【摘要】:合唱可以讓學生感受到最美妙的人聲,它能夠激發學生的學習興趣,培養學生的音樂感受能力、表達能力、審美能力以及鑒賞能力。 當前,合唱已經在中學校園中得到普及,很多學校都組建了合唱團,并經常組織學生參加校內外舉辦的合唱比賽。筆者結合多年的合唱教學實踐經驗,從聲音訓練、呼吸訓練、音準訓練、歌曲訓練這幾個方面談談中學生合唱的訓練方法。
【關鍵字】:合唱;教學;中學;音樂;訓練
合唱是一種集體性很強的聲樂藝術。合唱教學主要包括欣賞、演唱、表演三個環節,是中小學音樂教育不可缺少的一項重要內容。《新音樂課程標準》中提出:“要重視和加強合唱教學,讓學生感受多聲部音樂的豐富表現力,培養群體意識及協調、合作能力”。合唱教學在學校音樂教育中具有舉足輕重的作用:它不僅能夠激發學生的學習興趣,還能夠培養學生的音樂感受能力、表達能力、審美能力和鑒賞能力,并且能夠陶冶學生的情操,因此各學校都積極加強本校的合唱隊伍建設。但是,合唱隊的建設并不是一朝一夕就能夠達到的,如何通過集體的聲樂訓練,使學生盡快的掌握正確的發聲方法,用和諧、統一的聲音表現音樂作品?筆者結合多年的合唱教學實踐經驗,從以下幾個方面談談中學生合唱的訓練方法。
一、合唱隊的聲音訓練
進入初中的學生正值變聲期,嗓音會出現沙啞、聲音不集中等不良情況。筆者在訓練中強調學生用輕聲唱法,避免聲嘶力竭,因為這會損傷嗓子。“輕聲”能夠有效地客服發聲狀態中不必要的緊張和僵硬,實際上是人體各發聲器官協調發聲的基礎,符合發聲循序漸進的道理。但是,筆者也反對在整個合唱中全部用虛假聲的唱法,這樣表現不了青少年的朝氣活潑奮發向上的精神面貌,也不適合我們民族的聽覺習慣。
練聲訓練不僅能讓學生更準確的把握音準、節奏和聲音的位置,同時也是為了能夠更好的演唱歌曲。筆者在合唱訓練中經常采用:
例1:“ma me mi ma mu”同音不同母音的訓練方法,讓學生在演唱過程中,嘴里始終含著半口水的感覺,在音量上先輕后強,先用柔聲,在指揮的引導下再逐步加強。讓學生的聲音盡量往后靠,緊貼咽壁往頭腔共鳴上走,保持高位置的頭聲,努力做到真假聲結合,使歌聲響亮而明朗。
在整個合唱過程中要以中等音量為合唱的基本力度,從而有利于迅速找到合唱的基本狀態——悠長的有氣柱感的聲音,這樣更易于在集體音響中找到和諧的聲音。當需要增強音量或有某一個特強聲音時,除用氣息的相應變強來形成之外,也可適當用強音前面的弱聲給后面的強聲以襯托來形成。當需要再次減弱聲音時,除相應減少氣息外,更要注意讓聲音更加集中或更有緊張感,以保持聲音的穿透力。
二、合唱隊的呼吸訓練
中學生合唱隊在演唱過程中經常會碰到呼吸的不夠用,或在歌曲中亂換氣,以至于不能更好的表現歌曲的內容。呼吸是唱歌的基礎,國外有歌唱家夸張的將“呼吸的技巧”看作是“歌唱的技巧”,這正說明呼吸在歌唱中的重要性。因此要培養訓練學生的唱歌能力,必須讓學生學會正確的呼吸方法,那么在合唱隊訓練中要注意加強呼吸的哪些要點呢?
1.歌唱的姿勢
歌唱姿勢是呼吸的源泉,唱歌訓練一定要有正確的歌唱姿勢,正確的歌唱姿勢應是身體自然直立,仿佛脖子和后背、腰部連成一線,這樣可使氣息暢通無阻。保持自然放松、精神飽滿的狀態,演唱時可根據歌曲的內在情感賦于動作,但動作要簡練大方,切忌畫蛇添足。
2.歌唱的呼吸
歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不一樣的。筆者在訓練學生呼吸時,要求學生提軟腭,讓學生感受打哈欠的狀態,保持這種狀態練聲;學生學會提軟腭了,筆者再讓他們提著軟腭唱歌,這時學生感覺到提著軟腭唱歌必須用氣息,不用氣息聲音出不來。在呼吸訓練時筆者采用了一些方法,如猛吸猛呼、猛吸緩呼、猛吸斷呼或緩吸緩呼等等。另外,還讓學生唱一些長句子的歌,演唱中必須做到每小節中間不斷氣,氣息是連貫的。
這種練習方法讓學生不但學會了控制氣息,而且也進行了音準訓練,有時筆者還會采用循環換氣法:讓部分學生先換氣,另一部分學生接著換,這樣會使音樂沒有間斷,一直處于流動狀態,增加了歌曲的完整性。學生如能很快地掌握正確的呼吸方法,就能迅速提高唱歌能力,也能進一步的提高合唱隊的演唱水平。
三、合唱隊的音準和節奏訓練
合唱是音準,節奏,聲音均要協調統一聲樂藝術,音準與節奏是合唱藝術的基礎,是合唱藝術生命力所在。而學生在合唱過程中會出現聲部之間互相干擾,跑調,聲音偏高或偏低,節奏不準等不協調現象,要保證音準、節奏的絕對準確,必須進行嚴格、系統地訓練。筆者在訓練學生過程中經常自編一些比較簡單的兩聲部練習曲,以此來幫助學生更加快速的熟悉合唱。訓練過程中,要求學生在演唱同時做到能夠兼聽另一聲部的音高及和聲效果,通過以上訓練能夠提高學生的音準能力。
另外,在合唱的起句和收句時最容易發生節奏不準確現象,因此,在學生訓練時要加強節奏感的培養。我們生活在聲音的世界,到處都充滿著不同的聲音和不同的節奏,讓學生從生活中尋找一些較有特點的節奏型,然后從具體到抽象地引導學生學習,從而不斷培養和提高學生的節奏感。如讓學生模仿鐘表的聲響:“滴嗒、滴嗒”,就是×× ××|×× ××|的節奏型;讓學生模仿“噠噠噠噠”的機槍聲,實際上就是×××× ××××|×××× ××××|的節奏型等等進行類似的節奏訓練。通過這些形象化的節奏訓練,能調動學生的激情,讓他們在不知不覺中愉快地掌握所學的知識,把枯燥、單調的音樂節奏變得生動有趣、易學,從而達到預期的教學目的。
四、合唱隊的歌曲訓練
我國傳統歌唱的審美原則要求人們“聲情并茂”才能唱出動人的歌聲,給聽眾以愉悅的感受。因此,筆者在教學中讓學生富有感情的的朗讀歌詞,在理解歌曲所要表達的思想感情的基礎上去引導學生、感染學生,讓學生產生共鳴后便可以更好地表現歌曲的藝術形象。
在排練時除了注意唱歌的基本訓練外,還應努力提高合唱隊員的表現能力,建立自己的演唱風格。若學生已對歌曲旋律、歌詞非常熟悉,教師要引導學生進行全方位的綜合體驗。以《趕擺路上》為例,前奏處可加上輕微的搖身擺頭的動作;前半部分歌聲輕快而跳躍,神情要活躍而可愛;后半部分旋律舒展而抒情,神情要沉穩而大氣。肢體表達要與歌曲意境吻合,提醒學生注意自身形象和氣質,多以鼓勵性話語激發學生的歌唱熱情。
五、結語
合唱隊成功與否關鍵在于音樂教師的能力。教師是合唱隊的訓練者,所以要具備聲樂基礎知識,這樣才能指導合唱隊進行正確的發聲練習,保證學生的科學發聲;同時也要具備歌曲的藝術處理能力,這樣才能使合唱作品的藝術性得到體現,使合唱隊員的潛力得到發揮;教師還是合唱隊的指揮者,要具備指揮的基礎知識和技能,一部合唱作品演唱是否成功關鍵在于指揮,指揮要根據合唱作品的速度、力度、情感、呼吸等要素的要求作出相應的指揮動作和表情;教師也應具備歌曲伴奏能力,伴奏是合唱藝術不可缺少的部分,伴奏在合唱隊的訓練和演唱中都有重要作用,主要體現在音準和情緒調動上。有的作品帶有伴奏,要嚴格按指揮和作品的要求進行伴奏,對于沒有伴奏的作品教師要有編配伴奏的能力,所編伴奏的風格、和聲要力求和作品保持統一。所以,音樂教師只有不斷加強自身學習,才能更好勝任合唱教學。