小學生的音樂學習需要舞蹈律動的支撐,讓小學生在音樂旋律中利用動作表達自己的感受,這對于小學生音樂學習體驗感的增強有重要作用。在新課程改革的今天,只靠耳朵聽的音樂教學模式已經不能滿足音樂教學需求,促進舞蹈律動在小學音樂教學課程改革中的應用,是推動音樂教學進步的重要實踐。
一、應用舞蹈律動,提高音樂學習興趣
在小學生的頭腦中,音樂學科學習應當是快樂的。受到身心發展水平的影響,小學生較為活潑好動,好奇心很強。在音樂教學中,教師要對小學生強烈的求知欲加以利用,通過舞蹈律動的應用,讓小學生在音樂學習中得到釋放,促進學生音樂學習興趣的提高。將動靜結合起來,讓小學生愛上音樂,會提高小學音樂教學效率。舞蹈律動不僅可以應用于具體音樂作品的教學過程中,更可以應用于教學的不同環節。
音樂學科具有自己的特點,教師可以利用舞蹈律動來明確音樂的學科特色。教師可以針對小學生的音樂律動愛好,設計兩種舞蹈律動,一種實施于開課時,作用等同于上課鈴,一種實施于下課時,作用等同于上課鈴。利用律動來組織學生融入到音樂課堂中,為音樂課堂畫上屬于師生的個性化完美句號,會讓更多的小學生愛上音樂課堂,肯定音樂的魅力。
二、應用舞蹈律動,引導學生創造想象
在傳統的小學音樂教學中,教師關注的是小學生音樂技能的學習以及音樂知識的傳授。在素質教育模式快速實施的今天,審美教育是音樂教學的核心任務之一。在音樂教學過程中,學生需要表達自己的音樂感受,將自己與音樂旋律整合為一體。一些學生在聽到音樂時,往往會不由自主地做一些動作,像跟著節奏墊腿,點頭等,這樣的行為說明學生已經與音樂融為一體。既然學生們喜愛用律動的方法來表達自己的情緒,教師完全可以組織學生創造自己喜歡的動作,創造個性化的舞蹈律動方式,實現學生創造能力與想象能力的提高。
比如在學習《小鳥,小鳥》的時候,教師可以讓學生創造一些與音樂作品內容相關的動作,或者與音樂作品旋律、風格相符合的動作來表達他們內心的感情。當學生創造舞蹈律動動作時,教師需要適當給予肯定,鼓勵學生參與到音樂學習活動中來。
三、應用舞蹈律動,奠定學生音樂素養
小學生音樂素養水平的提高,是音樂教學目標實現的重要表現。舞蹈與表演,是音樂教學的重要內容,也是學生藝術素養的重要構成。利用舞蹈律動讓學生身心合一,通過舞蹈律動將自己心中所感表演出來,會讓小學生愛上舞蹈,愛上音樂,在舞蹈中積累起屬于自己的音樂素養,促進學生協調能力的提高。
比如在講解《彼得與狼》的知識時,教師可以讓學生一起聽音樂,都閉上眼睛去感受音樂作品的風格,盡情舞動自己的身體,通過舞蹈律動參與到音樂學習中。當歌曲結束時,教師讓學生再次重復自己的律動,與大家分享,讓學生在音樂課堂中開懷大笑。學生跟隨音樂律動的過程,是理解音樂作品與表達個人情感的過程。小學生會因為大家的分享而感受到音樂學習的快樂,在創造與分享、改編舞蹈律動的過程中積累自己的音樂素養。
四、應用舞蹈律動,調節音樂課堂氛圍
課堂學習氛圍對于小學生的學習熱情有著直接的影響。小學生的注意力不容易集中,且集中的持續性不足。在教學活動中,為了不讓小學生對音樂學習產生厭煩情緒,教師可以利用一定的課堂時間,組織學生進行舞蹈律動活動,在讓學生放松心情的同時,提高自己的學習積極性。一般來講,課堂中間階段與結課階段是進行舞蹈律動活動的黃金時段。在課堂中間階段,學生的注意力容易分散,教師利用律動活動吸引學生的注意力,會讓學生回歸到課堂中,為學生的大腦增氧。在課堂的結束階段,教師可以利用舞蹈律動活動來做一個課堂結尾,讓音樂課堂顯得意猶未盡,讓小學生對下一節音樂課堂充滿期待。
比如在講解《天地之間的歌》的時候,音樂作品所描述的內容本不容易引起小學生的興趣。在課堂中間階段,教師可以利用舞蹈律動活動讓學生放松心情,減輕學生的學習疲憊感。教師可以讓學生全體起立,跟著音樂一起左右搖晃身體,跟著節奏用手打節拍,更可以輕輕哼出旋律,促進學生與音樂融為一體。在身體得以運動與放松之后,小學生的學習心理更加輕松,小學音樂學習氛圍也得以改善,有利于課堂教學效率的提升。
小學音樂教學要跟上時代的步伐,教師必須要對音樂教學進行創新,滿足社會對于音樂教學的要求,讓學生感受到音樂的魅力。舞蹈律動在小學音樂教學中的應用,不僅能讓學生在音樂學習中找到存在感,還能有效提升他們的學習興趣。因而,在不久的將來,舞蹈律動必將在小學音樂教學發揮極大的作用。