李長民 (咸陽師范學院美術學院 712000)
淺談當代大學生工筆人物畫創作的觀念
李長民 (咸陽師范學院美術學院 712000)
中國工筆畫作為傳統繪畫的一種表現形式,是中國文化的重要體現。而當代大學生的美術創作也正體現著當代社會的價值觀念、和審美態度,在他們的作品中,傳統與創新并存,中西技法兼用,靈活變通,手法多樣,題材廣泛、時代特點鮮明是當代大學生美術創作的顯著特點。本文就大學生美術創作中所出現的多元化的創作形式以及思想觀念加以分析。
工筆人物畫;當代大學生;創作觀念
任何一個時代,經濟的繁榮和社會的進步都會給藝術的發展帶來無限的生機。當今,中國工筆人物畫尤其如此,其方法之豐富,形式之多樣,思想之活躍,視野之開闊,受眾之廣泛都開創了精致華貴的繪畫嶄新時代,也是藝術史上任何一個時期所無法比擬的,而當代大學生的美術創作無論是在知識積累、技法的更新、題材的選擇,材料的運用以及審美觀念上都體現出了新時代青年美術人才的獨特的思維方式和生命活力,體現出這個群體將更多的目光放在了關注人的生命、價值與意義上。
現代社會信息量大,經濟繁榮,文藝思潮活躍,人們的精神生活與物質生活充實,生活在這個時代的大學生們的繪畫創作也具有極大的豐富性,因此,表現社會主體—“人”即是美術創作者的首選。在題材的挖掘上美術創作者們搜盡枯腸,希望自己所畫題材,前所未有,古今獨步。不論“題材內容,形式語言還是創作理念等都發生了很大程度上的改變,呈現出的是勇于創新探索的新局面”。大到國家政事,小到生活點滴。從歷史事件到社會現狀,潛在的或主流的,特色的或邊緣的,陽光的或灰暗的皆成為筆下表現的對象。工筆人物畫創作已經走向了多元化的趨勢,形成多個角度,多個層面的發展格局,并突破對生活的一般性和再現式的表達。在美術創作題材的選擇上一般傾向于以下幾類題材。
1.都市題材
藝術的創作必定是藝術家對現實生活加工、提煉的結果。當代的大學生幾乎都處在鬧市之中,對城市生活比較熟悉。因此在繪畫創作中更愿意去表現都市題材。在近年的全國美展當中,以“人”為主題的作品以及表現都市題材的工筆人物作品越來越多,從更多方面描繪了都市青年或者是都市群體的生活環境或生活方式,傳達了真實、鮮活而又充滿青春朝氣的都市浪漫氣息。
大學生在美術創作中,在題材選擇上也會把目光放在生活或社會底層的一些小商販、打工者和經過城市的怱怱行客。表達對他們在工作、生活中頑強拼搏的尊敬與贊美。同時他們還會對城市化過程中所產生的一些生態環境問題進行描繪,以引發他人深省。
2.農村題材
在學習美術類的大學生中不少是來自于農村,農村艱苦的環境,落后的條件,人們辛勤的勞作,都使大學生們對于農民階層有著深厚的感情。而大學生的美術創作對于農民的描繪,是為了通過他們去表現農民身上的那種勤勞樸實、忠厚善良、吃苦耐勞的精神以及日出而作,風雨無阻,為國家,為兒女奉獻一生的精神品格,因此他們創作時會飽含著思想感情加以描繪。如馬杰惠波的作品《黃土暖秋》,表現了新時代的中國農民追求更加完美的未來生活。
3.軍事題材
成為軍人、報效國家、是一般青年人都想爭取的榮譽,軍人身上有一種蓬勃向上、堅忍不拔、馳騁疆場,建功立業、甘于奉獻的精神和中華民族特有的氣質、深深地吸引著當代青年人,因此表現這些為國效命,忠效難全的熱血青年正是當代大學生美術創作的責任。通過軍事題材這一主題的表現,體現了全社會對軍人的敬佩和愛戴。
4.少數民族題材
中國少數民族眾多,各個民族都有各自不同的文化。這些少數民族的風情民俗、環境地域、生活習慣和服飾打扮都不同于其它民族,并吸引著眾多青年畫家對于工筆人物畫題材的挖掘。但唯有當藝術家從他們的生活方式中去感悟他們的內心世界時,才會真正因感動而理解,創作出具有民族性與藝術性的中國工筆人物畫作品。
當代大學生是一群最能體現青年人審美愛好和時尚的一個生機勃勃的美術創作群體,在他們的創作中要能體現出大學四年所學的基本技能、基礎理論等,由于創作思想還不成熟、也由于還在大學期間,因此他們的創作一定會受到當今文化思潮、經濟市場、傳統精神、外來文化等諸多方面的影響。
1.現代文化發展和市場經濟的影響
社會的穩定、經濟的繁榮都會給藝術提供發展的機會與環境。但經濟的繁榮會使藝術的朝著兩個方向發展:其一,為藝術的發展提供了必要的創作條件,如優美的創作環境,良好的創作條件,讓藝術家的創作因材料的精良而產生出得心應手的藝術精品;其二,經濟的繁榮一定會帶動藝術品的流通,當藝術消費者在消費藝術品的同時,會進一步激發藝術家的創作熱情。但是市場經濟的繁榮也會導致藝術家的創作流于粗制濫造,使得藝術家面對金錢而喪失藝術創作的良知。導致藝術創作丟失自我、質量下降,流于沒有藝術特點的庸俗的地灘商品,這就里藝術沖擊下所產生的負面現象。
2.傳統繪畫對當代工筆人物畫創作的影響
首先,大學教育即是傳承文化。大學生們的工筆畫創作自然要從傳統中來,經典的繪畫自有其值得學習之處,探本溯源“取法乎上”千古不易。這其中即要了解繪畫方法,又要掌握知識理論,亦要對繪畫語言、所用材料有一定的熟悉。
其次,傳統藝術精神對當代工筆人物畫的創作有著極其深遠的影響。傳統文化強調“真、善、美” 統一的審美觀和“天人合一”的自然觀,“強調畫品要與人品和諧統一,畫如其人的繪畫觀,倡導著和諧文化統一的精神”。傳統工筆人物畫在藝術表現上“注重精神表達,強調神韻和意韻,古人的 ‘氣韻生動’‘ 以形寫神’等繪畫理論精華對當代工筆人物畫的發展產生了深遠的影響,這特色才是當代工筆人物畫應該繼承和發展的。
3.西方繪畫對當代工筆人物畫創作的影響
西方繪畫思潮的涌入對工筆人物畫的發展起到了很大的沖擊,中國工筆人物畫在發展中積極的借鑒和吸取了外來因素,使中西文化得以融合。“新的創作理念、材料技法、繪畫語言等促使現代中國工筆人物畫新面貌的形成。”如今中國畫的創作過程中都留下被西方藝術所影響的痕跡,在中西文化不斷沖突交融的背景下,當代工筆畫家突破了原有的模式,人物表達的準確性,色彩及筆墨運用的整體性,以及工筆人物中開始探索出新的繪畫語言和繪畫技巧,完善了中國畫的表達。
(1)西畫造型對中國畫的影響
中國繪畫在20世紀以前,只有筆墨觀念,而沒有造型觀念,隨著改革開放初期,西方再現性藝術觀念的傳入,強調了表達人物比例、解剖、透視等結構的準確性。使中國現代工筆人物畫站在歷史的發展的角度看清東、西方表現上的異同,認識到東方與西方的互補和融合,借鑒和吸取了西畫造型的嚴謹手法,使得中國工筆人物畫在人物的準確表達上,一改自古以來的程式化,而使得中國當代工筆人物畫顯得更加生動與亮麗。
當然中國工筆人物畫其表達手法的豐富,也不完全以準確表達人物形象為目標。也有重在表現主觀意象的工筆人物作品,這類作品也將中國人物畫表現的更加富有個性,人物之美也更加集中,“出新意于法度之中”。因此,“夸張變形是當代中國工筆人物畫作者為突出個人繪畫特色而開始探索的新領域”。
(2)西畫明暗、色彩在中國畫中綜合運用
在中國畫中線是最基礎的表現語言,是描繪形象的唯一手段。歷來如此,但西方繪畫明暗強烈的視覺效果被人們所看好,特別在80年代初,人們抱著對西方繪畫的好奇和新鮮,將西畫的明暗以及結構塑造加入中國畫工筆人物畫中,力求新、奇、異。豐富了中國畫的表現手法,和線條應用中的單純。
受西畫色彩的影響,中國工筆人物中色彩如礦物質,晶體、高溫結晶顏料等的廣泛應用,讓人耳目一新,在大學生畢業創作中有的作品以線為主加以造型。也有弱化甚至消失了線的運用而強調了色彩等等,都使畫面不同于以往效果,而有極強的視覺沖擊力,充分體現出不同材料所表現的質感,但卻同樣具有中國畫特點,這些都是可以探索的現象。
(3)構圖的多樣性發展
中國傳統工筆人物作品構圖追求了簡潔、突出重點,“無畫處皆成妙境”的空闊畫面,給欣賞者留有一定的想象余地。而西畫構圖,追求了嚴謹以及“黃金律”,畫面富有一定的張力,當代中國畫工筆人物追求表現時代特征、追求表現人的生命意識,追求表現藝術家價值觀的突破。與傳統工筆人物畫作品相比較,人們會發現,當代工筆人物畫內容豐富,構圖飽滿,時代感強,主題積極鮮明,也體現出極強的藝術感染力!
當代大學生的工筆人物畫創作是一個十分重要的創作群體,目前國內除了十一所專業美術院校國畫系學生的畢業創作外。其它一些綜合院校的美術類畢業創作數量之大也是十分驚人的,其中優劣自然有所區別。體現在:
首先,當代大學生的工筆人物創作是建立在對傳統繪畫學習的基礎之上的,其中思維觀念,審美態度,方法技巧包括其中所包含的文化層次,藝術品味等都是大學生們所學知識、實踐經驗的綜合體現。在學習和實踐過程中,他們會對傳統繪畫有所思考和研究,其創作方法的單純性也讓大學生們變得安靜和富有耐心。因此對于傳統繪畫的方法的學習,大學生們更多的會對其中的文化內涵與繪畫所產生的意境而動心。
當代大學生所創作的現代工筆人物作品其對畫面的構成上可分為二個層面來分析:一是在畫面的組織與構成及意境上,體現出一種與傳統“空闊”不同的“實”的意境來;二是在工筆人物創作的形象上,一方面表現出生活中的“真實”,甚至要找模特效對結構與動態,另一方面表現畫面的組織與構思中體現出個人感情,將形象加以夸張,這種夸張則要建立在對不同形象有較深入的理解上,而使藝術的美更加集中,創作出的作品才能生動感人。
其次,當代大學生的創作現狀出現了三種發展取向。一是創作群體數量大,時間充足、精力充沛,因而作品制作精良,參展機會較高。在每五年一次的第十一屆、十二屆和第十四屆全國美展中,中國畫獲獎提名將近百分之五十是工筆畫。此外全國青年美術作品展覽、畫院中國畫提名展,以及各地具有紀念性的活動所舉辦的各類綜合性美術作品展中,據統計,青年畫家參與其中的人數與中、老年畫家相比為十比一,因此國家級綜合性大展,不僅為青年美術家搭建了展示才華的平臺,更重要的是青年美術家(包括當代大學生)通過自己的作品展示了他們的創新精神、創作熱情和對社會人文的關懷,更是反映了當代美術創作的新特點。如全國第十四屆美展中國畫獲獎作品中工筆作品遠遠超過其他國畫種類。可想而知,當代大學生工筆人物畫在現今的社會發展中已占有舉足輕重的地位。二是當代大學生的工筆人物畫創作有自己獨具匠心之處,也有不很成熟的一面。獨具匠心是體現在了當代大學生看待社會,看待題材的眼光不同于一般畫家,他們善于捕捉對象最讓人動心的那一“點”。捕捉平庸生活中的平庸人物,以及不被大家所關注、認可的客觀對象,成為自己筆下想要表達的形象;而不成熟的一面表現在對生活的理解、感悟不夠深刻。對創作中的客觀事物的描繪只停留在膚淺的感性認識上,因此顯得作品內涵蒼白,不能打動欣賞者。三是也有個別學生對待創作的態度不夠認真,人物形象,環境道具,人與人的互動,人與物的關系交待不夠清楚,“合情合理”的生活情形還不能做到,有時也從網上下載形象,而缺少實地寫生,有些形象個人主觀臆想的多,實地考查與寫生者少,導致作品形象拼湊痕跡明顯,另有一部分大學生的作品所用素材,或俗不可耐,或商品氣息過濃等等情況不一而足!一部分作品整體上大學生們投入不夠,作品的主題或者內涵挖掘地不夠深入,都是導致這一部分大學生作品質量不高的主要原因。
最后,任何藝術其所以打動欣賞者,其創作者要有良好的文化素養,全面的理論水平,精湛的專業技能,敏銳的觀察能力以及詩人般善于創造的藝術天賦等等缺一不可!優秀的美術作品必然是藝術精神的產品。當代大學生中大多數正在積極努力的改善個人文化素養不足的現狀,也正努力從單純的技法實踐中讓自己脫身出來。因此,藝術要“異質文化雜交……經過交融、滲透和互補,從而產生出一種以本民族的特色為基調的新的東方文化體系”。同時,工筆人物畫的創作從構圖、造型、線條、和色彩方面表現了其藝術語言的多樣性。在工筆人物發展的過程中,我們要尊重繪畫創作者精心探索的結果,亦要尊重其自身的發展規律,善于總結傳統繪畫經驗,從世界各民族的藝術經驗中廣納博采,開拓視野,并不斷增強自身的學識,注重藝術修養的提高,在飛速發展的信息時代,堅持傳承與發揚中國工筆人物畫的優良傳統。使中國工筆人物畫在歷史的潮流中走得更遠更好。
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李長民,1960年,咸陽師范學院美術學院教授。
陜西省咸陽師范學院,院級重點課程課題,畢業創作,200712009號