高校古箏教學現(xiàn)狀調查

張玲玲

張玲玲/湖北民族學院藝術學院講師，碩士（湖北恩施445000）。

古箏是中華民族樂器的瑰寶，其歷史非常悠久，受到諸多藝術愛好者的喜愛。當前高校的古箏教學大多是以教育和培訓為目的，需要古箏教育者發(fā)現(xiàn)教學中的問題，并制定相應策略來提升古箏教學質量。

一、高校古箏教學存在的問題

（一）教學目標單一，忽略綜合素質培養(yǎng)

高校古箏教學的目標單一，僅局限于對古箏知識的教授和演奏技巧的訓練上，忽視對綜合素質的培養(yǎng)，導致學生缺少實際舞臺表演經驗、樂隊排練經驗，在一定程度上限制了他們的古箏音樂審美鑒賞能力及創(chuàng)新能力，最終只成為掌握高超演奏技巧的 “工匠”，而不是對古箏有深刻領悟的“藝術大師”。“在古箏教學中，將學生培養(yǎng)為專業(yè)的表演人才的教學目標是與音樂教育的目標相違背的”。[1]

（二）教學方式單一，忽略創(chuàng)新能力培養(yǎng)

高校古箏教學大多是教師進行理論講授，在某些學校會讓學生練習演奏技巧，整體而言，教學方式單一，缺乏對學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。在當前教授知識與技能的教學目標下，教學方式呆板、單一，沒有給學生提供一些實際的舞臺表演、樂隊排練及演奏的機會，使得學生在古箏學習與創(chuàng)作中，常常缺乏創(chuàng)新精神，長此以往，會造成其所演繹或創(chuàng)作的古箏作品內涵不足，不利于古箏藝術的發(fā)展。

（三）教學內容單一，忽略實踐能力培養(yǎng)

各高校古箏教學的內容，一般都是古箏基礎理論、指法及彈奏技巧、古箏的發(fā)展歷史及現(xiàn)代古箏曲目與古代古箏曲目的比較等等，使學生迅速掌握古箏的理論知識。但是，在這種模式下，學生雖具有良好的理論知識基礎，卻缺乏實踐操作及實際舞臺經驗的積累，淪為理論的巨人，實踐的矮子。

二、原因分析

（一）過度重視教學結果

很多學生學習古箏的目的和要求都不大相同，有些是在家長的要求下學習的，有些僅僅是喜歡古箏，還有一些是因從眾心理所致，總之，抱著“望子成龍”、“一朝成名”功利性想法的較為普遍。這就造成很多老師在教學過程中過度重視教學結果，為了完成教學任務，只能在教學目標、方式、內容上更加程式化、單一化。而這種過度重視結果的教學活動，往往不能讓學生更加深入地理解古箏作品的內在含義，不利于學生全面而深刻地學習和傳承古箏藝術。

（二）過度注重古箏曲目的教授

音樂作為一種文化，不能孤立存在。我們一般都認為，教育應當從基礎著手，而美國教育工作者認為，教育應當激發(fā)學生的想象力與創(chuàng)造力，給予學生充裕的時間來探索不同的元素，發(fā)揮其創(chuàng)意。目前，高校的古箏教學，不論是理論的講解還是技巧的演練，大多是以具體的箏曲為例，這種方式對學生掌握古箏的理論知識與演奏技巧具有很好的促進作用，但是，容易使得他們在理解其他箏曲時會形成潛意識的套用、遷移等程式化的習慣和行為，不利于學生想象力、創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。

（三）過度重視技法教學

以技術為導向一直是古箏教學的一大特色，技能學習在古箏的教和學中占據(jù)著重要比例。豐子愷先生曾說，藝術教育的目的是讓學生擁有一顆“心為主，技為從”、“善巧兼?zhèn)洹钡摹八囆g心”。通過學習者的努力可以習得精湛的技術，但是“藝術心”只能由學習者內心的感受和洞察來完成。高校古箏教學之所以存在如前所述的問題，惟“技”是圖的誤區(qū)在其中起到了比較重要的作用。雖然現(xiàn)代的演奏技法有了更多的創(chuàng)新，但是過度關注技法勢必會造成學習者音樂文化底蘊的缺乏，而缺少了文化底蘊的古箏藝術便失去了其生存與發(fā)展的文化根基。

三、高校古箏教學的優(yōu)化策略

（一）明確教學目的

首先，要因人施教，重視對學生興趣的培養(yǎng)。興趣是學習古箏的重要動力，對提升審美情趣、發(fā)展創(chuàng)造潛能具有重要作用。因此，教師要針對每個學生的不同情況制定不同的教學計劃，在引導其勤奮練習的同時，還要鼓勵他們積極發(fā)揮其想象力與創(chuàng)造性思維，善于觀察生活，并用古箏演奏出來。

其次，培養(yǎng)團隊協(xié)作精神，提升學生的音樂素養(yǎng)。在合作學習中，讓學生的個性得到很好的發(fā)展，形成更好的團隊凝聚力，為以后融入社會生活奠定重要基礎。同時，要培養(yǎng)學生養(yǎng)成良好的學習心態(tài)，能夠靜下心來彈古箏，使其對箏曲有更深刻的認識和理解，最終達到提升音樂素養(yǎng)的目的。

再次，加強學生體驗生活能力的培養(yǎng)。“古箏教學，需要積極引導學生從對生活的經驗來構造其音樂世界觀，使其進入音樂對象并與之對話”。[2]體驗是個體的存在，是心身結合的活動，它對學生更加深刻地理解生命的意義與人生的價值具有重要的現(xiàn)實意義。通過生活體驗，能夠讓學生更好地認識和理解作品的內涵，使其在作品演奏過程中能“技”“情”并茂。

（二）豐富教學方式

首先，“一對一”的教學方式。這種模式最大的弊病是“高投入、低產出”，學生沒有與其他學生合作交流的機會，容易誕生一些所謂的“天才”，個人演奏水平較高，但是與其他人合作時便手忙腳亂、缺乏配合，很難實現(xiàn)聲音的和諧配合與平衡。

其次，集體的教學方式。這種方式在理論知識的教學上具有很大的優(yōu)勢，能夠有效節(jié)約教學資源。在教學過程中，可以通過討論式、啟發(fā)式，將學生的興趣與主動性充分調動起來，促進學生個性與創(chuàng)造力的發(fā)展。但是，不能做到“量體裁衣”式的輔導，在教學中發(fā)現(xiàn)某個學生的問題也不能及時糾正。

再次，師生互動的教學方式。這需要老師具有較好的專業(yè)素養(yǎng)，能夠在教學過程中更加有計劃、有層次。教師可借助于良好的教學條件，采取“一對一”與“集體課”相結合的方式，既節(jié)約教學資源，還能及時糾正學生學習過程中存在的問題，真正做到因人施教。“在與學生互動的過程中，教師的教學觀念要多樣化，以興趣為動力，讓學生和音樂保持著緊密的聯(lián)系，享受音樂，用音樂的美來體會生命的意義與人生的價值。要真誠地贊揚”。[3]教師需要在互動中真誠地贊揚學生，給予中肯的分析，向其傳遞更多的正能量，增強其自信心的建立。同時，對于學生在演奏中存在的問題要及時指出，并給出正確建議，使學生能夠迅速提升演奏技能。

（三）豐富教學內容

首先，要堅持對演奏技巧的學習。“通過對學生演奏的姿勢、手形、演奏的技巧等技能培養(yǎng)，讓學生更加全面地掌握古箏的演奏技巧”。[4]其次，要加強對古箏文化的學習。讓學生更加系統(tǒng)地了解和認識古箏，幫助其更好地領悟古箏具有的獨特“韻味”，在演奏時更好地表現(xiàn)作品本身所具有的意境。再次，要加強對箏曲的學習。讓學生很好地繼承前人的藝術成果，尤其是一些存世較少的演奏技法，為當代古箏的發(fā)展增添新的活力。

古箏藝術是中華民族藝術的重要代表，而高校學生的接受能力強，是古箏藝術傳承與發(fā)展的重要力量。要優(yōu)化高校古箏教學，需要明確教學目標，豐富教學方式和教學內容，讓學生既能在理論知識與技能方面得到有效提升，還能提升其綜合素質，培養(yǎng)更全面的人才。

[1]吳慧菁.淺析現(xiàn)代古箏教學中的問題及對策[J].大舞臺,2011,07:223.

[2]陰明娟.高校教師如何做好古箏教學[J].大舞臺,2014,01:185-186.

[3]沙里晶,許美林.試論古箏教學中的內心聽覺培養(yǎng)[J].云南藝術學院學報,2014,04:90-92.

[4]薛鰻.談談古箏左手技法的發(fā)展思路[J].四川戲劇,2013,06:147-149.