高職藝術院校對聲樂學生創造性思維培養的重要性

姜姍

隨著時代的不斷進步，當今社會對人才的培養已不僅僅講究知識的科學性，更要注重和加強創造性思維能力的培養。所以高職藝術院校在聲樂教育領域里，也應深入研究，加強學生創造性思維能力的培養，培育出更多具有創新能力的歌唱人才。高職藝術院校要與時俱進，打破傳統的教育理念，在教學中注入活性細胞，培養學生的自主學習意識和獨立思考能力，改變傳統的教學模式，開放教學空間，加強創造性思維能力的培養。

一、教師應有意培養學生樹立創造性思維的意識

在聲樂學習過程中，本身就具有一定的創造性，無論是正確方法的形成，還是對作品的詮釋都需要啟用智力因素來幫助學習。在形成這種創造性思維意識的過程中，教師將起到很重要的作用。因為每一個學生在聲樂學習和演唱的過程中，點點滴滴的經驗積累都是由老師的引導和教誨所形成的，教師是整個教育過程中的關鍵，所以教師應有意識的培養學生樹立創造性思維。

創造性思維要產生新思想，建立新理論，提出新辦法。創造性思維是抽象思維和形象思維的有機結合。以往的注入式、傳統型教學模式側重于抽象思維，教師教給學生的多是帶有現成答案的知識，這樣教育出來的學生思維比較保守、呆板，不積極應用和創造，主動學習的意識比較差。所以高職藝術院校在聲樂學習過程中，要鼓勵學生大膽地去唱，尋找自己的聲音特點，不能一味地模仿。當學生發出不正確的聲音時，教師應給予引導，學生在教師的引導下，重新調整身體的體能，發出正確地發音，這時教師不要急于肯定，要培養學生的思考能力，將前后的聲音做對比，使學生在認知的過程中掌握正確的知識。

要培養學生的創造性思維，還要建立起“傳授型-探究型”的教學模式，把兩種思維有機的結合起來，一方面使教學變得生動有趣，有效地提高教學質量;另一方面它是培養創造性思維的基礎，因為這樣可以激起學生的好奇心，而好奇心是人類認識世界、探索自然和社會奧妙的主要心理品質。在聲樂教學過程中，教師應培養和鼓勵血紅色呢過動腦、勤于思考的習慣，慢慢形成創造性思維。

二、培養創造性思維能力的方法

1.建立良好的教學環境以利于培養學生創造性思維

教與學是一種雙向的活動過程，要培養、發展學生的創造性思維能力，教師就要給學生創造出一種寬松、愉快的學習環境。高職藝術院校在聲樂教學中，要充分的體現出人性化的教學理念，避免讓學生認為教師具有權威性。師生是平等的，教師要尊重學生的積極參與意識，師生之間形成一種互動的相互合作的關系，在鼓勵創新的氛圍里，有意識的培養學生的創造性思維能力，這樣才能充分發揮學生的主體作用，做到主動學習，獨立思考，并養成靈活的思維能力。

要從引導入手，將知識變成一種問題提出，師生共同研究、探討、解決。要重視學生提出的意見，樂于聽取學生的不同見解，對學生的行為進行鼓勵，培養他們不畏困難、大膽、主動、自主等一系列的學習品質，這是聲樂教學過程中應提倡的教學方法。

2.將討論式和實踐式的教學方法相結合

聲樂教學中知識的傳授是經過實踐環節來完成，所以在聲音訓練過程中，應在練習發聲的同時啟發學生自身潛在的認知能力，這樣才能建立正確的意識，從而樹立正確的聲音概念。無論是氣息的支撐，還是聲音位置的保持，都應該建立在討論式和實踐式相結合的方式下進行。高職藝術院校的教師在課堂練習過程中，可以提出一些問題，讓學生進行思考，共同討論，可以與學生共同比較、認知，探索建立正確發聲的途徑。

3.結合聲樂作品的重難點培養學生的創造性思維

學生學習一首新的歌曲，在聲高或氣息運用方面總是有難度和需要重點把握的地方。要解決和把握這些重難點，教師首先要調動學生的積極性，充分開啟學生的原創力，以形象具體的舉例和細致的講解引導學生運用其所掌握的正確發聲技法進行歌唱。培養學生主動參與并進行創造性思維活動，做到師生共同逐個解決歌曲中的難點、把握重點，使學生在聲樂作品演唱練習中能更好地得到技巧的運用和提高。

4.在聲樂作品再創作過程中提高并發揮學生的創造性思維

對聲樂作品字、詞、句、曲做詳細講解和細膩處理的過程，就是對其進行再創作的過程。通過問話式啟發學生分析理解歌曲，既提高了學生的分析、理解、鑒賞聲樂作品的能力，又提高了學生的綜合、表述能力，也提高了學生的創造性思維能力。范唱可以給學生一種實際的感性認識，可以直接告訴學生應如何對聲樂作品進行再創作，可以培養和激發學生的歌唱欲望，可以十分有效地調動學生對聲樂作品進行再創作的創作性思維活動。

聲樂教學過程是一個實踐性極強的講練結合的教學過程。高職藝術院校在教學過程中，要把這一過程開展得更有生氣，使教學效果更佳，必須開啟學生的原創力，培養和發展學生的創造性思維，在不斷地摸索實踐中，培養出更多創新型的歌唱人才。