中國作品表演中美聲唱法的應用分析

【摘要】美聲唱法具備很高的藝術價值，在世界范圍內得到廣泛認可和追捧，通過在中國作品表演中對其唱法進行科學合理的應用，能夠提高中國相關藝術作品的表現力和感染力。本文對美聲唱法進行了概述，并結合以往的演唱實踐提出了在利用美聲唱法表演中國作品時需要遵循的原則，最后根據教學經驗總結了幾點中國作品表演中美聲唱法應用的技巧。

【關鍵詞】中國作品表演；美聲唱法；演唱技巧

引言

隨著經濟的發(fā)展和人民生活水平的提高，人們在滿足自身物質需求的同時也愈加注重其精神享受，在這種情況下，我國的聲樂藝術獲得了更加廣闊的發(fā)展空間。美聲唱法一直被公認為最為科學和標準的演唱方法之一，不僅考驗表演者的演唱技巧，也能夠給聽眾帶來巨大的精神享受，通過將美聲唱法和中國的藝術作品相結合能夠提高其在本土文化中的適應性并將中國優(yōu)秀的藝術作品以更加豐富的表現形式呈獻給世界各國的觀眾，提高其影響力及傳承性。

一、美聲唱法的概述

美聲唱法起源于17 世紀的意大利，它要求演唱者在演唱過程中通過科學的發(fā)聲方式，調動共鳴腔體，并充分融入個人感情，以達到最佳的發(fā)聲和表演狀態(tài)。與傳統(tǒng)唱法相比，美聲唱法最大的特點就是以最低的消耗達到最好的共鳴和穿透力，能夠通過協(xié)調真假音的比例，實現其完美的結合。在音樂理論教學中，是把人的嗓音作為一項獨特的樂器來看待的，因此經過后期的練習，每個人都有機會對自己的發(fā)音部位和發(fā)聲方式進行控制和調節(jié)。而且由于每個人聲帶的長短不同，共鳴腔的大小也有差異，因此在實際的演唱過程中需要通過結合自身的嗓音條件來調節(jié)真假音的運用比例，并掌握科學的發(fā)生方法，同時結合中國作品傳統(tǒng)演唱方式中的咬字技巧來實現演唱效果的優(yōu)化，為聽眾帶來美妙的音樂享受[1]。

二、用美聲唱法表演中國作品的原則

（一）風格性原則

歌曲作品的演繹效果不僅通過聲音來表現，還應包括演唱者具體的姿態(tài)、表情以及關鍵性的動作是否體現了作品的風格。在實際的表演過程中，演唱者需要結合作品的詞、曲意境以及音調的變化來控制其表演狀態(tài)，比如演唱到高潮部分，其神態(tài)和動作也需要表現得更加亢奮，給人以感染力，而對于有些基調比較沉郁的作品，就不適合表現得太過亢奮，而是通過其表情的控制和變化來強化表演效果。專業(yè)素養(yǎng)較高的演唱者必定具備自己的表演風格，這是在長期的表演練習中沉淀下來的，他們能夠通過恰當的表情和動作增強作品的表現力，讓聽者感受到更加走心的作品表演形式。

（二）精練性原則

在實際的表演過程中，演唱者的動作和表情變化只是為了增強作品表現力的輔助手段，如果過分應用，就會導致觀眾產生審美疲勞，并且把注意力從歌聲上轉移到演唱者本身，這違背了在演唱過程中增加形體表演方式的初衷。因此，在設計表演動作時需要控制好其發(fā)生的頻率。

（三）戲劇寫意性與生活真實性相結合原則

很多演唱者在作品表演過程中會運用非常夸張的表現風格，讓觀眾感到難以接受。因為在人們的普遍意識中都認為美聲演唱是從歌劇表演中演變過來的，其表現形式就需要和歌劇表演結合，來增強其戲劇性，這種認知固然沒錯，但是對于當美聲唱法應用到中國作品的演繹中時，就需要結合實際的作品特點，并考慮觀眾的接受能力，使其動作表現生動又真實，不粗俗，更不浮夸，帶給觀眾美妙的視聽體驗。

三、中國作品表演中美聲唱法應用的技巧

（一）氣息的控制

由于很多適合用美聲唱法來演繹的中國作品都是曲調悠揚，需要演唱者有強大的氣息支撐才能夠表現得游刃有余，因此，控制好氣息的節(jié)奏是提高美聲唱法技巧的關鍵，經過長期的實踐表明，利用胸腹式聯(lián)合呼吸法能夠提高對氣息的控制能力。掌握這種呼吸方法的動作要領是：將喉嚨打開并保持吸氣的狀態(tài)，同時兩肋張開，橫膈膜呈向下的狀態(tài)，小腹會有要回縮的感覺，然后橫膈膜會產生一種對抗力，為美聲演唱法提供強大的氣息支撐，保證真假音轉換自如[2]。

（二）咬字和吐字技巧

美聲唱法強調演唱者音色的圓潤以及咬字的準確，因為只有這樣才能保證聲音線條的連貫性和自然美。在練習美聲演唱技巧時，由于在意大利歌曲中一般都包含a、e、i、o、u這五個元音的發(fā)音，因此為了保證演唱者的發(fā)聲方式更符合傳統(tǒng)的美聲發(fā)聲體系，需要在練習過程中對這五個元音的發(fā)音熟練掌握。同時，為了保證在用美聲演唱中國歌曲作品時能達到最佳效果，還需要加強對漢字發(fā)音的訓練，在唱好五個元音的基礎上和中國漢字的聲母韻母相結合，提高其咬字和吐字技巧，保證在作品表演過程中字正腔圓，飽滿流暢。

（三）運用中西合璧的表演方式

中國的歌曲和戲曲作品在長期的歷史發(fā)展過程中形成了自己獨特的風格，具有非常豐富的表現形式和強烈的藝術感染力，尤其是戲曲作品，歷史悠久，詞曲內涵豐富，有非常強烈的人文氣息和藝術價值，值得演唱者細細品味，認真研究。并且在實際的美聲唱法練習過程中，充分將中國作品表現方式的優(yōu)勢和西方作品的表現特點相結合，兼收并蓄，以提高在用美聲唱法演唱中國歌曲時對作品風格的控制能力，并提高對其作品內涵的表現能力[3]。

四、結論

通過將美聲演唱方法和中國作品結合起來能夠提升作品的表現力和感染力，同時也增加了作品表現形式的豐富性，有利于其在更加廣闊的范圍內得到發(fā)揚和傳承。需要注意的是，在利用美聲唱法演唱中國作品時，要遵循其演唱原則，兼顧動作形態(tài)和作品風格的統(tǒng)一性，并且不能喧賓奪主，過分表演，避免引起觀眾的反感，同時在練習的過程中要重點提高對氣息的控制能力，并提高咬字和吐字技巧，還要求每一位歌唱者提高其文學藝術修養(yǎng)。

參考文獻

[1]李繼超.論美聲唱法與中國歌曲的結合[J].學理論.2013，（32）：210.

[2]曾子銘.淺談如何用美聲唱法唱好中國歌曲[J].大眾文藝.2012，（12）：26.

[3]李雪梅.如何運用美聲唱法演唱中國歌曲[J].音樂時空.2014，（01）：91.

作者簡介：馬兵（1985-），男，四川工商學院舞蹈學院，聲樂表演碩士，研究方向：聲樂表演、聲樂教學法、鋼琴、音樂理論教學法。