王桂平
【摘要】在日益加快的社會發展環境中,音樂、美術等藝術形式已成為大眾不可或缺的生活內容。音樂藝術對社會生活的影響包括了對情操的陶冶,工作、生活壓力的有效舒緩等積極的作用。當前,聲樂教學已逐漸受到各大高校的普遍關注,音樂行業也逐漸成為我國新興的一個經濟增長點。但是在當前各大高校廣泛招收音樂人才、高校聲樂教學取得重大進步的同時,我們也應當看到如普遍注重音樂技術教學而對音樂修養教育問題未引起關注等現象的存下,以下本文就對此進行了探討。
【關鍵詞】高校 聲樂教學 聲樂修養
當前,許多高校對聲樂教學中忽略了音樂修養這一點。聲樂技巧以及音樂修養作為高校音樂教學中最關鍵的教學內容,在許多高校實際教學過程中明顯未做到一視同仁。大多數高校在聲樂教學中,過度關注聲樂技巧的培訓,對學生音樂修養教育未進行重點關注,這種現狀顯然不符合我國時代發展需求。與此同時,就音樂價值分析,聲樂表演在帶給人們聽覺上享受同時,也應注重音樂文化給聽眾帶來的感受。這就需要聲樂表演者不僅擁有高超的演唱技巧,同時在精神面貌、思想素養上都表現出極高的修養,也就是音樂修養。因此,高校聲樂教學中,要轉變重技巧輕修養的現狀,加強音樂修養教育,以真正實現音樂教學質量的提升。
一、音樂修養教育在高校聲樂教學中的重要性
人們素質的不斷提高,使音樂表演活動真正成為一項文化活動,對表演的欣賞也逐漸提高了評價的標準。人們不僅以表演者的表現能力對表演進行評價,而更注重表演者感情的融入、對表演內容的透徹理解與展現。音樂表演做為一種以聲音傳遞感情的藝術活動,表演者的表演能力與表演情感對觀眾的情緒產生直接影響,也就決定了表演活動是否能得到觀眾的認可。近年來電視選秀節目受到大眾的熱烈追捧,在其中經常發現有評委對演唱者進行客觀評價時提出:“演唱功底很強,技巧也非常高超,但是在表演過程中情感的投入不夠,不能真正動打動人心。”由此,高校聲樂教育者應當引起思考,如何才算在表演中投入了情感,而不僅僅以觀眾是外行的心態,以音樂是否好聽來博取掌聲。表演者在音樂中是否融入了情感即是表演者的音樂修養,具有音樂修養的表演者,在表演過程中,無時不刻的吸引著人們的關注,使聽眾感受到音樂背后更深層次的魅力。為了避免演唱者過份專注技巧而非情感的情況,高校在培養音樂人才時,應重點關注對音樂修養的教育,以適應時代的進步。
二、論如何加強音樂修養教育
1、重點關注學生德育教育
音樂最初的誕生是作為一種情感表達與釋放的方式,并且隨著時代的進步,音樂的發展,成為當代社會人們心情的一種重要詮釋工具。從流傳已久到人們耳熟成詳的音樂作品中,都不難發現人們的情感價值,通過和諧的音樂促使人們行為友善,傳遞著豐富的情感態度。縱觀傳世的音樂作品,其表演者大都具備高尚品德與修養,由此,高校聲樂教學要培養學生的音樂修養,務必以正確的人生與價值觀為教育導向,培養學生成為擁有高度社會責任感的人。要提高學生的音樂修養,應不斷加強對學生德育教育,使其擁有高尚的思想品德助力其培養正確的價值觀。高尚的品德是歌唱者情感的基礎,才能通過生動的演繹對音樂進行詮釋。
2、著重學生文化修養提升
文化修養的高低雖然不能直接展現出學生的音樂能力,但是文化修養高的學生在音樂修養上與音樂成就上存在必然的聯系。聲樂的發展伴隨著人類文化的發展歷史,其包含著前人的心血與智慧,又因文化的多樣性,使表演者在不同的演繹水平與方式下可能呈現出高低不同的表演形態。現階段,我國高校聲樂學生普高偏重于專業技能的訓練及考核,但知識面廣泛、文化修養高的學生在音樂作品的理解程度及表演的情感把握上更到位。聲樂文化無處不在的滲透出作曲家、詞人、演唱者的情感與風格特點,作為一個聲樂藝術的踐行者,要駕輕就熟的學好聲樂教學這一門學科,務必要在提高文化修養的前提下,使自身具備強大的藝術能力。我國具有如戲曲等豐富的音樂歷史,且流傳下來的作品中大都具有豐富的內涵以及較高的文學價值,作為一名表演者,首先應對聲樂與文學的關聯性進行細致學習,透徹理解作品,把握作品情感,在此基礎上,才能通過聲樂對作品進行生動傳神的演出。聲樂作品的演繹也無處不在的表現出表演者的文化修養,對作品的分析與領悟以及把握能力。因此,在高校聲樂教學中進行音樂修養教育,應重點關注學生文化素質教育。
3、提高作品分析能力
高校聲樂教學內容廣泛,要使學生對聲樂作品進行深入理解,需要對作品進行透徹的分析與研究。表演者要對作品進行完美的演繹,不僅要有聲樂的基礎與技巧,同時要在不斷的學習與努力過程中,對作品進行深刻的演繹。首先,我國是一個多民族的大家庭,不同的地域、民族以及宗教聲樂藝術各有千秋。高校聲樂教育中,對不同地域、民族以及宗教的作品要進行深入的分析了解,對不同的表現特色以及藝術的表達、情感的體現都應有深入的體會才能在表演中抓住精髓,有助于表演中對作品的表現力提高。其次,優秀的聲樂作品,都是創作者情感或生活的態度表現。對作品進行完美的演繹,需要對作品進行深入的剖析,了解作品創作的背景,以《黃河頌》為例,詩人光未然用象征的手法在表面上歌頌黃河,實際上歌頌我們的民族,洗星海以激昂的旋律表現出英雄的氣概及保衛黃河的決心,在對這一作品進行深入剖析后,表演者在作品處理中更能觸及到作品的靈魂之處。其次,還可通過對作品中角色的分析,對作品中角色的體驗與融入,在表演中體現出作品中情感的跌宕起伏,并展現出不同的學生獨特的演繹方式。
結束語
綜上所述,高校聲樂教育中的音樂修養教育對學生聲樂演繹水平的高低具有重要的作用。音樂修養教育可以學生德育教育為基礎,通過文化修養的不斷提升,以及對作品分析能力的不斷深入剖析,培養出學生音樂修養,引導學生把音樂修養教育作聲樂藝術表演的核心,以此實現音樂的價值,展現出音樂的魅力。
【參考文獻】
[1]傅青.音樂修養在聲樂訓練中的作用分析[J].音樂時空 ,2014, (10).
[2]薛蕾.淺談高校聲樂教學中如何提升學生的音樂修養[J].散文百家·教育百家,2013, (9).
[3]郭慧東.淺談如何培養聲樂專業學生的音樂修養[J].金田 ,2014, (2).