語言韻味美的多維性在高校聲樂教學中的培養與研究

蒙玲玲

摘要：蘇霍姆林斯基說：“教育的藝術，首先包括說話的藝術，同人心交流的藝術，教師的語言修養在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率。”聲樂教學是一門十分復雜的工程，作為實踐性很強的課程，學習的理念偏抽象性針，學生需要通過教師范唱，實例講解，領悟唱法與作品，并對作品進行二次加工，將知識內化接受并保持。針對不同對象與作品，切實講解，引導學生透過表象了解，達到學習的遷移，從而理解并靈活應用方法達到富有感情的演繹作品。針對高校聲樂教學中注重語言藝術對提高有效的聲樂教學，有效地提高學生學習的主動性，達到聲樂教學目標的路徑進行分析具有極其重要的意義。

關鍵詞：語言 聲樂教學 培養

音樂是抽象的語言，在教學過程中，什么樣的表述可以為師生架起音樂知識交流的橋梁呢？可以說，無論你具有多雄厚的理論知識和多強的研究能力，沒有良好語言表達的教學都是失敗的教學。我們熟知聲樂教學是一門實踐性與抽象性較強的課程，要想提升教學質量、更高的引領學生感受作品和演繹作品，就需要簡單、直觀的教學語言。在歌唱的教學中，聲樂教師多站在教師的角度上進行授課，因為有多年的聲樂學習與教學經歷，會根據自己的經歷實施授課，但學生的能力與認知層不同，教與學會存在一定的差距，導致聲樂教師很用心的授課，但是學生的進步不大。那么使用什么形式的語言，什么樣的語言更生動，又通過那種形式表達讓學生更為受益呢，這成為需要我們深入思考的問題。

教師的基本專業素質就是具備良好的文化修養與語言表達能力、邏輯思維能力，便于良好的陳述教學內容。作為實踐與抽象的聲樂教學，許多聲樂教師多為透過語言與范唱引導學生學習，這種方式是沒有讓學生從接觸聲樂理論開始的學習，不能很好地讓學生進行學習遷移，只是一味模仿聲樂教師的授課內容，不能很好地認知聲樂的理論學習，這嚴重制約了聲樂教學的發展。聲樂教師用言簡意賅的言語，讓學生在有限的課程時間中抓住學習重點，貼近生活的教學語言，引導學生學習體會聲樂作品中的情感符號術語，更好的處理作品。如何處理好“教”與“學”的流通性，是值得聲樂教師思考的問題。在歌唱教學中，聲樂教師有時會把自己的學習經驗與傳統的聲樂教法運用在學生身上，但對學生個體不同，作品不同，學生能否接受或是能保持住沒有過多的考慮。教育的宗旨是培養每一個學生全面發展，不能以一概全，而是共性成長，展現個性。所以我們在教學對象與教學內容不同時，要轉換角度思考學生的感受，改變授課的方法與教學語言，更好地調動學生對于抽象聲樂思維的整理，轉化為形象的自我認同與保持。

聲樂的演唱是由身體鼻、口腔、胸腔、肺等內部技能發聲形成，我們無法外部觀測，它的技能變化實際是抽象的，所以聲樂教師需要形象、生動的講解，讓學生了解技能的同時，心理得到“消化”，刺激技能的流動。老師需要對教學語言進行深加工、精簡語句，聲樂教師的教學語言精準才能在讓學生發現問題、抓住重點、難點，課程達到最大化的受益。聲樂教學中我們也不能將教師語言作為主導的滿堂灌，也需要思維與情感的交流，讓學生提出自己的問題，“是什么、為什么、怎么樣”等等，教學是一個互動交流答疑的過程，更好地做到傳道、授業、解惑的目標。授課前對學生進行基本聲音練習，呼吸感受可以舉例“聞花香”、“吹樹葉”生活化的實體感受，發音練習按照本節課程演唱曲目的重難點設計，更擬人化、生動化，并講訴大致的感受，詢問學生的感受，引導學生的發現聲音與肌能連接點。聲樂教學語言的設計應隨著時代發展與時俱進，反復重復的一種或是幾種比喻，再活躍的教學環境也被枯燥的教學語言降低溫度，所以要引導學生去探尋開發聲樂學習中自己感受的想象力。在授課中，聲樂教師也會告知學生肢體技能的感悟，提笑肌、松下巴，開牙關咬字，腰挺直、腰用力，肩膀放松，這些簡易的話語更好地讓學生接受，了解聲樂演唱的身體技能，從生活化走進專業化的過渡。根據學生的聲樂學習程度誘導學生學習聲樂的理論知識，教學語言更為嚴謹逐漸滲透專業知識。

教育家蘇霍姆林斯基說道：“老師的語言修養在極大程度上決定著學生在課堂上的腦力勞動的效率，我們深信，高度的語言修養是合理地利用時間的重要條件。嚴謹的語言使人可信，幽默的語言使人愉快，激昂的語言使人振奮，形象的語言使人清晰。作為一名教師，在課堂中恰當合理地使用語言顯得尤為重要，語言是紐帶，是師生、生生之間共同交流對話的主要工具。教師主要通過語言傳道、授業、解惑、引導、點撥、啟發，而學生則主要通過教師的語言理解并掌握知識，并建構自己的新的知識結構。”也就是說教育與教學活動有效性發展很大程度上通過有效教學語言來進行開展，教師教學語言的得當與否直接制約影響課程目標的完成度。所以要求在高校聲樂教學中，聲樂教師仔細鉆研教學大綱，進行教學內容與思維的整合，通過語言轉化，要由淺至深帶學生進入聲樂理論的學習，語言要言簡意賅、樸素自然，生活化、形象性較強，但需要規范化韻味美的教學語言。這樣有利于拉近與學生的距離，緩解教與學的壓力，營造舒適的教學氛圍，有利于教學活動的開展。聲樂教學語言需要教師根據不同教學對象因材施教，通過觀察學生課堂表現，加之鼓勵性的語言，對學生的每一次進步給予肯定，反饋給學生，讓學生能記錄自己的聲樂學習成長過程。聲樂的教學語言不單一是口述的教學語言，更滲透無聲的肢體語言。口述的教學語言表述講解、形象羅列、指揮動作或是口訣的流程描述，可以歸類為有聲語言。課堂教學不只是有聲語言，肢體比喻、神態、表情也是教學交流的方式之一，更為直觀、更具感染力。在聲樂教學中，教師總是會針對學生演唱錯誤停頓指導，情緒的打斷很難連接進入后面的作品處理，也容易忘記演唱問題，教學效率會降低。如果在教學演唱進行中，教師通過一個肯定的眼神的鼓勵，肢體的演示的“開闊、點小、爆發力、細膩”等等情感的引導又不打斷學生的演唱情緒，這樣確保學生演唱情感的完整性，增強學生的自信心。俗話說“此時無聲勝有聲”，通過身體的行為、動作、姿勢或是表情等進行交流的溝通我們也可稱之為無聲語言，它可以是獨立的交流方式，也是有聲樂語言的輔助，彌補補充了有聲語言的不足，避免了聲樂教師語言組織的繁瑣性，更好豐富、完善聲樂教學的實施過程，更好的達到有效教學。

當然，成功有效的教學不是只建立在藝術的教育語言之上，是需要各方面條件的配合，流暢的教學過程與活躍的課堂氣氛離不開教師的引導，這就需要不斷豐富自己的專業能力與教學技能，在教學過程中教學相長。教師的教學語言藝術性與情感性是建立在教師的綜合素養與人格魅力的基礎上。聲樂教學是一個教與學的互動過程，教師富有情感的語言才能讓走進學生的心，激發學生的課堂情緒與演唱積極性，為學生營造了一個舒適的學習環境，帶給學生以藝術的享受和美的啟迪。

綜上所訴，正如夸美紐斯說過，“一個能夠動聽地、明晰地教學的教師，他的聲音像油一樣侵入學生的心理，把知識一道帶進去。”聲樂教學語言存在很大的靈活地，但不等于隨意拈來，由于聲樂教學的特殊性要求聲樂教師的教學語言修養既要嚴謹又要通俗易懂。聲樂教師要不斷的提升自己的綜合素養，巧妙運用有聲與無聲的教學語言，提高有效教學的發展。教學語言是傳道、授業、解惑情感交流的媒介，是教師教學的基礎教學工具。聲樂教師的教學語言的審美化，來自于教師不懈的專業技能與教學技能的鉆研，與實踐教學的積累，豐富聲樂教學內容，直接影響聲樂課堂教學的效果。語言韻味美的多維性在高校聲樂教學中的培養與研究，對推動高校聲樂教學發展起著十分重要的意義。

基金項目：

本文為2014年度廣西藝術學院院級高等教育教學改革工程立項項目，項目名稱：語言韻味美的多維性在高校聲樂教學中的培養與研究，項目編號：2014JGY44。

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