音樂教育專業聲樂教學融入壯族嘹歌的實踐研究

倪序

摘要：在多元音樂文化背景下的今天，音樂教育專業聲樂教學中注重對學生本土民族演唱的應用是非常有意義的。本文通過分析音樂教育專業學生的特點，提出了針對音樂教育專業學生應用壯族嘹歌的具體措施。

關鍵詞：壯族嘹歌 音樂教育專業 聲樂教學

一、聲樂專業學生特點分析

音樂教育專業學生的音樂綜合素質對將來的學生聲樂的發展有著非常重要的影響，它不僅僅能促進學生的音樂相關技能的發展，也能促進學生在演唱技能的提高，對整體音樂表現的過程中有很好的發展。聲樂專業學生與專業藝術院校表演專業的學生相比有許多的不同。入校時，他們內在的表現欲望與音樂修養相對薄弱，學生雖然也有表現的激情，但缺乏實際和發展的目標，表演的自我意識淡薄，自信心也不足，有展示自我的強烈愿望又沒有很好的方法，而這些不足直接影響對聲樂曲目的理解、歌曲的演唱與表現。入學后，大多數同學不夠重視對專業的規劃，只是根據自己的興趣和愛好專注于某一項專業的學習，這樣容易導致學生們對音樂知識面的了解與認知，不利于音樂綜合能力的提高。大多數聲樂專業學生的音樂專業基礎還是薄弱的，在入學之前雖然通過了一些專業的考前聲樂訓練，但整體的聲音條件還是一般的，有些同學嗓子甚至有一些影響發聲的炎癥，不利于他們的演唱。由于缺乏具體的聲樂實踐經驗，在入校后只能進行一些基本的聲樂教學，對聲樂實踐能力的提升與加強還是在高年級進行比較多，這也是整體演唱能力的薄弱所致的。而聲樂學習又是一個長期的過程，嗓音條件也非常的重要，所以大多數學生僅僅靠兩年的學習時間很難達到有一定水平的演唱標準。

二、壯族嘹歌在聲樂教學的運用意義

“嘹歌”是廣西壯族的長篇古歌，是經過長期的口頭傳誦后，經過文人的加工和刪改，用古壯字傳抄并四處傳唱的，反映壯族人民勞動、生產、生活、愛情、婚姻、歷史等方面內容的傳統民歌，是壯族歌謠文化的精華。嘹歌是壯族民歌的一個歌種，是壯族山歌中的經典作品，因其唱法每一句都有“嘹——嘹——嘹”作為襯詞拖腔而得名，以其宏大的篇幅、豐富的題材內容、豐厚深刻的文化內涵、悠揚的曲調和獨特的風格，成為壯族民間傳統長歌藝苑中一朵璀璨的奇葩。廣西右江流域、邕江流域和紅水河流域壯族人民喜聞樂唱的一種民歌形式，流行于廣西右江中游的平果、田東、田陽縣和紅水河流域的馬山縣、大化瑤族自治縣以及屬邕江流域的武鳴縣境內的一種壯族山歌，其流傳的中心區域在平果縣，在2008年嘹歌被授予國家非物質文化遺產。其特有的旋律和音調，特有的演唱形式與韻味在聲樂教學中具有很好的運用價值，為廣西特色聲樂的教學提供有利的資源。

三、嘹歌唱法在聲樂教學中的應用措施

（一）采用多種教學方式融入嘹歌唱法的教學

根據音樂教育專業的學生數量多、聲樂基礎不同，師生比例失調的特點，聲樂教學應對教學資源進行合理配置，比如通過個別課、小組課、集體課等形式進行教學。針對學生的具體演唱能力進行合適內容的選擇，在個別課的教學上，針對專業較強的學生進行融入嘹歌元素的民族演唱形式等形式，比如選擇獨唱形式的《木棉樹下兩相依》這類歌曲的演唱能力與要求較高，比較適合個人能力較強的學生學習。在小組唱的教學上，主要是選擇聲音條件不是太好，但形象和表現力較好的學生進行教學，通過一定的舞蹈與樂器的結合進行表演，提高演唱效果。集體課一般是合唱課為主，在教學上體現在人數的參與，選擇一些嘹歌合唱曲目的歌曲來教學，使之豐富學生的演唱素質與能力。

（二）教師轉變教學觀念，主動運用嘹歌的唱法進行特色教學

現今，我國的聲樂教學融入地方民間唱法的學習和欣賞方面所逐漸增多，有些學校開始請一些地方民間藝人來學校教學與講座，通過宣傳與教唱，學生對民間唱法有了一定的認識，但僅限于對個別的演唱技巧的模仿，真正到達理解它的演唱形式和整個相關地方音樂文化還有很長的距離，這種現狀不利于我國民間傳統音樂文化的傳承和發揚。為了促進聲樂專業學生的嘹歌唱法教學能夠順利實現其教學目標，教師應該轉變教學觀念，主動地探討運用嘹歌唱法的技巧在聲樂教學過程的開展。1.要站在原創者的角度去思考和體會歌曲中所寄托的思想和情感，如果從書生和演員的角度來理解和演繹歌曲的話，則會失了原創的淳樸之感，而向媚俗、油滑等情調更是不可取的。2.要想切實了解和掌握原生態唱法的技巧，學會它的發聲方法和潤腔方法，就要對民歌的音樂體系特征有具體的了解，熟悉民歌在音、音律、調試、節拍等演唱方面的原則和特點。3.要想用原生態唱法完整的演繹一首民歌，就要對原生態民歌的創作背景有深刻的認識，比如創作者的生活環境、條件、宗教觀念和勞動方式等，這些都有利于學生把握住一首歌的個性、精神與氣質，從而充分表現出民歌本身的民族特點和地域特色。

（三）采用課堂學習與藝術實踐相結合的藝術活動

藝術實踐活動是音樂教育專業學生聲樂技能形成與發展的重要渠道。在的校園里，除了個別專業突出的學生有參加演出或比賽的機會之外，大部分學生都缺少藝術實踐，聲樂教師應積極鼓勵學生多參加各種舞臺實踐的機會，把課堂上學到的嘹歌歌曲或嘹歌元素的歌曲應用到藝術實踐當中去。結合每學期校團委和各系部組織與開展各種形式、各種類型的演出活動，有針對性的進行嘹歌傳唱的活動。從二年級開始，聲樂教師可以定期為專業與舞臺感較好的同學有針對的準備一些獨唱、對唱的曲目；其他的的同學可以為他們準備一些重唱、合唱的嘹歌曲目，這種教學形式既有利于提高學生的學習積極性，對提高聲樂的教學有很好的促進作用。聲樂教師要鼓勵學生走上舞臺，動員學生積極參加學校舉辦的聲樂比賽、合唱比賽、彈唱比賽、兒童歌曲表演唱等比賽，這些比賽為學生提供了很好的鍛煉機會，從中擴大了學生的專業視野和實踐的能力。應注意不要用專業音樂院校的標準去要求每一個學生，要在鍛煉中不斷提升學生的藝術修養，這才體現師范性的特點。

四、結語

總而言之，將原生態的嘹歌融入音樂教育的聲樂教學之中，在保留原生態的基礎上，注重原生態唱法的長期發展和傳承。以創新的視角和發展性的眼光來保護和繼承原生態唱法和民間音樂，通過對現有資源的充分利用和對嘹歌唱法的挖掘、保護及學習，使我國地方原生態民間唱法大放異彩，從而使我國的民間和民族傳統藝術淵源流傳。

基金項目：

本文為2012年廣西民族師范學院科研課題研究成果，項目名稱：壯族嘹歌在高校聲樂教學中的運用與研究，項目編號：2012XYYBO26；2015年廣西高等教育教學改革研究課題研究成果，項目名稱：壯族嘹歌融入廣西高校聲樂教學體系研究，項目編號：JGYB201510。

參考文獻：

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