楊龍培書法藝術欣賞

人物名片

楊龍培，號老屋丁，悟痕堂主。中國書法家協會會員，中國金融書法家協會會員，安徽省百名富有潛力的中青年優秀書法人才，銅陵市書法家協會理事兼行書委員會主任。畢業于中國書畫函授大學書法專業；結業于中國書法家協會培訓中心溧陽臨帖班。另外，還多次參加中書協及省書協組織的各類大型書法短期培訓班。個人域名書法名家專業網站“楊龍培書法藝術館”；中國書法家論壇“在線書法家”；金網在線“楊龍培個人書法藝術專訪”。《商務時報》、《藝苑藏珍》專版推介。入展《大美張掖》、《大美新疆》、《中華母親頌》、《彭城有約》、西雙版納《版納行·普洱情》等全國名家書法百人作品邀請展。

1.“第一屆全國楹聯書法大展”（中國書法家協會） ；

2.《世界華人書畫展》，在中國美術館展出后，被北京尚書公司收藏（中國書法家協會、中國美術家協會）；

3.《全國第二屆草書作品展》（中國書法家協會）；

4.《全國第三屆草書作品展》（中國書法家協會）；

5.《全國第八屆中青年書法篆刻家作品展》（中國書法家協會）；

6 .《安徽書苑新人作品展》（安徽省書法家協會）；

7.《安徽省書法晉京展》（安徽省委宣傳部、安徽省文聯、安徽省書法家協會）；

8.慶祝中國共產黨成立八十周年《安徽省書法大展》（安徽省文聯、安徽省書法家協會）；

9. 《安徽省新世紀首屆書法大展》（安徽省文聯、安徽省書法家協會）；

10. 《安徽省第三屆書法大展》（安徽省文聯、安徽省書法家協會）；

11.《安徽省首屆楹聯書法展》（安徽省文聯、安徽省書法家協會）；

12. 《林散之獎·南京書法傳媒三年展》（江蘇省人民政府）；

13.《安徽省第六屆藝術節》三等獎（安徽省文聯）；

14.“中華杯”、“希望杯”全國書畫比賽一等獎（中國詩書畫研究會）；

15.《全國金融職工繪畫書法攝影作品展覽》二等獎（中國金融書法家協會） ；

16.“中國國際科技文化成果博覽會書畫大展”成年組金獎（中國詩酒文化協會）；

17. 《中國工商銀行輝煌三十年書法作品大展》金獎（中國金融書法家協會）；

18.“銅陵市第二屆文藝創作成果”二等獎（銅陵市人民政府）。

請談一下您參加國展創作的經驗和心得體會？

楊龍培：參加國展，也需要“與時俱進”。十年前的國展，沒有現在的展廳視覺效果這么明顯，拼的就是實力。那時的稿件也沒有現在的量這么大，形式感很簡單；現在的國展，如果不在視覺效果上下點功夫，在初評的第一關很多時候就失去優勢了；當然，作品的繁、簡字體不分，錯別字等硬傷一直是中書協非常重視的一環，在終評中，被出局的也是正常現象。因此，參加國展投稿，必須好好研究征稿通知，包括紙張尺寸的大小；最好多多與常入國展的好友橫向交流，研究和反思未入展的原因，遇到近距離的國展，最好去現場看看，觀展多多益善。

請問您對于書法初學者有什么好的意見和建議？

楊龍培：很多初學者往往將書法與寫字等同起來思考的，其實，寫字不是書法，不是一個隨隨便便會寫字的人都是會書法的。書法是有法的，如同會做菜與廚師的不同一樣。沒有老師的指導，想把書法走下去的，很難。

初學者，選帖非常重要，就如同談戀愛，最好選擇有眼緣的帖子，慢慢了解、慢慢熟悉、慢慢磨合，將該帖脾氣摸到了，自然就順手了，然后找個健康向上的內容集字創作，檢驗臨帖的成效。

初學者，往往容易眼高手低，隨著臨帖的深入、眼界的提高，總認為自己寫得不好，這是大多數初學者遇到的第一個關口，過了這一關便柳暗花明，漸入佳境。

初學者，要做到“三到”：眼到，手到，心到。不動腦筋的臨帖，是事倍功半的；讀帖非常重要，讀帖解決細節問題，“察之者尚精，擬之者貴似”。

初學者，除了勤于臨摹、勤于思考，還要勤于請教、勤于交流，多看展覽，多觀摹老師的示范。見異思遷是常事，吃透一家是上策。

請問您平時創作的作品和參加國展創作的作品有什么相同與不同？

楊龍培：去年的國慶節期間，本人與當地的一位畫界好友辦了一個書畫小品聯展，書友劉青以“真水無香”點評我的拙作，點出了我書寫的狀態，同時也道出了我平時作品與參加國展作品的異同。

平時臨帖就是日課，很少搞所謂的創作，這些小品拙作，均在臨帖有所感覺的基礎上，即興為之，大多是臨帖的延伸，并不是真正的創作，但是也是作為作品而寫的，帖的內涵大于本人主觀的創意，以回歸傳統、以傳統為基調面貌出現的占大多數；當然，大的基調，會在一個時間段內保持風格統一，絕不隨波逐流。至于，參加國展的作品，不可能與平時的創作拉開太大的距離，依然是在平時臨帖的基礎上，保持筆法、字法和墨法的一貫性，只是在作品大章法上做點文章，比如紙張的選擇、書寫內容的選擇、章法上的設計、款印的選擇等等。

您喜歡在哪種環境下進行創作？以及用筆、墨、紙有什么要求？

楊龍培：孫過庭有“五乖五合”之說，道出了書家在創作環境、創作心境，以及筆墨紙硯等等書寫工具的要求上，對完成一幅佳作的重要性。

翰不虛動，下必有由，是本人一貫的創作思路。每次進入創作狀態之前，必須對創作的對象有個充分的認識，包括內容的選擇、紙張色彩的選擇、大章法的構思等等；至于筆、墨，平時臨帖什么樣就是什么樣，不過多考慮（平時臨帖如創作即是功課）；如果該幅作品需要一個小時完成，必須有三個小時的空間可以利用才行，否則不要動筆（當然即興、應酬之作，另當別論）。營造書寫環境確實非常重要，雖然沒有古人那樣有書童侍候，但是心境還是必須要營造的，包括心無掛礙、喜歡的音樂、心手雙暢等等；當然，最最重要的一條還是無人打擾，一個人靜靜地書寫，直到作品最終完成。

請談一談您臨帖的心得體會？您是如何把臨帖的營養化為己用的？

楊龍培：臨帖，是每一位書法家、書法愛好者都必須做的功課，臨帖的目的當然是為了“把臨帖的營養化為己用”。

臨帖有“對臨”、“背臨”、“意臨”之說，是個循序漸進的過程，“背臨”是為了檢驗“對臨”的效果，“意臨”是在原帖的基礎上表達己意。王鐸有一日臨帖、一日應酬傳說，今人有“九比一”之謂；本人以為，臨帖就是日課，最好是確保三個小時以上大面積、大塊的時間臨帖，第一個小時還在熱身階段，第二個小時才進入臨帖狀態，只有到了第三個小時才算融入古人原帖書寫狀態，繼續臨，再堅持一段時間，方有所獲。這樣大塊時間臨帖，比每天蜻蜓點水的臨習，收獲要大很多。

至于怎么臨帖，每個人都有自己的一套行之有效的方法。本人平時臨帖，是將兩種對臨方法交替進行，一個就是“通篇臨習”（俗謂“抄帖”），另一個是“一個字一個字地過”（俗稱“精臨”）。“精臨”解決筆法和字法，“抄帖”解決章法和墨法。先“抄帖”熟悉字帖的大感覺，再慢慢在筆法和字法上下功夫，直到將該帖的“音容笑貌”一一了然于心、傳達于手，其營養自然就化為己有。