動畫受眾審美心理解析

袁 雪 （四川音樂學院 610500）

動畫受眾審美心理解析

袁 雪 （四川音樂學院 610500）

動畫以高度抽象的形象詮釋人對生命的認識和想象，觀眾熱愛這種賦予生命的藝術，同時將觀賞體驗與自身的生命體融為一體，視為理解世界的一種方式。本文將對動畫片審美心理進行分析和討論。

動畫片；受眾心理；審美期待；審美想象

我們的生命是有調節功能的平衡系統，當人們在有限的生命體驗中發現現實世界中的桎梏和悲苦，借助藝術方式放置生命對自由和永恒的向往，正是這樣一種審美的態度完善和諧生命的理想。動畫是“賦予生命（Animated）”的動態影像藝術，將人們對于生命具象的認識和抽象的想象融入綜合藝術中。

一、賦予生命的心靈體驗

動畫常以模擬現實或者高度抽象的形象來再現日常生活，借此來實現了對生命的認識和想象。宮崎駿提到“通俗作品的意義就在于你看到它的那一瞬間所產生的感悟。作品的意義是有作為受者的觀眾在何種精神狀態下觀看這一點來決定的，這和作品的內容一樣重要，而與作品作為永久性藝術的價值無關。……通俗作品即使情節很單薄，只要充滿真情就夠了。”動畫作為通俗作品的意義和價值便是來自觀眾的肯定，而觀眾的肯定則源于作品能否帶給心靈審美的體驗，同時給予心靈振作的希望和美好的憧憬。

觀看動畫早已經不僅僅是孩子的專屬，喜歡觀看動畫也并不代表幼稚。今天動畫片的題材、類型和風格等方面非常豐富，不同的觀眾會有不同的審美傾向，不同的動畫片也有他們不同的目標觀眾群。觀看本身就是一場審美活動，觀眾的審美心理活動過程中通常是由三個階段構成：準備階段，包括了審美注意、審美期待的心理基礎，這個階段不僅決定了審美主體對審美對象的選擇和指向，還決定著審美主體對審美對象進行的觀照和體驗，還決定著審美對象對審美主體產生的影響。然后是興發階段，包括了審美知覺、審美想象、審美情感、審美意象等一系列復雜的心理因素的協調和諧運動，這是一個遞進式的動態過程。最后是審美心理活動的延續階段，包括了審美回味、審美反思等，影響或決定審美心理活動的抽象思維過程，這是一種由主體審美趣味和態度決定的對美的欣賞和創造的后效階段。

二、觀眾差異化的審美期待

不同的觀眾對動畫作品有著不同的注意和期待，如果作品呈現的內容和形式太過陌生，觀眾作為審美主體會無視客體；如果太過于寫實，審美主體又會興趣欠缺。當審美主體和客體之間達成了一種趣味的一致，并有相當的心理距離之時，才能有效引起審美興發。主體會流露出一種預期和憧憬，產生一種朦朧的興奮狀態。發展心理學提出人類在不同的發展階段，人的一生會經歷持續的身體和心理變化，認知會伴隨發生轉變和遷移，這些變化都將影響觀眾作為審美主體的觀賞趣味和審美動機。

皮亞杰的理論假設人從出生到青春期經歷四個共同的階段：感覺運動、前運算、具體運算和形式運算階段，而伴隨我們理解世界的構建的方式被稱為圖式（scheme）的心理結構，即機能的組織模式，它隨著心理發展而適應改變。兒童期的圖式開始于注重身體或運動的行為，進入前運算階段則為象征性符號，語言和思維開始活躍，具體運算階段的重點是邏輯運算和技能學習，而青春期則發展到了抽象的反省性思維。由此也可以理解，動畫片不同的特點會吸引到不同觀眾的注意力，青春期的觀眾很難再對幼兒期的動畫表現出濃厚的興趣。

關注運動的連貫性會使兒童看起動畫片總是全神貫注，這對兒童而言十分重要，視覺和情節富于連續運動就是觀看的重點所在，審美過程產生的愉悅體驗是在動作的連續運動中生成的。動畫片中角色的語言和行為開始對兒童開始產生影響，模仿英雄角色并形成簡明的善惡觀念，這一階段審美的符號化傾向是十分明顯的。在具體運算階段，觀眾對世界的運作法則充滿著好奇，故事設定的曲折和人物冒險經歷更引人入勝。進入青春期的形式運算階段，開始將注意力和思維從外部擴展到自身，自我的成長和同一性的意識都需要不斷的探索和發現，伴隨而來的情感體驗和抽象思考。角色具有的鮮明性格特點和特殊精神會使觀眾共鳴并激動，情節的發展應該是為了使角色有機會不斷成長發展而生成的。

三、彌補現實缺憾的審美情感

成年觀眾依然觀看動畫片的前提是需要認可動畫作為一種極具表現力的藝術形式，而不是形式等同低幼性。例如，將漫畫具有的針砭時弊的諷刺和幽默的傳統移植入動畫或者夾雜情色內容進行演繹，便不能再將動畫視作兒童適宜觀看的作品了。成年觀眾對這類動畫作品的審美期待更多是觀看的過程釋放內心的壓抑，獲取愉悅的體驗，例如對時代人物或者時事要聞進行辛辣諷刺和幽默揭示或者通過動畫形式如實表達一些在現實生活中壓抑的無法滿足的幻想。“游戲和幻想的目的都在拿意造世界來彌補現實世界的缺陷。”由想象構建的世界中，動畫可以使得一切脫離現實生活的事件統統成立，動畫角色比真人出演更加夸張的表現方式也被認為無傷大雅。

高田勛解釋目前日本動畫片在全球日漸流行的重要原因——“盡管歐美強調以個人的自我主張創建社會，但由于必須忍耐的東西日漸增多，也會逐漸放棄此方針。”由此可以看出，當人們長期需要忍耐日常生活的瑣碎，加之壓抑的自我無法伸展時，就會需要宣泄的途徑。于是，哪怕是從動畫虛擬的世界中獲取精神上的安慰和快感，人們也愿意為之投入許多精力和情感。

四、虛實相嵌的審美想象

觀看動畫就會發現，人類的想象并非真正的天馬行空，也并非與現實世界毫無關聯。恰恰相反，知覺是想象生發的基礎，而知覺源自于人對世界的知識和經驗。審美想象是存在審美知覺基礎之上，而審美知覺同樣又源于審美主體人生知識和經驗的積累。“審美想象區別于一般想象的特點，決定于審美心理結構——為審美想象的展開提供了心理模式，確定了活動方向：并且它在感性經驗的基礎上開拓新的審美意蘊，構筑新的審美意象。”富有創造力的想象是將積累的知識和經驗進行編譯構建出一個新的意象世界。所以動畫中有大量想象與現實的嫁接，對現實世界解構后的再創造。

綜上所述，沒有一種藝術形式比動畫更擅長表現人類的想象世界，動畫片可以隨意賦予任何事物擁有“自主的生命”，想象是動畫片最核心的魅力。而從這份想象中，觀眾在審美期待與審美情感獲得了與心靈成長相關的審美體驗。

[1]侯克明.《多維視野 當代日本電影研究》[C].中國電影出版社，2007：96.

[2]羅伯特·費爾德曼.《發展心理學（第6版）》[M].世界圖書出版公司，2013：169.

[3]朱光潛.《文藝心理學》[M].復旦大學出版社，2005：169.

袁雪（1983-），女，漢族，四川人，碩士，助教，研究方向：影視美學。