雙鋼琴手法在交響樂中的具體演繹與獨(dú)特魅力

鄭偉

摘 要：雙鋼琴的演奏手法是交響樂演出里經(jīng)常會(huì)用到的一類常見手法，同時(shí)也是體現(xiàn)樂曲深沉空靈的動(dòng)人音色和交響演奏的氣勢(shì)宏大，變化多端的主要方式。認(rèn)識(shí)和理解雙鋼琴的變化歷史和表達(dá)方式，也利于了解它的具體演奏和感染的力度。本文在雙鋼琴的變化歷史還有技術(shù)的手段的基礎(chǔ)上，逐漸解析雙鋼琴演奏手法在技巧上的一些手法轉(zhuǎn)變，力圖從多個(gè)方面闡述雙鋼琴手法在交響樂演奏里的獨(dú)特魅力。

關(guān)鍵詞：雙鋼琴手法；交響樂；積累法；受力法；頻度法

[中圖分類號(hào)]：J6 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2015）-33-170-01

鋼琴是西方流行樂器的主要組成部分，在演奏不同種類的交響樂作品的時(shí)候，鋼琴往往可以有著點(diǎn)睛的效果，要是在加上不同類型的樂器同時(shí)的進(jìn)行演奏，就會(huì)出現(xiàn)比較強(qiáng)的聽覺力度，另外聲音會(huì)有唯美的體驗(yàn)，可以讓觀眾在交響樂演奏的過程中切身的體現(xiàn)到音樂要表達(dá)的的魅力。鋼琴在演奏上的手法比較多，我們經(jīng)常見到的和運(yùn)用到的首先就是雙鋼琴演奏手法。雙鋼琴演奏手法的起源時(shí)間比較早，它的演奏方式區(qū)別于其他的樂器演奏而顯得非常的獨(dú)特，經(jīng)常可以有著聽眾想象不到的聲音美感，因此在交響樂的演奏中會(huì)被頻繁的使用。雙鋼琴的演奏手法是以琴鍵觸碰的方式來進(jìn)行調(diào)整音色從而調(diào)出風(fēng)格不一樣的聲音效果。手指和琴鍵間的碰觸一共可以分為擠壓接觸的面積，按壓不同的頻率還有掌握手掌受力的分布三個(gè)角度。

我們?cè)诹私饬穗p鋼琴演奏手法在交響樂里的演進(jìn)過程，經(jīng)過科學(xué)的探究三類演奏技巧中的細(xì)節(jié)，一方面可以顯著的加強(qiáng)雙鋼琴演奏手法在交響樂演出中的情感作用，另一方面還會(huì)明顯的增加交響樂演出的音樂分布層次，有效的提高雙鋼琴演奏的手法中的感染效果。下面我們就逐個(gè)來細(xì)致的分析這三種雙鋼琴演奏技巧的實(shí)際運(yùn)用。

1.擠壓觸碰的面積而改變音色

擠壓觸碰的面積這個(gè)演奏技巧，一般是風(fēng)靡在雙鋼琴交響樂的演出里大力快速發(fā)展的開始時(shí)期，因?yàn)檠葑嗾邔?duì)鋼琴的音準(zhǔn)掌控還沒有達(dá)到熟練的程度，有些宗教的鋼琴演奏者在早期就開始研究和分析運(yùn)用變化的手指和琴鍵的觸碰面積的改變，來具體的表現(xiàn)出不一樣的音準(zhǔn)，這樣的早期探究先驅(qū)首先就要推舉音樂大師莫扎特，他是最為重要的代表人物。

莫扎特研究的成果認(rèn)為，鋼琴音色的轉(zhuǎn)變實(shí)質(zhì)上就是手指和琴鍵觸碰面積的增和減的改變，接觸的琴鍵面積大相應(yīng)的音色就會(huì)變得渾厚，反之接觸琴鍵的面積小音色就會(huì)變得輕靈嘹亮。我們都非常熟悉的《小星星變奏曲》，這個(gè)樂曲就是對(duì)鋼琴琴鍵接觸的面積手法的精彩演繹。雙鋼琴演奏《小星星變奏曲》用的是C小調(diào)和四四拍的和弦，這樣的組合比較的簡(jiǎn)單但是也非常的合理。整個(gè)的樂曲一共有十二個(gè)樂章，第一到第三部分是重復(fù)式的聲音演奏，表現(xiàn)了無邊無際的夜空里閃亮的小星星分布在銀河的夢(mèng)境，運(yùn)用指尖的快速觸碰，接觸面積的改變，在迅速的敲擊和弦在進(jìn)行回撤，同樣的再依照之前的方法進(jìn)行下面的分段琴鍵觸動(dòng)，這樣就會(huì)讓兩次的觸鍵面積全部保持在手指前段的半平方厘米，從而就可以巧妙的模擬出浩瀚夜空中繁星布滿天際的童話意境。中間的六個(gè)章節(jié)都運(yùn)用了整齊的八分之一節(jié)奏的密切銜接，表現(xiàn)了孩子們仰望星空，互相玩耍的快樂場(chǎng)面。結(jié)尾的3個(gè)部分又再一次的回到了開頭幾個(gè)章節(jié)的簡(jiǎn)單的四分之一音符加八分之一音符的獨(dú)特演奏，又一次把動(dòng)人的夜空美景襯托了出來。所以，雙鋼琴演奏手法表現(xiàn)了深沉干凈的悅耳聽覺效果，顯著的表現(xiàn)了交響樂演出的層層遞進(jìn)關(guān)系。

2.手指受力分布法

這個(gè)演奏的手法是憑借手指的擠壓敲擊鋼琴琴鍵的力度變化進(jìn)行聲音的調(diào)整。敲擊的力度大的時(shí)候，鋼琴的聲音就變得比較清晰，要是敲擊的力度較小，會(huì)產(chǎn)生細(xì)膩的感覺。這樣的演奏手法很適合曲調(diào)轉(zhuǎn)音比較多的，情感厚實(shí)的協(xié)奏曲，經(jīng)常可以起到悠長(zhǎng)的升華感覺。鋼琴家李斯特的《降E大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》等等都是重點(diǎn)保證了手指彈奏的力度調(diào)整，從而保證了雙鋼琴演奏中的婉轉(zhuǎn)音色和其他樂器的音色相互的配合。

3.綜合頻度法

綜合頻度法是把上面的兩種演奏手法做出了細(xì)致的結(jié)合，最大程度的發(fā)揮了兩類演奏方法的長(zhǎng)處，憑借接觸的面積與敲擊力度的改變可以變成清亮的音準(zhǔn)，這樣的演奏手法一般情況下適合在難度大意義深的樂曲里。比如莫扎特的《雙鋼琴奏鳴曲K448》，就是交響樂里難度很大的雙鋼琴演奏的音樂作品。

4.按壓撥弄頻率演奏手法

按壓撥弄頻率演奏手法是在西方近代音樂發(fā)展早期涌現(xiàn)的一類技術(shù)性很強(qiáng)的演奏模式，經(jīng)過手指改變敲擊鋼琴琴鍵周期的次數(shù)和頻率，變成有厚重和輕盈的雙重聲音。這樣的雙鋼琴演奏手法表現(xiàn)出來的交響樂的曲目難度很高，同時(shí)寓意也很深刻。

《KC大調(diào)回旋曲》是交響樂演出里常用的曲目，這首曲目是肖邦對(duì)綜合頻度法的完整解析。《KC大調(diào)回旋曲》運(yùn)用了不常見的的四三拍，全曲分成了三個(gè)部分。第一部分是對(duì)雙鋼琴手指接觸面積還有受力的分布演示，演奏這個(gè)部分的時(shí)候演奏者的手指要表現(xiàn)的低緩和柔韌。第二部分是肖邦對(duì)頻率快慢的系統(tǒng)展示，接連采用了六分之一音符的過度渲染，指尖和琴鍵間的觸碰頻率總體上達(dá)到了均勻的掌握。尾聲的章節(jié)重新的回到了開頭的章節(jié)的低沉緩慢，經(jīng)過手指的第二次調(diào)整，就有了一種宛轉(zhuǎn)和低沉的力量，并最終明顯的區(qū)別其他的交響樂器音樂所釋放的音色，也能達(dá)到渲染色彩斑斕和余音繞梁的藝術(shù)效果。

5.總結(jié)

對(duì)交響樂的整體演奏來說，雙鋼琴的演奏手法是特別重要的表現(xiàn)內(nèi)容之一，如果能對(duì)雙鋼琴演奏手法做出合理的使用就可以加強(qiáng)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，顯著的表現(xiàn)音樂作品的中心思想和要表達(dá)的主題。在實(shí)際的演奏活動(dòng)中，演奏者需要合理的使用雙鋼琴不同的演奏技法，這樣才可以加強(qiáng)作品的藝術(shù)魅力，獲得比較好的效果。

參考文獻(xiàn)：

[1]禹永一.西村朗《雙鋼琴與樂隊(duì)的襯腔式復(fù)調(diào)》研究【J】.山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2014.