舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理運用

章文慧 （連云港市藝術學校 222000）

舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理運用

章文慧 （連云港市藝術學校 222000）

舞蹈是一門擁有豐富內涵的藝術，它的表現形式非常豐富，通過肢體動作向觀眾表達了舞者豐富的內在感情，而舞蹈技巧和舞蹈表演作為舞蹈的重要組成部分，一直相輔相成地互相影響著。對于一位出色的舞蹈演員而言，將舞蹈技巧和舞蹈表演完美地融合貫通是舞蹈藝術中的最高追求。本文主要闡述了合理運用舞蹈技巧的作用，并深入分析了舞蹈演員在舞蹈表演中運用舞蹈技巧普遍存在的問題，最后探討了舞蹈技巧在舞蹈表演中合理運用的有效對策。

舞蹈表演；舞蹈技巧；合理運用

一、合理運用舞蹈技巧的作用

1.能夠深刻表達舞蹈的內在感情

舞蹈表演是一個通過舞蹈演員的身體動作來進行情感表達的藝術形式。舞蹈演員需要在舞蹈表演中要塑造一個鮮明的人物形象，而在舞蹈表演中合理運用舞蹈技巧，可以令舞蹈演員塑造出一個特點更加明顯的人物形象，也可以讓觀眾更好地理解舞蹈表演中的人物心理、感情。對于舞蹈演員而言，單純完成一系列的舞蹈動作，使自己的身體優美地展現在大家的眼前并不是主要的，在舞蹈表演中表達出感情才是一個舞蹈演員最需要做到的。沒有感情的舞蹈只是單純的動作欣賞，舞蹈表演也會因此而失去了她的靈魂，最后只會淪為一個枯燥的、千遍一律的作品，嚴格上來說失去了欣賞的價值。而舞蹈技巧的合理應用可以有效地規避這個問題，舞蹈技巧的合理運用可以使整個舞蹈表演的感情更加突出、豐富，讓舞者可以詮釋出舞蹈所擁有的靈魂。

2.能夠進一步生動地突出人物的形象

舞蹈演員在舞蹈表演中并不是簡單地完成動作，而是要生動、完整地表現出舞蹈表演里面的人物形象和情感色彩。為了將故事完整地表現出來，并將故事中的情感色彩傳遞給觀眾，那么對于舞蹈演員的要求就會更高，而合理熟練地運用舞蹈技巧則會有利于舞蹈演員將人物的形象表現地更加真實，甚至達到本色出演的狀態。因此，合理地運用舞蹈技巧能夠進一步地突出人物形象，讓舞蹈表演更加充實、飽含感情。

二、在舞蹈表演中運用舞蹈技巧普遍存在的問題

1.舞蹈技巧的基礎薄弱

舞蹈是一項技術性的藝術，需要擁有堅實的技術基礎做后盾，而舞蹈技巧就是這一后盾，舞蹈技巧的基礎越扎實，舞蹈表演的技藝就越成熟。當前很多舞蹈表演所存在的問題就是舞蹈技術的基礎很薄弱，技藝生疏，難以獲得舞蹈表演的突破性發展。要想獲得舞蹈技巧的純熟，必須要經歷一個漫長的刻苦訓練過程，唯有練就一身扎實的舞蹈技術基礎，才能夠游刃有余地將舞蹈技巧運用在舞蹈表演中。

2.過于重視舞蹈技巧

在舞蹈表演中，除了舞蹈技巧以外，還有其他各個方面的因素包括人物情感、人物肢體語言等，這些與舞蹈技巧一起組成了一個完整的舞蹈表演。但是有些舞蹈演員過于重視舞蹈技巧，追求各種高難度舞蹈動作，從而忽略了對情感的把握和人物形象的塑造，使舞蹈表演變得空洞，失去了中心靈魂。這是一種逐末舍本的行為，脫離了藝術的本質。一個優秀的舞蹈演員，是在通曉人物靈魂和思想的基礎上，通過舞蹈技巧去表現人物形象和傳達感情，并不會純粹地追求比拼舞蹈技巧。因此，舞蹈演員不僅要重視舞蹈技巧的掌握，還要重視與舞蹈表演緊緊相扣的各個因素。

三、舞蹈技巧在舞蹈表演中合理運用的有效對策

1.將舞蹈技巧和舞蹈表演融合貫通

在舞蹈表演中，舞蹈技巧的安排和設置都是根據作品故事來制定的，通過舞蹈技巧的巧妙運用，使舞蹈表演的表現力得到增強，從而突出人物的形象，更生動地將情感傳遞給觀眾，最終引起觀眾的共鳴。例如在表現人物激動、高昂情緒的時候，演員會加入快速翻轉、旋轉等各種動作，以突出故事氛圍的緊張和人物情緒的高漲。在整個舞蹈表演中，所有的舞蹈技巧都不是隨意增減的，都是根據故事情節的需要進行設計的，都必須配合故事的發展。作為一名優秀的舞蹈演員，要學會將舞蹈技巧和舞蹈表演融合貫通，一方面可以增加舞蹈表演的觀賞性，另一方面也可以幫助舞蹈演員更完善、到位地表現故事人物的形象和思想情感，從而使觀眾領悟到人物的思想精神，并完全融入到故事情節發展中去。

2.加強對表演作品的人物理解和情感把握，合理運用舞蹈技巧

要想出演好一部藝術作品，就必須要加強對表演作品里面相關人物的理解和情感把握，從而人戲合一地表現人物性格，否則，追求再多的舞蹈技巧也無濟于事，無法對舞蹈表演起到任何作用，只會讓觀眾覺得非常生硬。為了能在舞蹈表演中熟練、合理地運用舞蹈技巧，首先要增進對故事的理解和感悟，然后再將舞蹈技巧自然而然地融入到舞蹈表演中，把一切技巧悄無聲息地運用于無形之中，讓觀眾覺得一切都是自然融入地，毫無突兀感，和諧無比。因此，舞蹈演員唯有在思想上、感情上擁有對表演作品的深刻理解，才能夠將舞蹈技巧運用地爐火純青，讓觀眾在視覺上、情感上，獲得充分的滿足。

3.正視舞蹈技巧的合理運用

毫無疑問，舞蹈技巧在舞蹈表演上占據非常重要的地位，但是過于追求舞蹈技巧會造成舞蹈演員的誤導，從而忽視其余同樣重要的方面。所以舞蹈演員對于舞蹈技巧的認識和態度要客觀，必須要正視舞蹈技巧的合理運用。舞蹈演員要增進對舞蹈技巧的認識和理解，一方面要認識到舞蹈演員在表演中，過多的表演技巧掩蓋了舞蹈表演的情感，所以要注重對人物感情的把握和表達，不要過于注重各種困難的舞蹈技巧，不要為了追求一時的喝彩而忽視對整個表演的把握。另一方面，在進行舞蹈動作編排和創作的過程中，要關注到故事人物的個性特點、思想習慣，并且要從多個角度考慮到人物角色的塑造，力求通過舞蹈技巧將人物角色刻畫出來，從而最大限度地將舞蹈技巧的作用發揮到淋漓盡致。

總之，隨著社會發展，人們對舞蹈藝術表演的審美要求越來越高，因而舞蹈藝術為了達到新的要求和滿足新的標準，也在不斷地革新和提升。而舞蹈技巧在舞蹈表演中的作用至關重要，能否將舞蹈技巧完美地融合進舞蹈表演中，是評判一個舞蹈演員水準是否達標的重要指標之一。因此，舞蹈演員倘若能夠在舞蹈表演中基于人物形象、情境把握到位的前提下，大膽地探索和創新，渾然一體地融入精湛的舞蹈技巧，從而傳神地刻畫出人物的形象，自然地表現人物的情感，最終引起觀眾的共鳴，那么自身的舞蹈藝術水準將達到一個質的飛躍，上升到新的境界。

[1]喬琦.淺談民間舞蹈表演中民間舞技術技巧的運用[J].通俗歌曲，2015（05） .

[2]劉揚.舞蹈表演中舞蹈技術技巧的應用分析[J].才智，2015（09）.

[3]李建擘.淺談舞蹈技術技巧在舞蹈表演中的運用[J].北方音樂， 2015（03）

[4]巴特爾.論舞蹈技巧在舞蹈表演中的運用[J].鴨綠江（下半月版），2014（12） .

[5]姜金娥.如何在舞蹈表演中巧妙運用舞蹈技巧[J].戲劇之家，2014（12）.

作者信息：

章文慧（1989-）女，籍貫江蘇南京人，畢業于南京藝術學院，四級演員；工作單位：連云港市藝術學校，研究方向：舞蹈表演、舞蹈教育。