數字化教學在高職高專院校視唱練耳課程中的應用

【摘 要】分析高職高專院校視唱練耳課程數字化教學的發展及現狀，從課堂教學和課外自學兩個環節探討數字化音樂技術在高職高專院校視唱練耳課程教學中的具體運用，使高職高專藝術教育既實現質的要求，也實現量的要求。

【關鍵詞】數字化教學 高職高專 視唱練耳課程 應用

【中圖分類號】 G 【文獻標識碼】 A

【文章編號】0450-9889（2015）05C-0191-02

在數字化音樂技術迅猛發展的時代背景下，高職高專院校視唱練耳課程教學充分運用數字化技術輔助教學，探索和建設高職高專院校視唱練耳數字化教學模式，已經成為高職高專院校視唱練耳教學發展的必然要求。本文探討數字化教學系統在課堂教學和課外自學兩個教學環節中的具體運用，揭示視唱練耳數字化教學不可替代及不能忽視的地位和作用。

一、高職高專院校視唱練耳課程數字化教學的發展及現狀分析

高職高專院校視唱練耳課程數字化教學，是在數字化音樂技術的基礎上發展起來的。數字化音樂技術主要是指數字化音樂制作技術和多媒體操作技術。數字化音樂制作技術劃分為軟件和硬件兩部分內容。硬件方面，包括計算機機體本身和專業聲卡、音源、MIDI鍵盤、調音臺等外接設備。軟件方面，包括音樂制作軟件和音頻編輯軟件，對數字化聲音信息進行存儲、編輯、合成、轉化、輸出、播放等處理。多媒體操作技術是指利用計算機及相關技術設備對文本、圖形、圖像、音視頻等多種媒體信息進行數字化采集、管理、交換、處理，進行系統性、交互性操作的技術。

雖然我國院校的視唱練耳數字化教育已經穩步成長，但當前的國內視唱練耳教學數字化教育發展，還存在許多的不足：視唱練耳數字化教育教學缺乏科學系統的規劃方案；學校的領導和教師對視唱練耳數字化教學缺乏足夠的專業知識和應用技術；缺少高效、實用、針對性強的視唱練耳數字化教學軟件。這些都是視唱練耳數字化教學發展過程中需要克服和解決的難題。

二、數字化技術在課堂教學中的具體運用

高職高專院校視唱練耳課程教學內容，是通過認知音準、節拍、節奏、力度、音程、音色、調性、音樂風格等內容，形成良好的音樂聽覺，為形成良好的音樂表現力奠定基礎。課堂教學中，充分發揮數字化課堂教學的優勢，可以在視唱、聽寫、聽覺分析訓練中獲得傳統視唱練耳課程教學難以達到甚至是無法達到的效果。

（一）在視唱訓練中的運用

1.讓學生聆聽視唱曲目的原聲音樂，并通過多種方式介紹視唱曲目的創作背景和風格。在視唱練耳數字化教學環境下，我們通過圖片、音頻、視頻和文字等多種形式介紹視唱曲目的創作背景和風格，播放其原聲音響——所播放的視唱曲目大多是經典的音樂片段，然后再結合范唱、視唱，從而給學生留下深刻、鮮明、豐富、生動的印象，幫助學生更充分地體驗和把握好每一首視唱曲目。

2.讓學生聽到逼真完美的范唱。歌手錄制唱片，是多次演唱之后，從中選擇、組合成最優最好的效果，最后使之呈現給聽眾、顧客。在視唱練耳數字化教學環境下，錄制范唱也可以反復多次地進行，然后編輯、組合成最理想的效果，再在課堂上播放、演示。

3.高效率地完成視唱練耳課程中的音高校正。傳統視唱練耳教學模式下音高的校正是令很多視唱練耳教師頗為頭疼的工作，而視唱練耳數字化教學環境下，校正音高，不僅可以讓教師和學生看得見、聽得清、聽得準（甚至包括半音以內的音高變化），還可以讓教師和學生辨得清、辨得準，能在錯誤和正確之間反復對比。

4.讓學生更精準地體驗和把握音樂速度。在傳統教學模式下，音樂的速度值只能達到一個大概值，節拍器到課堂上只是起到一種輔助補充作用。在視唱練耳數字化教學環境下，設置音樂速度，要比用節拍器還要準確、方便，甚至可以做出漸快漸慢、淡出淡入等細膩的音樂演繹，從而使學生正確、精確地體驗、理解和把握音樂的速度值。

（二）在聽寫訓練中的運用

1.讓學生聽寫到多音色的素材。在視唱練耳數字化教學環境下，學生可以聽到多種格式的聽寫素材，這些聽寫素材可以用各種音色來進行播放。課堂上，還可以“拿來”樂隊演奏的音響資料，直接用于視唱練耳課程的聽寫，從而使視唱練耳數字化教學在多音色聽寫方面更接近于音樂的實際。

2.實現聽寫零誤差。在視唱練耳數字化教學環境下，教師或學生提前準備好聽寫素材，在課堂上進行播放，因此不存在傳統教學模式下，現場彈奏上的速度、力度、音高等因素的誤差，從而實現了聽寫零誤差，使學生獲得絕對準確的聽寫素材。

3.通過變速變調、逆向播放來豐富聽寫訓練。在視唱練耳數字化教學環境下，教師可以使聽寫內容偏離正常速度播放，可以瞬時變調，從而使學生立竿見影地認識到視唱練耳課程中的難點——調式調性。教師還可以利用音頻工作站等軟件，對聽寫內容進行逆向播放，從而鍛煉學生的節奏聽寫能力。

（三）在聽覺分析訓練中的運用

1.讓學生多角度地了解音樂色彩、風格、作品產生的背景和發展的軌跡。在傳統視唱練耳課程教學模式下，教師往往只能依靠文字、語言來說明音樂作品、色彩、風格，而在視唱練耳數字化教學環境下，教師可以通過多媒體手段具體、形象地介紹和闡述音樂和聲色彩、旋律特點和曲式結構，介紹其人文背景和歷史軌跡等，還可以從技術角度對其展開分析和研究。

2.高效地使用真實的聲音素材。視唱練耳數字化教學環境下，教師可以使用豐富的、真實的聲音素材、音樂作品，而且可以利用數字化軟件的定位功能，使音樂素材、音樂作品的播放、退出、音高、變調等實行定位操作，從而高效、準確地促進學生的聽覺分析訓練。

3.多音色條件下強化學生的和聲色彩聽辨。音色、音量、音高、音值，是音樂的四大要素，是音樂表達、音樂演繹的四大基礎。傳統視唱練耳課程教學環境下，音色聽覺分析是其固有的不足，而這在視唱練耳數字化教學顯得不足為道、游刃有余。尤其在多音色條件下強化學生的和聲色彩聽辨，單一的鋼琴音色是無法和數字化的多音色相比的。

三、在課外自學中的具體運用

數字化軟硬件及系統為學生的課外自學創造了一個優良環境，就好像是給學生配備了一位科學全面而又不疲倦的“老師”，通過多形式的交互自學，可以有效地促進學生視唱練耳水平的提高。我們以澳大利亞RISING公司開發的互動式視唱練耳教學軟件Auralia為例，探討如何使該軟件在學生的課外自學中發揮最大的效用。

Auralia軟件內置了一位虛擬教授，對學生的學習進行指導。下面展示一個視唱練耳課程數字化課外自學方案。該數字化課外自學方案以桂林旅游高等專科學校藝術表演系旅游藝術表演與策劃專業學生為授課對象，教學時間為第二學年秋季學期，并附上相對應的教案（簡案）。

教學目的與要求：重屬七和弦及其以及連接；bE大調固定音高的練習；如何熟練掌握切分節奏及其變型，并將其實際運用到二聲部的對位及視唱中。

教學內容：（1）節奏、節拍：其他節奏與二聲部切分派生節奏型的對應。（2）視唱：8～10首歌曲或樂曲。（3）音高位置：在F譜表各線間，bE大調各音級的固定音高。（4）和弦、音程：屬七和重屬七和弦與大調正三和弦的連接。

教學重、難點： 理解重屬七和弦及對重屬七和弦的連接

教學具體步驟：略。

課后作業：（1）復習視唱練耳課程上學習過的二聲部節奏片斷，復習其他節奏型與一拍后附點節奏型之間組合的各類節奏練習。（2）在基本音級上，進行構唱非調內各種和弦、音程；原轉位小七、大小七、減七和弦半、減七和弦。（3）在bE大調七個音級上進行構唱，內容為調內和弦、音程，以及bE大調副三和弦、正三和弦、下屬七與屬七或重屬七和弦之間的連接及行進。（4）預習第五周將要學習的視唱練習，其中背唱共2首，精唱共4首，其余曲目進行泛唱。（5）用其他節奏型與含一拍后附點節奏型之間簡單的節奏組合自我編寫兩條節奏練習。（6）用其他節奏型與含后附點節奏型之間的組合自我編寫兩條旋律練習，要求能夠背熟并能夠默寫下來；也可以自選幾首熟悉的其他節奏型與含后附點節奏型之間組合的歌曲、樂曲進行默寫。

我們所布置這份作業，基本上都可以通過Auralia，并借助Overture，讓學生通過課外自學來進行學習。Auralia、Overture兩個軟件可相互補充，彌補Auralia軟件中二聲部節奏與旋律的練習缺失的問題。我們可以在Auralia題庫中找到相應的內容和相應級別的訓練。比如和弦模塊的第四節，包括了和弦進行的各個級別，可由學生自主進行和弦練習，而且這種練習由淺入深、難度具有個性化設置。而在“和弦進行”這一部分內容中，可以由軟件給學生提出一個主和弦供，讓學生確定主音音高和調式類別，而且每次給設定的主音，其音高都不一樣，從而涵蓋了所有調性調式的練習。我們在指導學生練習時，一般都預先輸入多組二聲部節奏與旋律相關練習，供學生課外聽寫，并設置了相應的答案供學生自行校對。由此，學生課外自學的視唱練習更加生動、有趣，學生也可以更有針對性地在練習的同時還能進行測試，從而使教師和學生雙方更好地為下一階段的教學安排做好準備，雙方也都能更好的清楚對本次視唱練耳課程知識的掌握程度。

數字化教學具有傳統教學所不具有的特性，在新時期的高職高專院校藝術教育中具有不可替代、不容忽視的地位和作用。本文中所提到的課程教學和課外自學，雖然只是理論上的指導，數字化教學實踐中也還存在著其他諸多問題，如資金、技術等，但相信通過我們共同的努力，一定會實現高職高專院校（視唱練耳）的科學發展、特色發展。

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【作者簡介】狄松菊（1980- ），女，遼寧蓋縣人，碩士，桂林旅游高等專科學校講師，研究方向：視唱練耳教學與實踐研究。

（責編 吳 筱）