可以說是與“性靈派”的主張暗合的。羅成琰先生研習書法,雖然也重視讀帖、臨帖及筆法、墨法、章法等傳統功底,但更傾向更重視以書法來達其性情,形其哀樂,創造一種郁勃著生命氣息、“活潑潑地”的藝術境界。無疑,他的書法正是上承了“性靈派”的精神。
從個性氣質上說,羅成琰先生不僅具有學者的縝密,更富于詩人、文人的多感、靈動。他筆下的理論也并非“灰色的”,其學術著作文質兼美,可讀耐讀。他為數不多的隨筆散文,尤其深情蘊藉,見性見情。他的書法正是其學養性情的外化,往往落筆成書,瀟灑靈動,搖曳多姿,翩翩如龍鳳起舞,飄飄如行云流水。真有孫過庭所謂“纖纖乎似初月之出天涯,落落乎猶眾星之列河漢”的美感,融自然之妙有,而不露雕琢痕跡,是純任個性才情的自然流瀉。
不激不厲、飄逸溫潤的書法風格
先生書法專攻行草。他是從學習于右任入手的,以之為骨架和精神,而參以“二王”、趙孟頫、董其昌之態。他從于書中得其簡澹、平易、脫灑、內斂,而少了些于書的磅礴之氣和“標準”化的單調;從“二王”、趙孟頫、董其昌得其秀麗、飛動、變化、外放,又努力避免流俗流媚。他用筆多圓而少方,結字以圓轉取勢。筆畫之中絕少橫平豎直、長槍大戟,而多敧側屈曲,俯仰顧盼。結字講究中宮緊湊而外畫疏朗放佚,字內常牽絲映帶,而字與字之間多筆斷意連,這顯見得是深受于書的影響。
先生書法的審美品格主要是疏秀、遒麗、飄逸、清新,以柔為主,柔中帶剛。他追求的是一種內斂而不恣肆、含蓄而不張揚的美。他的作品皆得心應手之作,意態從容,自然容與,看似“天光云影共徘徊”,而內涵著氣骨和雋永的意味。我們縱觀《文心墨韻》中的手札書法,如《湖心亭看雪》《聽蕉記》等篇,就能充分領受到那種“翩若驚鴻,矯若游龍”的風神和“百煉鋼作繞指柔”的意態;欣賞楹聯書法“風聲度竹有琴韻,月影寫梅無墨痕”,感受到的是一份蕭疏、空靈、閑雅的詩情畫意;而觀看大字作品如“激揚文字”、“云水蒼?!?,又別是一番激越、浩蕩、流轉之感。他的書法,你可以用春云秋水、夜月蕭聲、高山流水種種詩意景象來比擬,然而也不乏風云動蕩、枯藤掛壁、拔劍起舞等蒼涼、老辣、激奮之美。這大概正是“凜之以風神,溫之以妍潤,鼓之以枯勁,和之以閑雅”多種風格和諧統一的效果。要之,孫過庭所謂“不激不厲而風規自遠”,以及倪瓚稱贊蘇軾書法“蓋其才德溢而為此,故絪紜郁勃之氣,映日奕奕耳”,也正可移來形容羅成琰先生的書法風格。
先生的書法作品,件件如溫潤的碧玉,綻放著濃濃的書卷氣息。在當代湖湘書法家中,他應該算得上以學養為書、以性情為書、以人格為書的文人書家典型之一。
說到他不激不厲的風度,觀看他作書神態的人當更有體會。我曾多次觀看先生作書,但見他氣定神閑,拈管濡墨,沉吟有頃,從容落紙,緩緩行筆,待到最后一筆完成,滿紙煙霞而章法天成,墨透紙背而秀氣逼人。羅成琰先生沒有煙酒之好,他的文章不是煙熏出來的,字也不是酒泡出來的。但我卻曾親見他嚼著一片口香糖作字,一幅作品完成,糖還在口里慢慢地嚼著。這大概也算得上書家的一件軼聞。
深沉的生命感慨和滿懷喜悅的自我實現
書法這種漢字文化獨有的藝術形式,不只是一種技能性的實用文化手段,更是一種積淀著深厚的民族文化、哲學、美學精神,隨著主體精神氣格的高雅而高雅,有難以盡言的審美效果的藝術形式。與其他一切藝術一樣,書法除了其社會價值,同時也是書寫者自我實現、自我價值肯定從而使自我得到精神滿足的憑借。蘇軾說:“吾雖不善書,曉書莫如我。茍能通其意,常謂不學可。”“不學可”雖未免極端,但真能“通其意”,即深刻地理解書法藝術的本質,理解前人經典中所蘊含的“道”和生命意義,則一切“技”的層面的東西,確已屬于“第二義”了。
書法是書法家生命的外化。書法也是羅成琰先生最后十多年會通傳統與現代文化、表現其創造力、實現其自我價值的重要形式。此前,他主要通過學術研究來實現自我,而現在他又憑借書法創造來激發藝術生命了。他自覺地擁抱這一藝術形態,從中領悟傳統文化的魅力,并自覺肩負起一個文化人承前啟后、繼往開來的責任擔當。因而他的書法作品往往流露出悲欣交集的復雜情感,既有撲入傳統獲得自我實現的大歡喜、大欣悅、大自在,又寄寓著對于生命的短暫、世事的無常、人事的無奈的無窮悲憫、感慨。這就是我們在欣賞他的作品時,既感受到撲面而來的溫潤秀麗,又能從中領略到絲絲蒼涼之意的原因吧。
譬如,他臨寫《蘭亭》,除了力求形似,更傾心于再現由原作書寫節奏變化、氣韻轉換以及文本本身傳達的美景不長、歡樂易逝、人生苦短、生命無常的大悲哀。他書寫蘇軾的《記承天寺夜游》,到最末兩行,“何夜無月,何處無竹柏,但少閑人如吾兩人者耳”,墨色濃枯的變化和字勢的縱橫飛動,流露出對于“但愿作個閑人”的“雖不能至,心向往之”的情懷。雖然他不能完全從領導事務乃至生活瑣事中解脫出來,但他卻從書法中獲得了某種程度的自由和無拘無束,以及神交古人的喜悅。我們觀看這幅作品,也好像遭遇了、體驗了一種“抬頭遠眺天邊的夕陽或聆聽瀟瀟的夜雨,為花開花落、云卷云舒而駐足或動容”的感動。
我常常想,他調京之前給我寫的“云水蒼茫”四字,實在是無心之中卻有深意存焉。記得那天我們在一家餐館用餐,餐館備有書文房四寶,他主動說給我們在座的每人寫一幅字作紀念。輪到給我寫時,他問我寫什么內容,我還在躊躇之際,他已經揮毫落墨成書了?!霸扑n?!?,有天地大美,有云水襟懷,也隱隱透露著對于人生從何來、往何去的追問。其時,他正要“乘長風破萬里浪”,身體也一向棒棒的,何以有此種感慨?莫非冥冥中他已感到去日苦多而來日有限?
(責任編輯文鍵)
