詩歌教學探析

詩歌，是世界文學寶庫中的一顆璀璨的明珠，它語言簡樸而雋永，內容含蓄而豐富，讀起來朗朗上口，品起來醇香滿懷。美學大師朱光潛在《談讀詩與趣味的培養》一文中說：“要養成純正的文學趣味，我們最好從讀詩入手。能欣賞詩，自然能欣賞小說戲劇及其它種類文學?！薄霸娛桥囵B趣味的最好的媒介，能欣賞詩歌的人們不但對于其它種類文學可有真確的了解，而且也決不會覺到人生是干枯的。”由此可見詩歌在人們心目中和在人們修養中的地位。近幾年來，選修教材的實施，加大了教學中詩歌的分量，尤其在新頒布的新課程標準中，對于詩歌教學有了更加細致的規定：詩歌教學的主要目的是理解詩歌的思想內涵，探索作品的豐富意蘊，領悟作品的藝術魅力，培養學生鑒賞詩歌的濃厚興趣，并嘗試創作詩歌。這樣高的要求，就促使教師多方鉆研，努力探索詩歌教學的最佳途徑，真正讓學生由會學到樂學，由能讀懂到會鑒賞，從品味到仿寫乃至創作，從而養成高品位的人生趣味。在多年的詩歌教學中，根據不同詩歌的特點和學生的實際閱讀水平，我摸索出幾種比較實用的詩歌教學方法。

一、誦讀法

詩歌，大多講究韻律，音律和諧，讀起來朗朗上口，抑揚頓挫。我們今天看到的《詩經》、宋詞，在它們誕生的年代，本來就是配樂演唱的歌詞。所以，詩歌必須讀出來才有味道。杜甫說：“讀書破萬卷，下筆如有神。”給《三國志》做注的裴松之也說“書讀百遍，其義自見”?？梢?，古人是十分重視誦讀的。

誦讀的好處是顯而易見的。讀得多了，自然就能夠理解內容。誦讀不僅僅是讀準字音，更重要的是還要讀出情感，設身處地地體會作者的情感，和作者產生強烈的共鳴，就能夠達到感情的升華。毫不夸張地說，曲文兼美的誦讀就是一首優美的歌，它能夠創設出迷人的藝術氛圍。例如：學習白居易的《琵琶行》，我選了吳厚元的《訴——讀唐詩<琵琶行>有感》做配樂，給學生做范讀，很快就把學生帶進了“楓葉荻花秋瑟瑟”“唯見江心秋月白”的凄清氣氛之中?！巴翘煅臏S落人，相逢何必曾相識”的慨嘆，“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”的傷痛自然地落到學生的心頭。有了這種情感基礎，再聯系背景體會作者的情感就易如反掌了。

誦讀還可以背記佳詞妙語，學生時期正是記憶力的黃金時期，多誦讀一些精美的詩文，不但能夠為口頭和書面語言的表達多準備一些源頭活水，還能夠增強學生的古典文化修養，將受益終生。在學習《唐詩宋詞選讀》的時候，為了調動學生的背誦熱情，我一般都會安排詩詞背誦競賽，不論是班級的小競賽，還是是級部的大競賽，總能極大地調動學生背誦的積極性，掀起一股背誦的高潮。

除了課堂上的誦讀之外，我還組織詩歌朗誦會。學生自己選詩，自己配樂，根據自己的理解演繹詩歌的情感。臺上，是聲情并茂的誦讀；臺下，是如癡如醉的欣賞。所有人都沉浸在詩歌的美妙境界中，真可謂“余音繞梁，三日不絕”。

二、比較法

比較是一種十分有效的閱讀方法，很多名家都特別推崇這種方法。著名的教育家葉圣陶先生就說過：“閱讀方法最要緊的還是多比較、多歸納。”俄國教育家烏申斯基也曾經說過：“比較是一切理解和思維的基礎。”高考詩歌鑒賞題有時也會出同一題材的詩歌比較鑒賞。我在詩歌教學中經常采用比較閱讀法。如選修教材中有杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干？”我在帶著學生欣賞這首詩的時候，就把《月夜》和晚唐詩人李商隱的《夜雨寄北》相比較。這兩首詩的主題思想都是寫對妻子的思念，在手法上也有相近之處?！对乱埂分校娙松硐蓍L安，不寫自己望月思家，卻寫妻子望月懷夫、久久不眠的情景，無限的深情都從這想象描寫中流出，兩地相思，悲苦難言。李商隱寫《夜雨寄北》時，詩人在巴蜀，他的妻子在長安，所以說“寄北”。明明是自己在巴山的夜雨中動了鄉情，卻說是妻子思念自己，都應了前人的評價：心已馳神到彼，詩從對面飛來。兩首詩的不同之處是，《月夜》通過月光下的人物描寫來展現相思之情，《夜雨寄北》通過想象夫妻團聚時“共剪西窗燭”“卻話巴山夜雨”兩個細節描寫來寫思念至深。

華茲華斯的《孤獨的收割人》因為在中心思想和藝術特色上和白居易的《觀刈麥》有多處可比，我在教學中也采用比較的方法。在內容上它們都寫了農民勞動的情景，都傾注了作者的深切的同情。語言都樸素平實，不加雕飾。不同點是：《孤獨的收割人》在表達方式上主要是抒情，《觀刈麥》則是記敘；同情中，華茲華斯更多的是對姑娘的關愛，白居易則是憐憫；在表現手法上，《孤獨的收割人》運用襯托，《觀刈麥》則是對比。

運用對比的手法，學生不但對詩歌有了更加深切的理解，而且把眼光拓展到和它同題材的其它作品中，增加了知識儲備量，開闊了視野，提高了鑒賞的功力。

三、古今對譯法

《詩經》堪稱我國古代文學之瑰寶，它那現實主義風格和賦比興的手法對歷代詩歌產生了深遠的影響，但由于它產生的時間離現在很遠，學生在字面的理解上存在著很大的困難，所以難得領略它的意蘊，也就更談不上什么樂趣了。我在講《氓》時，女主人公的性格是本課的重點和難點，再加上女主人公的性格又是隨著經歷而發生變化的，就使這個難點不好處理。在講《氓》之前，我參看了余冠英先生的《詩經選》，覺得余先生對它的翻譯通俗易懂，充滿生活的氣息，且保持著詩歌的原貌，所以突發奇想，讓學生也嘗試用通俗易懂的語言將它翻譯一遍（不準抄襲現成的翻譯）。我作了要求：（1）要盡量用短句和原詩對應；（2）要求押韻；（3）突出詩中的故事發展過程。作業布置下去后，我沒有抱多大的希望，但學生的作業交上來后，大部分學生的翻譯出乎我的意料。譯文不僅押韻，而且流暢，又有詩歌的韻味和意境，令人喜出望外。當我將幾位學生的作品念給大家時，教室里響起了雷鳴般的掌聲。他們在激動與興奮中順利地解決了本課的重點和難點。這種創造性的翻譯，使他們嘗到了創造的樂趣，學生對《詩經》產生了濃厚的興趣。這種學習方法，使學生既加深了對詩歌字面意思的理解，又加深了對詩歌音韻和旨趣的感悟，取得了事半功倍的效果。

四、意象分析法

詩歌是講究意境的，而意境又是依靠意象來創設。所以分析詩歌也可以由意象入手，感受意境，進而理解作者的思想情感。學生首先要知道詩中寫了哪些景物，然后抓住景物的特點分析這些景物向讀者展示了一幅怎樣的畫面，蘊含了作者怎樣的情感。在學習杜甫的《登高》時，首先讓學生找出詩歌前兩聯中的意象：風、天、猿、渚、沙、鳥、落木、長江。然后立足意象的特點，結合以前對這些意象的積累分析意境，理解其中的思想感情。例如：詩中的風是“急”的，急風是什么樣的呢？學生以前學過杜甫的“八月秋高風怒號”，見過《紅樓夢》中的“秋風秋雨愁煞人”，還可以給學生補充曹丕的“秋風蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜”，在這些詩詞的鋪墊之下，學生自然地會產生一種凄冷、蕭瑟之情。再如“長江”這個意象，學生有如下積累：《論語》中“子在川上曰，逝者如斯夫！”《三國演義》開篇詞“滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄”，蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”。學生很自然地就會知道，“長江”這一意象，暗含著時間流逝的意思，青春不再，年華老去，是無法阻擋的，世間的萬事萬物都會隨著時間的流逝而改變，同時內心很容易就會升騰起一股悲涼之情。立足詩歌的意象，展開豐富的聯想，不僅可以品味詩中的情感，從而洞悉詩人的心聲，還可以引起共鳴，提升我們詩歌鑒賞的品味。

五、品味“詩眼”法

詩歌講究煉字煉句，詩人要抒發自己的情感，往往在詩中的某一句或者某一個字上顯露出來，這“一句”或“一字”就是整首詩的“詩眼”或某一聯的“詩眼”。想要鑒賞詩歌，理解作者的思想感情就必須得把握住“詩眼”。如杜甫的《蜀相》“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”中，“自”“空”寫出了環境的寂寞、荒涼，也暗示詩人內心的凄苦、孤獨。抓住了這兩個字，就如手握著開啟全詩中心的鑰匙，可以長驅直入，事半功倍。欣賞李白的《蜀道難》，首先就要抓住“蜀道之難，難于上青天”這個主旨句，然后再去分析“難”在何處，作者是如何寫蜀道之難的。晉代陸機曾經說過：“立片言而居要，乃一篇之警策?！薄霸娧邸本褪侨姷摹熬摺?，抓住了“詩眼”，就能領會詩人的感情，把握全詩主旨。

教無定法，貴在得法。上面的種種是我在詩歌教學中經常采用的方法，教學效果顯著，寫出來供同行批評指正。