淺談“圓”的藝術

陳曦

摘要在中國傳統文化中“圓”一直是人們所追求的，因此就如同受到西方宗教影響的追求“直”的芭蕾一樣。這是中國傳統文化的積淀和傳承，具有古典風格，有人把中國古典舞說成是古典藝術。

關鍵詞古典圓

一、在中國古典舞中“圓”的體現

1、中國古典舞的形態特征

“形”是指形體外部的動作。它表現為形形色色的體態，千變萬化的動作及動作間的連接。凡是一切看得見的形態與過程都可以稱之為“形”。“形”是形象藝術最基本的特征，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的傳達媒介。中國舞在人體形態上強調“擰”、“傾、圓、曲”，“仰、俯、翻、卷”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的內在氣質。就古典舞本身而言，它離不開不法，舞蹈中的不法不同于生活中的自然走步，它是藝術家通過長期實踐提煉出來的賦予極強的表現力和獨特風格韻律的技術動作。圓場走不好，會對組合和劇目起破壞作用。圓場又是一個很重要的連接動作，在組合、變奏和劇目中，經常要運用它作為跳、轉、翻和舞姿的連接。“形”是形象藝術最基本的特征，“圓場”對“形”的表現具有重要作用。

2、中國古典舞蹈的體態特征

“圓”的審美特征顯著地體現于古典舞的靜止姿態上。包括基于手位和舞姿造型。無論是肩膀按摩、順風旗還是提襟、托盤，都要求舞者的手臂線條弧形彎曲，而且多數情況下是雙臂雙向彎曲，從而呈現出古典舞的圓潤的曲線美。不僅舞者伸出的手臂是略帶彎曲，甚至于指部的各種造型，比如“蘭花指”、“劍指”等等也需要呈現彎曲狀。通過舞者從肩膀到指尖的道道彎曲，我們看到了一條條無限向外延長的曲線。這些曲線不僅有助于提升舞者的身體美感，也鮮明地體現古典舞網曲流暢的特色。

3、中國古典舞的神態特征

“神”在這里是泛指內涵、神采、韻律、氣質。任何藝術若無神韻，就可以說無靈魂。在中國文藝評論中，“神韻”是一個異常重要的概念。無論談詩、論畫、品評音樂、書法都離不開“神韻”二字，在古典舞中人體的運動方面，神韻是可以認識的，是可以感覺的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力。在“形”與“神”的關系中，神處于首位，“以神領形，以形傳形”，正是這種意念情感造化了神韻的“韻”。可以說，沒了“韻”就沒了中國古典舞。

二、圓在古典舞作品中的體現

1、當代古典舞的運用與體現

以古典舞踏歌為例，從出場開始就尤其注重線條的流暢，從頭到尾的動作中沒有粗線條的流繕。從技巧的角度來說，并沒有搞難度的炫技動作，作品的精妙之處在于編者對音樂、對情韻的準確把握，抓住了古典舞的魂——“圓”。踩關節處的勾、撇；小腿膝關節處的跨、扁、大腿髖關節處的環動等細節性動作使舞蹈看起來極具美感又韻味十足。在很多古典舞舞蹈作品和大量的舞蹈實踐中，我們最深刻的體會到“圓”對十情韻美德重要作用往往在于細節之處。如手臂的弧度、手指的造型、腰部的彎度以及各個動作之間的連接線條，即便是一個簡簡單單的“圓場”，也蘊含著極豐富的形態和韻律。

2、古代舞蹈的體現

“圓”的歷史淵源流長。在我國漢唐畫像石、壁畫等古代造型藝術以及存在和述許多具有代表性的物資形象。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、漢戚夫人的“翹袖折腰”等等。這些優美的舞姿造型極為生動的體現了漢唐舞的曲線之美。聞名于世的敦煌舞中“反彈琵琶”造型也蘊含著伎歌舞技能的高超。這個歷史悠久的極富美感的舞姿里面含有圓形：第一個“圓”是舞者自身形成的曲線。彈琵琶舞伎，發髻高從，腰部纖細，臀部后翹，上身前傾，身體呈現出優美的“圓”。第二個琵琶和舞者身體一起構成的反“圓”。舞者左手置于身后，反握一把從右肩一直斜伸到腦后的琵琶，右手作反彈狀，頭部和琵琶一起形成造型。第三個“圓”是指舞者的配飾。一條絲制柔軟的帛帶，從肩上繞過手臂，卷曲成優美飄逸的“圓”形曲線垂落于地面。這三種不同大小的“圓”形構成了我國古代最優美、最有特色的女性姿態。而“圓”形本身就是一種瞌線。敦煌舞蹈之所以受到廣泛喜愛，與其傳遞出的中國傳統文化意蘊有著很大的關系。無論是“圓”形舞姿還是長綢靈活運用，都顯現出了圓在我國古代的運用。

三、圓對古典舞創作的影響

1、舞蹈表現力體現古典舞的精髓

圓之美，也在一定程度上影響著中國古典舞的審美趨向，中國古代樂舞中，早有佛教色彩的舞蹈。從今天源自佛教文化的敦煌舞來看，它不同于周時禮樂的凝重典雅，漢時俗樂的質樸張揚，它繼承了唐樂舞的傳統，形成曲中求圓的藝術特征，充分彰顯中國古典美學思想，將圓潤，細膩充分體現。在石窟壁畫上，飛天、伎天樂、天宮伎樂、金剛等以宗教為載體的舞蹈形象中，我們不難發現，他們所反映出的是佛家超現實的思想觀念，隨著對敦煌藝術的挖掘，飛天、敦煌彩塑、絲路花雨等優秀舞蹈作品橫空出世，這些舞蹈作品的動作原型多是來自石窟樂舞形象“三道彎”舞姿以及優美的手印與婆娑的長綢揮灑傳遞著圓的審美語言，舞蹈不管是在表情服飾，還是在形態造型上，都繼承了圓相之美，圓融之美，圓寂之美。

2、古典舞體現審美價值和藝術魅力

中國古典舞體現了中國人自己的思維，古人認為，“氣”的消長是天地萬物生成、運動、變化的根源。系辭傳曰：“天地氤氳，萬物化醇，男女構精，萬物化生”。王充云：“天地，含氣之自然也”。說明天地萬物的本體和生命是“氣”，而人為“物中之物”，其生命之本亦乃“氣”。“氣者。身之充也”。在這個意義上，舞蹈可以看作是“氣”與“氣”發生關系的藝術活動。我們中國人以“圓”為審美中心的獨特的美學觀點自始至終沒有改變。民族的哲學理念形成了以“圓”為核心的運動路線。“圓”就是中國人的傳統思維的方式、傳統文化的精髓、傳統藝術的審美核心。中國古人的世界觀：天圓地方中國古人的人生觀：天地君親師中國古人的價值觀：中庸在舞蹈中的體現舉例。

中國古典舞“萬變不離其圓”的審美特征與中華其他傳統藝術形式有著千絲萬縷的關聯，中國古典舞在繼承傳統文化的過程中提煉審美特征，民族的思維模式直接影響到古典舞的藝術營造。“萬變不離其圓”是中國古典舞最顯著的審美特征，無論是靜態的造型，還是動態的運動軌跡，都映射出民族“尚圓”的精神與智慧，民族的文化模式促進料中國古典舞“萬變不離其圓”的審美特征的形成。

（作者單位：遼寧歌舞團）