木雕佛像收藏 一寸斑駁，一份歷史

詹氏姐弟癡迷于木雕佛像收藏，不過分強調藏品材質和完整度，只關注歷史留下的片片印記。

詹文靜、詹皇臺

廣州私人收藏會所“佛像堂”堂主，目前已收藏數百尊精品古代木造像。

這是廣州老城區某小區的一方簡室，名喚“佛像堂”。候在門外，覺得與普通人家并無二致；打開門后，難以掩抑的肅穆平靜自然籠罩全身。燈光飽滿均勻地落在環列室內的木造像藏品之上，雕像姿態平和，四下擺設周正，隨處透著古意，隱隱有極輕柔的佛教樂聲。兩間藏室面積計約三百平方，其間藏品數量愈百件，甚至包括了品貌完好的、一米以上的精品木雕造像，因此整體布局極為緊湊。形神各異、繁簡有致的木雕藏品將兩間復式小屋里的每一個隔間都環繞起來。觀者的每一個轉身，都可能幸會珍寶。

佛像堂堂主是姐弟二人。詹皇臺招呼著訪客，抬手沏成一壺單樅，動作嫻熟。其胞姐詹文靜介紹：佛像堂是私家藏館，并不特意隔上玻璃防止觸碰，不會讓觀者產生距離感。木造像有易于親近、融合歷史的特性，不會如金屬般帶著天然的冷冽。“這是木制藝術跟瓷器、青銅器的一大本質不同：木造像本身就是用有生命的東西制作而成，它能讓你一眼便感知到古味，一下子就能觸碰到歷史的斑駁滄桑。”

大隱于市的收藏世家

康王路毗鄰陳家祠，是廣州老城區要道之一，日夜車水馬龍。詹氏姐弟將這數百尊從千萬藏品中精挑細選過的、價值不斐的木雕佛像藏于川流不息的喧鬧之中，頗有大隱于市的意味。“這邊還是太小，藏品擺得太密。”詹皇臺皺皺眉頭，“我們正在籌劃新的展廳，希望能更好地呈現它們。”

初見詹文靜、詹皇臺姐弟，大有“他們真是藏家么”的疑惑。木造像古意盎然，每一尊都飽蘊年歲痕跡，而每日賞玩其間、為之奔走的卻是氣質更像商務人士的兩位年輕人，似乎并不搭調。但姐弟倆在木造像收藏圈早已積淀深厚，眼光銳利。歸根結底，這與他們“藏二代”的身份關系密切。詹文靜笑稱：這都是在父親身邊耳濡目染學到的，看得多了，也就熟悉。姐弟倆幫忙父親打理收藏事業多年，全盤接手實是水到渠成，更免去了如半路出家的藏家難以避免的打眼、吃藥經歷。

詹家祖籍客家，姐弟倆的父親早在上世紀八十年代便涉足木造像收藏，“父親在當年木雕造像還沒成為收藏熱門時，便已涉足這個領域。”詹文靜說。至今木造像收藏仍然是一個門檻極高、偏向于發燒友方向的門類。十余年前，癡迷此間的詹先生從一個行家口中得知有一尊山西遼代水月觀音造像出現，激動不已：遼金宋時期的山西水月觀音是木雕造像館藏級的典范之作，存世量屈指可數。但苦于當時只有模糊的影像資料，無從得知所在何處，何人持有，求之而不得。這對于癡迷造像的藏家而言無疑是極大的打擊。爾后聽到消息，該造像已輾轉流出海外，不知所蹤。詹先生認定與造像徹底無緣，頗覺失落。

詹父如今只偶爾在老朋友、特別資深的藏家來訪和重要場合才出現，家中收藏事務已由姐弟倆主理。十年后的一次偶然機會，姐弟倆從國內一位瓷器藏家處得知該造像已流轉到歐洲，正在某中國藝術品藏家手中。他們與父親反復核實，確定這便是當年無緣的那一尊遼代水月觀音，遂果斷花重金請回，了卻父親多年的念想，至今仍被視為詹家瑰寶。此類失而復得、海外流歸的藏品在佛像堂中占據了相當重要的一部分。除了傳統的藏家交流，詹氏姐弟更注重正規而有保障的拍賣會等收藏渠道。他們常與藏友交流并發表鑒賞心得，分享不俗藏品，被藏友尊為導師。圈子擴大、形式在變，但詹家收藏精品的執念和不熄的熱情被完好地傳承了下來。

詹皇臺比較傾向國外藏家對木造像的鑒賞理念，即“不過分強調材質和完整度，把更多的注意力放在對作品藝術性的討論上”的觀點。同為古玩，木造像比青銅和瓷器更直觀。一樣的宋代藏品，木雕身上經過風化、腐蝕后飽蘊了時間更迭的痕跡，即便是外行也能看出明顯的古意。另外木雕有南北風格之別，亦有諸多題材之分，品類極細。但最令人著迷之處，仍在于深埋其中又容易碰觸的歷史感。龜裂、斑駁、脫漆、某一肢體的殘破掉落，都可能衍生出特有古味。佛像堂中甚至有一件只剩下頭部的藏品，當初這尊佛像置于廟堂時的挺拔壯偉，僅此可以想見。“很多歐美大館，比如大英博物館中的木雕，也都是殘缺得很厲害，但依然不影響其美感和收藏價值。”詹文靜說。

殘缺斑駁間，古味頓生

詹家兩年前從內地資深藏家處請得一尊元代木雕披絹宮廷漢藏結合風格釋迦牟尼像，可稱罕有精品。“明以前的木雕像就可算做高古藏品，非常珍貴。因為木質不比金銅，很難保存完好。”詹文靜捧著雕像介紹。造像整體比例勻稱，肌肉飽滿，凜然大氣，具有元代統治者的北方游牧民族神韻；開臉保留了明顯早期佛教造像的西域風格，高鼻梁，深眉眼，與如今的中原面相并不相同。“歷史賦予了造像這樣的面貌，鑒賞它的藝術性應該結合歷史特征。”

如今造像已掉落多層漆水，非當年初成時華麗堂皇的狀態。但在其斑駁開裂處，能清晰感知到七百年來的時代變遷和滄桑痕跡。“木雕造像與金屬類造像的最重要區別也在于此，不會看上去冷冰冰的沒有生氣。”金銅石瓷等材質的造像與當年品相非常接近，但木造像無論如何保存，都會留下不可逆的歲月痕跡。”詹皇臺說。造像全身披著的絹料依然緊貼，數百年未曾有嚴重破損，當時造像者對作品的重視、為長久留存付出的心血清晰可感。

近期另有一尊源于同一風格，傳承于三百年后的清代康熙木胎髹漆漢藏結合風格彌勒菩薩造像被詹家從海外藏家請得。彌勒菩薩是釋迦牟尼的未來繼任者，同是宮廷佛像，其特點理應相近；但在朝代變更之后，相近題材的處理方式發生了巨大變化。“元代開始宮廷就邀請了當時水平很高的尼泊爾工匠來制作佛像，洪武時期有短暫的中斷，永宣又大力盛行，直到清代。所以這段時間的造像都有典型的漢、蒙、藏、尼泊爾文化融合的特點。”

這尊造像為清代早期宮廷造像風格的典范之作，且更傾向于藏傳佛教的藝術表現形式，與清朝官方宗教取向極為貼切。“雕像腰身婀娜挺拔，開相莊嚴肅穆，滿身瓔珞盡顯華麗，藝術造詣很高。”詹皇臺輕輕拿起彌勒菩薩造像，“它開相的風格特點、衣褶線條的表達方式、身體比例，還有包漿皮殼和漆彩，甚至細到一個眼眸、赤足的形制都可以用來作為判斷年份的依據。仿品可以做到非常相似，但總有一些明顯的時間特點供行家判斷。但這些要靠多年經驗才能得來。”

除了時間之別，同一題材也會因南北匠師的文化背景、審美特征和處理方式，會帶有鮮明的地方特色。北方偏粗獷，線條有力；南方偏細致，柔美而考究。詹家六年前從海外資深藏家處請得的明代閩工紅豆杉木雕大漆描金持珠觀世音菩薩造像，便是典型的南派技藝頂峰之作。“閩工就是福建造像，是南方造像的代表。無論藝術的造詣高度還是漆質用料的精美度都是南方造像之極，而沙縣工是閩工之最。” 閩工造像擁有南方之細致又不失北方神韻，有融合之美。

《佛說造像量度經》中記載了造像的具體比例，但詹文靜認為這種“標準”并非萬能：“比如閩工，它的獨到之處在于每尊佛像的表現方式很少雷同，即便是在某些程序化的造像中也有獨特的創意。其中觀音造型的創作最多，所以呈現出來的造型很有藝術美感和想象空間，少了拘謹和匠氣。”這件閩工所造的持珠觀音造像線條刻畫層巒疊嶂而不顯繁瑣，發髻高束，發型遠觀如山石狀；面相飽滿，表情慈祥含笑，有唐代女性特點；大衣袖翻卷云動，出神入化。同為觀音像，金元時期木雕山西風格觀世音菩薩造像又有不同。山西造像是造像的鼻祖，也是北方造像的代表地區。

詹文靜在展示藏品時表示：大凡北方精品，多出自山西，國家博物館的鎮館造像宋代水月觀音就是晉工的巔峰之作。“當時很多皇家寺廟建在山西，佛教盛行，而宋代推崇用木質雕刻佛像，所以木造像得到了大力發展，一直延續到元明清。山西造像年份較好，明代常見，元或以前的造像存世不多，整體造型不多變，有章可循。”這尊觀音造像開臉大氣，眉眼傳神，表情莊嚴肅穆，以簡練深挖的線條來表現北方服飾的厚重感和樸素之風，與柔美的閩工風格相映成趣，同為精品。

詹氏姐弟并非燒錢怡情的業余藏家，也不是虔誠追隨信仰的教徒，而是傳承父親半生積累，一心專攻木造像收藏、以藏養藏的藝術品鑒賞者，并在其中找到了自己的價值與樂趣：他們既需要交易，又不僅止于交易。“很多慕名而來的藏家并不只談交易，也談歷史文化人生，我們希望拓寬收藏意義，提升交流質感。”詹文靜說。他們正在籌辦新展廳，讓它們能更好地展示于有緣人眼前。

[對話詹文靜]

材質只是載體，價值在于藝術性

記者：中國木雕佛像的收藏關注度相對并不高，尤其是木質造像比較難保存，在物件的完整度上通常打了折扣。你在收藏木雕造像時最注重的點是什么呢？

詹文靜：我覺得材質只是一個載體，比如字畫，那個材質只是一張紙還有水墨，事實上沒有實質的價值，只不過承載了那些字畫的藝術性在上面，所以它的收藏價值很高。木造像可能大家會在平常的觀念上感覺木頭是比較平民化的東西，但實際上大家忽略了一點，就是它只是一種載體，藝術性根本不會因為載體的變化而對價值產生變化，越是藝術性高的那種造像材質所占的價值比例越是可以忽略不計的，尤其是那些高古佛像。另一方面，剛剛起步的藏家可能會偏向完整器物，比如銅佛像很容易保存，幾百年前是完整的，現在大部分也是完整的；石頭也是，除非人為破壞。而木造像不管是自然侵蝕還是人為，都很容易受到破損，大家就感覺有殘缺，可能會接受度上低一點。但這在國外這已經不是一個障礙了。國外大型的物館里很多殘件都是作為鎮館之寶看待，藝術殘缺并非缺點，因為這是它的本性；而它的藝術性和古味才是我們木雕藏家最看重的點。

記者：你是專業的佛像收藏者，是否也意味著必須對佛有虔誠的信仰？保持信仰和尊重藝術之間有沖突么？

詹文靜：我們姐弟倆雖然專注于收藏佛像，對佛學也有大量涉獵，但并非虔誠的佛教徒。首先是我們的藏品里也有些道家的人物，只不過大家通常講“拜佛”，就想當然的覺得全是佛教的；其次是佛教的宗教性和藝術性是兩個不同的方向，沒有辦法兼備。如果是一個虔誠的佛教徒，那個佛像不管什么樣子，無論新舊和殘缺與否，都應該是至高無上的；如果是一個雕塑藝術愛好者，就應該從線條刻畫、年份特征、地區特色感受雕刻藝術的精髓，我們是比較偏重于后者的，也就是一個鑒賞、收藏、傳承和分享木造像藝術的角色。