高師聲樂小組課教學方法探究

【摘要】聲樂教學是一個往復循環而又十分復雜的工程，由于每個學生的個體差異，在教學中使用規范統一的教學方法是不明智的，更是行不通的，只有根據學生的自身特點，制定切實可行的教學計劃，才能盡可能地挖掘學生的內在潛能，從而提高學生的歌唱能力和藝術創造力。

【關鍵詞】聲樂小組課；教學方法；探究

人聲歌唱的基本要素包括呼吸、發聲、共鳴和語言四個部分，這是歌唱的共性。而對于每一位從事歌唱教學的教師來說，我們不僅要教會學生如何建立正確的聲音概念，更要教會學生如何辨別正確的聲音，從而使他們沿著正確的道路進行歌唱，這是聲樂教師的最終目標。但由于每個學生的聲音條件不一樣，聲樂教學自然也不能只看共性而忽略了學生自身特點。那么如何突出學生的個性特征，并加以正確引導，從而取得突破。我國著名聲樂大師沈湘教授說過：“教師千萬不能用自己的某一個經驗 ，某種現象來代替學生們千差萬別的狀況。也就是說你教出了一個學生，你不能用這個經驗原樣不動地套在另一個學生身上，這是絕不應該發生的。”[1]在我們現實聲樂教學中，這種現象較多，每一個教師往往把培養某個學生的成功經驗強加在另一個學生身上，或者把某個大師訓練學生的方法機械使用到自己學生身上，而不是正確分析學生個體特點，這樣的教學勢必造成失敗。正確的方法是科學、準確判定學生的個體特點，制定具有針對性的教學方法和教學手段。因此，作為高師音樂學專業的聲樂教師，必須不斷地探索具有師范性特點的教學方法，如此才能確保教學目標的最終實現。

一、注重共性與個性并重的教學方法

聲樂小組課教學是高師聲樂教學區別于專業音樂院校聲樂教學的主要教學模式，但由于聲樂教學的具有其特有的屬性----聲樂技能技巧的共性和個體差異性，所以聲樂教學的教學方法之一就是注重共性與個性并重。它主要體現在：

（一）聲音訓練注重共性，顧及個性

聲音訓練通俗來講就是發聲練習，對一小組課學生來說，就是集體練聲。它是聲樂教學環節中一個重要組成部分，很多帶有共性的問題都需要通過集體練聲來加以解決。[2]練聲的內容要根據學生的基礎和亟待解決的問題來選擇，由于男女聲部不同，盡可能在小組課中，把男女分開訓練，集中解決相同聲部學生共同存在的問題。也可要求個別學生單獨練聲，從中發現個別存在的問題并及時或有步驟的加以解決，使其他同學得到相應的啟發。也可采用個不同聲部都能適用的一些基本發聲練習曲，如音階練習，同一母音練習，跳音練習等，從而建立正確的呼吸狀態和較科學的發聲方法。

（二）歌曲演唱注重個性，顧及共性

歌曲演唱及指導是聲樂教學活動中又一重要環節。這一環節主要是以集體演唱為輔，抽查個別學生為主。第一步是集體演唱，教師可以根據同學們演唱中暴露的共性問題如：音準、節奏等，第二步就是個別處理的問題，因為每一個學生演唱一首相同的歌曲，都會暴露出不同的問題，有的是音準節奏的問題，有的是歌曲強弱對比不恰當的問題，有的是歌曲情感表達不準確的問題

二、“逐個檢查、學生互評、個別指導”法

作為聲樂教師，不僅要注重對學生自主學習能力的培養，更要注重對學生的個性發展的引導，盡可能充分發揮學生的自身特點，這對提高聲樂教學質量是至關重要的。首先聲樂教學不僅需要教師的科學引導，更要充分發揮學生的主觀能動性，使“教”與“學”達到高度統一，其次聲樂教學本身需要學生教師指導學生長期、反復、刻苦地進行技能技巧的訓練，這不僅離不開教師的指導，更離不開學生的自主學習能力。再次對音樂教育專業學生來說，成為一名合格的音樂教師是最終的培養目標，要清楚認識到“如何學，怎樣學”繼而懂得“如何教，怎樣教”。

（一）課堂中“逐個抽查、逐個指導”法

由于高師音樂學專業的聲樂課不能同音樂專業院校一樣全部開設“一對一”小課，大多數的課都是小組課，一般在10人以內。但不能由于是人多而使用千篇一律的教學方法——集體練聲、集體歌唱。這樣個體學生存在的問題始終的不到很好地解決，所以：“逐個檢查”是最好的教學方法。教師“根據學生不同的聲音特點、聲音條件、聲樂演唱水平來布置具有美感與內涵、風格迥異的歌曲，讓學生在規定的時間內獨立完成從識譜、分析作品、理解作品、合伴奏到演唱作品的全過程。”[3]然后讓學生聲樂課堂上進行演唱，教師根據學生的演唱進行“個別指導”。一般情況下，三周左右必須對每一個學生進行至少一次的個別輔導。 這種“個別抽查、個別指導”教學方法的運用，不僅強化了學生的自主學習意識，提高了學生的自主學習能力，還培養了學生自我表現、自我創新的能力，鼓勵和保護了學生的個性發展；同時，也培養了學生發現問題、解決問題及鋼琴伴奏的能力。而這些效果正是音樂教育專業聲樂教學師范性要求的具體體現。

（二）“觀摩學習、教師引導學生互評”法

充分利用學校教學場地，如音樂廳，讓聲樂學生在舞臺上進行演唱，使學生不僅學會駕馭舞臺，更重要的是要求學生互相伴奏，相互配合。然后要求每位學生對演唱者的演唱進行評價，最后教師也要認真對每位學生從聲音技巧的掌握、作品的理解與情感表現、作品風格的把握等多方面進行全方位的綜合評價。“教師評價時，應對優點給予肯定和鼓勵，讓學生感受到取得成績的喜悅；特別是對學生在自我表現過程中閃現出來的創新點，應予以大力褒揚，讓學生堅定創新的信念、鼓起創新的勇氣，從而產生向新的學習目標努力的強烈愿望。”[4]與此同時，也應對演唱中存在的各種缺點、不足及時給予糾正，讓學生明白自己在演唱的某個環節乃至一些細節上存在的問題，如：吐字咬字、強弱對比、作品的風格把握、歌曲內涵的把握、肢體語言的恰當運用等等。對其他觀摩學生而言，通過對其他同學演唱的觀摩及評價，既增加了瀏覽作品的數量，也提高了發現問題、分析問題、解決問題的能力，從而避免了相同錯誤在自己身上再度發生，繼而提高了聲樂學習的效率。

三、相互檢查、相互研討法

所謂“相互檢查、相互研討”法就是在聲樂課堂教學中的一個輔助環節，要求學生對本節課所學的知識、技能情況進行自我小結，也可對其他同學的學習情況，特別是被抽查同學的演唱情況進行必要的評判。每節聲樂課對這一環節不可忽略，一定程度上可以檢驗學生的學，教師的教是否有較好的效果；其次可以更好地激發學生積極參與課堂教學的意識，達到主動學習的目的。要想讓學生能積極主動的參與教學活動，就必須樹立新的教學理念：以學生為主體。大膽采用讓學生互相檢查、相互研討的教學方法，其目的有二：一是通過自我反思，找到自身本節課學習的問題所在以及今后改進的方向，特別是鍛煉了學生發現問題，解決問題的基本能力。使學生進一步強化對聲樂基本理論和歌曲演唱技巧的理解和把握；二是相互研討，聚同學之智慧，找出自身無法察覺，但實際上已存在的問題，繼而研究出解決這些問題的方法和手段。因為這些問題都是學生個體存在的個性問題，可能這個學生存在的問題，另一名學生恰恰得到了很好的解決，這樣就可以相互交流，為互相解決自身的問題找到一條捷徑。

高師音樂學專業的特點，就是要培養學生具有演員和教師的雙重身份。實事求是的說，這是一個很復雜的問題，也是一個矛盾的問題。如何化解，需要長期探討。聲樂教學如何在小組課中使學生盡時掌握技能和知識使每一個聲樂教師必須思考的問題。只有這樣，才能培養出一專多能，全面發展的合格中小學音樂教師。

參考文獻

[1]余開基.攀登者的足跡——余開基聲樂論文集[M].長沙：湖南文藝出版社，2014.12

[2]沈湘.沈湘聲樂教學藝術[M].北京：北京華樂出版社，2003.

[4]寧偉杰.高師音樂教育專業聲樂課教學方法探究[J].網校論文中心，2009（1）.

作者簡介：何念忠（1968—），女，副教授，湖南第一師范學院音樂舞蹈學院，主要從事聲樂教學和理論研究。曾在省級以上刊物發表學術論文20余篇。