[摘要]
維也納古典樂派的偉大作曲家——路德維希·凡·貝多芬在音樂史上是一位傲然屹立的巨匠。他不僅結束了鋼琴藝術史上的古典時期,同時也開辟了浪漫主義時期。本文對其重要作品鋼琴奏鳴曲《田園》的第一樂章進行了詳細地音樂演奏分析。
[關鍵詞]
奏鳴曲; 音樂分析;演奏注釋
中圖分類號:J65文獻標志碼:A文章編號:1007-2233(2015)04-0088-02
提起路德維希·凡·貝多芬(ludwig van beethoven 1770~1827),我眼前就會出現一位眉頭緊鎖、眼神深邃,看起來總像是在深思的音樂巨人。這位巨匠的《田園》奏鳴曲是呈現給維也納著名的啟蒙作家約瑟夫·埃·馮·宗南費爾斯男爵的。這首奏鳴曲以《田園》命名并非貝多芬本人所定,據傳是漢堡的出版商克拉茲附加上去的。羅曼·羅蘭曾指出:“這首奏鳴曲是所有奏鳴曲中較少激情的一首,是幸福的,充滿了陽光,是貝多芬最‘清澈的小河’之一。”
第一樂章呈現給大家的是一幅田園風味的畫面:呈示部平靜悠揚和精巧;展開部幾乎全部用主部的素材構成,通過一系列的轉調來表現晴朗和愉快的感覺;再現部優美的歌唱表現出了大自然的寧靜和美好;短小的尾聲又把我們帶入到愉快的主要主題。下面分三個部分把第一樂章的音樂演奏進行詳細地分析。
一、呈示部
(一) 主部主題
從結構布局上看:主部主題由四個樂句構成:第一句(1~10小節)右手的旋律是平靜的先下行后上行的線條,第5小節右手的低聲部轉入左手高音旋律要彈得十分連貫流暢,表現出歌唱性和優美性。左手在低音四分音符D音上要彈得很均勻,充滿連續性。從調性上看,它是先從下屬調(G大調)的下屬和弦進入,然后是二度進行。
第二句(11~20小節)右手的主旋律以輕松愉快的情緒在高八度上反復,中間聲部要連貫以獲得某種獨立的意義。左手的低聲部D音仍然是四分音符的連續的進行,它伴隨著柔和的主題構成了一種夢幻的背景,到第20小節就結束在不完滿的完全終止上。
第三句(21~28小節)右手的兩個聲部和左手的低聲部構成平行的六和弦陳述主要旋律線,左手中聲部仍是四分音符的低音脈動。在第23小節的第二拍上的G音切分音可彈成sf(突強)的效果,在第25、26小節的sf的標記只管高音聲部,第27、28小節的右手的琶音就好像迷人的大自然的音響,要彈得十分清澈、恬靜。
第四句(29~39小節)右手的旋律在高八度上重復出現,左手仍是低聲部四分音符的脈動進行,只是這個樂句要明顯地做出cresc(漸強),音樂的起伏比前三個樂句要大很多,第39小節停在完全終止上。
(二)連接部
從連接部(40~62小節)開始左手低聲部的四分音符就進行了中止,右手的四聲部的平衡感要盡量的彈出來,長音符要保持到底。第48小節是fp(先強后弱),不停息的八分音符裝飾纏繞在附點二分音符上,注意彈奏時節奏要連綿不斷。第54小節的sf(突強)指的左手部分的延長音B音,第56小節的sf(突強)指的是左手上延長的B音。從第(54~59)的連續八分音符的進行中,中心音是第55、57、59小節的第一個八分音符A音。第61小節右手的長音E彈奏時要準確地保持六拍,為副主題做好準備。
(三)副部主題
副主題(63~76小節)是一個樂句,剛開始是pp(很弱)的情感性質,右手的和弦要彈得非常連貫而安靜,左手的四分音符是非常輕巧、短促的跳音,用手指的小動作來彈這幾個跳音就行,下鍵快離鍵也要快。雙手的配合要彈成像連綿不斷的流水般順暢。第70小節雙手的八分音符要連接得恰到好處,就好像是休止的填充過渡句,71~76小節的cresc(漸強),可以從p(弱)開始做一個大幅度的漸強。這一樂句的調性是不穩定的,從#f小調到A大調的變換中搖擺進行,描繪的同樣是一個詩情畫意的音樂形象。[HJ1.5mm]
第一個結束主題是由五個樂句構成:第一句(77~86)是一個長達十小節的樂句,p(弱)是很突然地進來,轉回到A大調,兩個聲部的八分音符的顫音作為背景,四分音符與八分音符構成了合唱和聲性的分解組合,它仿佛是森林的沙沙聲,有時加強、有時減弱。
第二句(87~98小節)剛開始采用A大調屬和聲,在第90小節突然變成了弱音,力度的對比要比第一句明顯些,而右手的高聲部始終彈得十分富有歌唱性和音樂性,這一樂句的變化開始顯示了浪漫派的手法。
第三句(99~108小節)是從cresc(漸強)到f(強)的過程,開始彈奏時要從很弱開始,努力的推向高潮。第100、101、102小節的第三拍出現了sf(突強)的標記,彈奏時右手高聲部的三個四分音符應彈得十分肯定。第103、105這兩個小節的長和弦也出現了兩個sf(突強),除了在力度上要強調出來,在時值上也要彈得足夠長。第104、106、107、108這四個小節以三連音和五連音形式出現的音階跑動似乎像小河急奔的水流一樣,要彈得自然流動,節奏準確,左手的兩個四分音符要只彈一拍后準時的放掉。到108小節以一個明顯的半終止結束。[BW((S,,)][BW)]
第四句 (109~118小節)和第一、二句基本相同。
[JP2]第五句(119~135小節)和第三句基本相同,只是在第131小節多了一個sf(突強),彈奏時節奏要嚴謹,速度始終保持不變。第133小節p (弱)的性質,要下鍵慢而彈得有柔和的情趣,仿佛一切又重新開始。第135小節是完全終止結束。[JP]
第二個結束主題(136~163小節)是由三個樂句構成:第一句(136~143)的右手必須保持長切分音效果,左手要彈得短促,好像是在撥奏,像是舞曲風的個性。第二句(144—151)右手旋律部分是第一句的八度重復,左手的伴奏部分基本上是一樣的,這一句加固了A大調的調性,第151小節停在了不完滿的完全終止。
第三句(152~163小節)基本上是第一句的重復片段,最后三個小節是連接。這一句的力度變化要比第一句明顯,從剛開始出現的cresc(漸強)到最后的decresc(漸弱),正好可以看作是一個力度的上升和下降的過程。在上升的過程中,第155小節的右手出現了一個sf(突強)的符號,到第157小節達到整句的高潮,然后用了一串下行音符來表現力度上的漸弱,在很弱的基礎上準備進入展開部。
二、展開部
展開部(164~269小節)是由十一個樂句組成的,它用的手法是把主題的材料逐漸減少,巧妙地將主題逐漸進行分裂,給音樂增添了新的活力。
第一句(164~173小節)和第二句(174~183小節)以運[JP2]用核心主題的大部分材料為主,左手是從低音聲部重復的四分音符脈動開始,右手是一連串的如歌的旋律下行。第166小節出現的dim.(漸弱),指的是左手的六個八度的四分音符,下鍵時要越來越慢,表現出音量上的減弱。從第168小節開始,高音與低音的對話要彈出一種明顯的戲劇性色彩。這兩個樂句與呈示部的主部主題的第一、二句不同,這兩句在力度上的變化更為豐富,情緒上比呈示部的開頭要更為活躍些。[JP]
第三句(184~191小節)、第四句(192~199小節)和第五句(200~207小節)構成了極為流暢的對位性段落,有兩個因素在同時進行:一個是剛毅的主部動機;一個是八分音符的進行。雙手都要彈得均勻和連貫。第200小節p應該做到馬上控制力度,彈的很輕,這一樂句是把4個小節的動機縮減成2個小節。注意這三句的主部動機的雙音連奏要彈的整齊而圓滑。
第六句(208~219小節)用不斷反復和模進的手法把音樂推動到了一個小高潮,充斥著一種巨大的張力,就好像看到了一幅歡生機盎然的森林畫面。這一樂句出現的9個sf(突強)指的是右手中聲部旋律的附點二分音符,彈奏這些音符時要特別強調,以推動音樂向上發展為達到高潮做準備。
[JP2]第七句(220~227小節)開頭的第220小節是主調平行調(b小調)的屬和弦結構,這一句是整個展開部力度的高潮。這一句當中的sf(突強)指的是雙手的#F音,主導聲部是左手的高音聲部,第221小節右手的休止符要短促地放掉。[JP]
第八句(228~239小節)開頭的第228小節的p(弱)彈時要突然就把力度弱下來,整句的音量可以跟隨著下降線減弱,主導聲部是低音聲部,并且要強調小節上的連線效果。
第九句(240~247小節)右手的一系列下行的和弦始終都是弱的性質,音響上是柔和的、安靜的,彈奏時可用輕微的滑行動作來進行觸鍵。
第十句(248~257小節)開頭的第248小節的cresc(漸弱)指的是低聲部,第252小節的p要立刻進來,第257小節的延長號可以彈成兩個小節的時值。
第十一句(258~269小節)的第262小節的延長記號可以彈成1小節的時值,第(262~266)小節出現新鮮的和聲色彩,要彈得安靜些。第267小節的延長記號彈一小節的時值,第268小節中的Adagio(從容的,慢速的)等于快板的小節,以很慢速度及沉思的特點轉回主調,但節奏的脈動仍然保持不變,延長號可彈成兩小節時值。
三、再現部和小結
再現部(270~438小節)和呈示部的演奏注釋基本相同,只是再現部的主要主題略有些變奏,用了八分音符的進行,并使旋律更加音型化。
尾聲是一個豐富的畫面:在非常溫和的氣氛中,仿佛遠處的鐘聲慢慢地消失了。
這一樂章呈現給大家的是一幅田園風味的畫面:嘹亮的牧歌、溫柔的流水聲、大自然的沙沙聲,所有的這些都讓人感受到大自然的美好景象。它的主題不同于貝多芬以往奏鳴曲作品中動機性的主題,而是旋律性的主題,背景的節奏始終都貫穿在整個樂章中,使得音樂勻整地把靈活性與宏偉性完美的結合在一起,產生了運動的快速與平穩對立統一的印象。總之,此樂章是貝多芬抒情地觀察大自然的真實寫照。
[參 考 文 獻]
[1]
周薇. 西方鋼琴藝術史[M].上海:上海音樂出版社,2003.
[2]于潤洋. 西方音樂通史[M].上海:上海音樂出版社,2001.
[3]鄭興三. 貝多芬鋼琴奏鳴曲研究[M].廈門:廈門大學出版社,1994.
[4]趙曉生. 鋼琴演奏之道[M].上海:上海世界圖書出版公司,1999.
[5]李夢. 論貝多芬的鋼琴奏鳴曲的創作特征[J]. 北方音樂,2013(01).
(責任編輯:韓藝)