對貝多芬兩首鋼琴奏鳴曲式快板樂章的比較分析

【摘要】貝多芬鋼琴奏鳴曲多樣的寫作手法是我們學習曲式與作品分析和寫作技法分析的典范與樣本，我們以貝多芬第一（OP2.No1）和第五鋼琴奏鳴曲（OP10.No1）中的第一樂章為例，來比較分析貝多芬在奏鳴曲式寫作手法上的異同，通過文本分析，了解貝多芬在寫作鋼琴作品時對于作品結構的思考，對于音樂材料的把握和對于相似音樂情緒的不同寫作方式的表達等。這樣的分析對于我們分析音樂作品具有很大的幫助。

【關鍵詞】貝多芬；鋼琴奏鳴曲；曲式結構；分析比較

貝多芬鋼琴奏鳴曲作為古典樂派鋼琴音樂作品創作中曲式結構與寫作手法的集大成者，其多樣的寫作手法是我們學習曲式與作品分析和寫作技法分析的典范與樣本。因此，分析貝多芬鋼琴奏鳴曲中的樂曲，了解他的結構手法與寫作手法，比較他寫作方式的相同與不同，思考他寫作手法的相同點與不同點，無疑對我們學習曲式分析，掌握典型曲式結構類型，以及了解后代作曲家對貝多芬寫作手法的繼承與流變，都具有重要的作用。

現在我們就以貝多芬第一（OP2.No1）和第五鋼琴奏鳴曲（OP10.No1）中的第一樂章為例，來比較分析貝多芬在奏鳴曲式寫作手法上的異同。

貝多芬第一鋼琴奏鳴曲（以下簡稱貝一）和第五鋼琴奏鳴曲（以下簡稱貝五）都是貝多芬早期的鋼琴作品，作品中的第一樂章都是比較典型的奏鳴曲式結構，都具有完整的奏鳴曲式結構要素，而且具有相似的音樂情緒表達，因此我們以曲式結構為主導進行分析，以觀察其寫作手法的相同點與不同點。

一、呈示部

（一）主部主題

貝一的主部主題為八小節的樂句，f小調，以主調原位屬和弦的半終止結束，主部主題的旋律由兩個動機構成，向上的琶音與向下的回頭。和聲以主屬交替為主。

貝五的主部主題為三樂句構成的二十小節的樂段加十小節的補充構成，c小調，以主調完滿終止結束，主部主題由三個動機構成，柱式和弦、向上的琶音與向下的回頭。和聲以主與導交替為主。

兩者的不同點是主部主題的規模不同，主題的寫作手法的復雜性不同，貝一的主題簡單直接，貝五的主題因其動機要素更多因此更顯復雜。兩者和聲雖然都是主屬關系，但是協和性不同貝五導七和弦的反復運用使音樂情緒更加強烈。

（二）連接部

貝一主部主題是半終止結束，連接部以舊材料開始，經過旋律材料以主部主題下行回頭的動機為著眼點的兩次模進，進入平行大調降A大調的屬和弦，在材料與調性上都為副部作了準備，共12小節。

貝五主部主題是完滿終止，連接部以新材料開始，經過降A大調、f小調、降D大調的連續下行三度的三次模進，達到主調的平行大調降E大調的屬和弦，共24小節。

兩者雖然規模不同，使用的材料不同，但寫作手法相似，都是經過材料的模進進行轉調，調性布局貝五比貝一更加復雜化。

（三）副部主題

貝一副部21小節，調性為降A大調，以完滿終止結束。副部主題構成方式與主部主題形成鮮明對比，主部主題是主和弦上行琶音，副部主題是屬七和弦下行琶音。主部主題是柱式和弦，副部主題是屬持續的震音。

貝五副部39小節，調性為降E大調，以完滿終止結束，副部主題相對于主部主題來說結構簡潔，旋律形態相似，都是上行琶音加回頭構成。伴奏織體由主部主題的柱式和弦變為分解和弦。

兩者調性都在主調的平行大調上，音樂情緒都與主部主題具有鮮明的對比。貝一的副部主題動力感更強，貝五的副部主題更加平和，這與主部主題的性格有很大關系。

（四）結束部

貝一的結束部7小節，由終止式構成，更像是對于副部完滿終止的補充與強調。

貝五的結束部11小節，也是由結束部末尾的旋律的延伸。

兩個呈示部均反復一次。

二、展開部

（一）導入

貝一以主部主題導入，調性為副部調性降A大調，7小節，通過主、屬和弦，以及向二級離調的導七和弦做中介，進入降b小調的屬和弦。

貝五也以主部主題導入，調性為主部調性的同主音大調C大調，12小節，通過主、導七和弦以及向二級離調的導七和弦進入二級，也就是f小調的主和弦。

二者的導入手法相似，都使用主部主題，雖然調性不同，一個為屬大調，一個為同主音大調。但轉調手法相似，均為向二級離調，不同點是貝一的二級作為屬，要到降b小調，貝五是直接到二級的小調f小調。

（二）展開

貝一的展開共25小節，以展開副部主題為主，通過降b小調、c小調、降b小調、降A大調，回到f小調，整個副部的調性以降A、降b、c、降b、降A、f，形成二度模進的拱形結構。

貝五的展開共40小節，也以副部主題為主，通過f小調、降b小調、降D大調、降b小調、f小調回到c小調，形成上四度、上三度、下三度、下四度的拱形結構。

兩者在展開時都是使用主部主題導入，使用副部主題展開，調性是非常規律的轉調布局雖然轉調的模式不一樣，但都是類似于拱形結構的安排。

（三）屬準備

貝一的屬準備20小節，在f小調的屬持續上，旋律以主部主題材料的下行動機，從兩個音到三個音，再到完整的主部主題下行四個音的動機，為再現作了材料上的準備。

貝五的屬準備共10小節，在c小調的屬持續上，旋律以柱式和弦的級進下行，為再現的主和弦做準備。

三、再現部

（一）主部主題再現

貝一的主部主題為8小節，完全再現的呈示部中的主部主題。調性為主調f小調，半終止。

貝五的主部主題為22小節，去掉了呈示部里主部主題的十小節補充。調性為主調c小調，全終止。

（二）連接部再現

貝一的連接部還是11小節，雖然小節數與呈示部相似，但后半部分的材料有較大變化。和弦以f小調重屬導七和弦為副部做準備。

貝五的連接部24小節，從降G大調轉到降e小調和f小調。材料同呈示部相比無變化。

（三）副部再現

貝一的副部再現21小節，完全是由呈示部中的副部主題回歸主調f小調再現。

貝五的副部再現57小節，副部主題先在F大調再現18小節，后回到c小調進行主調的正常再現。

（四）結束部再現

貝一結束部再現12小節，相比呈示部擴充了5小節。

貝五結束部再現13小節，基本完全再現呈示部中的結束部。

貝一展開部與再現部聯合反復一次。

貝五展開部與再現部沒有反復。

四、綜述

通過以上的分析，我們看到，即使是具有相似性格與相同音樂情緒表達的作品，貝多芬是如何使用不同的結構手法、轉調手法進行寫作的。

在主部主題的構成中，貝一的主部主題音樂形象單純，動機素材集中在上行琶音和下行回頭上，而貝五則具有了更加復雜的旋律形態，把柱式和弦、上行琶音、下行回頭三種因素綜合在了一起。

在連接部的結構中，貝多芬都是以轉調模進來完成主部調性到副部調性的轉換，不同的是貝一的材料轉換是從主部材料逐漸過渡到副部，而貝五是直接從新材料開始寫作。

在副部主題的構成中，貝一以與主部主題截然不同的下行旋律形態、屬到主的和聲進行，持續音的伴奏織體，在音樂的外在形象上表現出了與主部主題的對比，而貝五則更加注重的是內心情感與音樂表達上與主部材料的對比。

在展開部中，兩者都以主部材料導入，并進行副部主題的展開，所不同的是調性布局。

在再現部中，兩者主部的再現大同小異，而在副部的再現中，貝五先以主調的下屬調f大調，再以主調c小調再現主題。

通過以上分析，我們初步了解了貝多芬在寫作鋼琴作品時對于作品結構的思考，對于音樂材料的把握和對于相似音樂情緒的不同寫作方式的表達，詳盡的文本分析，對于我們分析、指揮、寫作音樂作品具有很大的幫助。

作者簡介：孫鄭音（1995—），女，漢族，中央音樂學院指揮系2014級學生。