淺談高師音樂教育課程改革

付 莉 （阿壩師范學院 音樂舞蹈系 623002）

淺談高師音樂教育課程改革

付 莉 （阿壩師范學院 音樂舞蹈系 623002）

新一輪的基礎教育課程改革直接影響著高等師范院校的辦學思想和課程體系。現行師范院校音樂教育培養模式和課程體系仍比較傳統，難以適應基礎音樂教育和社會發展對音樂人才的要求，因此必須進行音樂教育課程改革，從而使師范院校音樂教育適應基礎音樂教育對音樂人才的要求。本文分析了我國高師音樂教育課程存在的問題及其原因，提出了高師音樂教育課程改革應遵循的原則，并探討了如何深化高師音樂教育課程改革，從而培養出適應社會發展和基礎音樂教育需求的音樂人才。

高師；音樂教育；課程改革

隨著基礎教育課程改革的深入，高師音樂教育也應適基礎音樂教育的發展趨勢，應培養出符合社會發展要求的合格音樂人才。根據音樂教育的發展趨勢和我國高師音樂教育的現狀，我們應深化高師音樂教育課程改革，樹立新的音樂教育人才培養觀，改進教學方式方法，改變傳統的教育模式，強化實用技能課程，增設前沿學科課程，輻射社會文化課堂，從而使高師音樂教育適應社會對音樂人才的需要，符合基礎教育改革對音樂人才的要求。

一、高師音樂教育課程存在的問題及其原因

教師教育觀念未能完全跟上時代的步伐，教學內容陳舊，教學方式方法單一，教育手段、教學設備落后。教師在教學過程中片面強調專業知識，而忽視了綜合素質和能力的培養，忽視了新知識、新手段的引進，忽視了對學生創新精神的培養。我國高師音樂教育現行課程體系已不適應通才教育、專才教育協調發展的要求，高師音樂教育的問題日益突顯，如學生所學知識陳舊、知識結構單一、文化修養不高、實踐能力和創新能力不強、教學能力不強、科研能力差等。其原因是多方面的，具體而言，首先，高師音樂教育課程設置只重視專業課程，使學生獲得專業知識和技能，而忽視了能夠拓寬學生知識面和提升學生文化修養的其他課程。這忽視了專業和學科的橫向聯系，導致學生的知識結構局限于某一專業，知識面較窄，綜合能力不強，難以適應基礎音樂教育和社會對人才的要求。許多師范院校的音樂教育未能體現出師范性、專業性和基礎性，而是要求學生在專業知識和技能上做到精深，沒有使其在文化修養和教學能力方面全面發展。此外，目前，高師的音樂專業學科課程設置相對獨立，自成體系，相互之間滲透不夠，導致學生專業知識面較窄、學術水平不高，缺乏創造力。另外，目前一些高師院校音樂學科過于強調一專多能，卻忽視了學生畢業后走上基礎音樂教育崗位需要的綜合素質和教學能力，導致學生畢業后往往不適應崗位要求。其次，一部分高師音樂課程內容陳舊，沒有跟上時代發展和音樂學科發展的步伐，不能及時反映音樂學科研究成果；音樂教育課程沒有充分體現出音樂的多元化，西方音樂的理論、技能知識遠多于中國音樂，制約著學生專業素質的提高，導致學生難以適應基礎音樂教育教學需要，缺乏適應社會發展的應變能力和創造能力。

二、高師音樂教育課程改革應遵循的原則

（一）音樂教育與審美教育的協調統一

“藝術的價值以及從事藝術的價值，就是非藝術的價值。”音樂教育在某種程度上也是非音樂教育。音樂教育要將音樂技能技巧與思想道德、文化修養等有機統一起來，在培養學生音樂專業技能培養基礎上進行審美教育。因此，高師音樂教育課程設置必須遵循音樂教育與審美教育的協調統一的原則。如果只注重音樂教育，淡化審美教育，只強調專業知識、技能的培養，會導致學生缺乏音樂文化修養；相反，如果只注重審美教育，淡化音樂教育，就會阻礙音樂教育的發展，導致學生音樂專業知識和技能不扎實。因此，高師音樂教育課程既要培養學生音樂表演能力和教學能力，使學生能夠深入音樂領域，又要使學生具備欣賞、分析乃至創作樂曲的能力，從而最終拓寬學生的就業面，提高學生的就業能力。

（二）本土音樂文化與世界其他民族音樂文化的協調統一

高師音樂教育課程要充分體現音樂的多元化，課程設置要遵循中國音樂文化與世界其他民族音樂文化協調統一的原則，培養學生的音樂專業素養，從而使學生畢業后能夠勝任音樂教育教學工作，也使學生具備一定的適應社會的應變能力和創新能力。尤其在全球化背景下，音樂課程設置應站在時代的高度，將本土音樂文化與世界其他民族音樂文化結合起來，加強中國音樂的課程內容教學，適當增加世界其他民族音樂的內容，在傳承本土音樂文化的基礎上，注重音樂文化的多元化，借鑒、吸收世界其他民族先進音樂文化的精髓，從而拓寬學生的視野，提高學生的專業素養和文化素養。

（三）理論與實踐協調統一

音樂教育應重視實踐，以藝術實踐為主要教學內容和教學形式，使音樂教育理論與實踐協調統一。首先，應改變音樂教育理論與音樂教育實習分離的狀況，讓學生在學習理論的同時，也在音樂教育理論的指導下，進行音樂教育的實踐，從實踐中深刻理解音樂教育理論、運用理論，體會音樂教育的意義。其次，高師音樂教育課程要注重培養學生的音樂教學能力，理論與實踐相結合，培養學生的演唱、演奏能力，即興伴奏、指揮合唱隊或樂隊、組織演出活動等能力，這也是高師音樂教育課程改革的重要內容。

三、深化高師音樂教育課程改革的措施

音樂教師應具備一定的個人素質、音樂能力和專業素質，要具有作為音樂家和教育工作者的各種能力和綜合素質。因此，師范院校音樂教育要“面向現代化、面向世界、面向未來”，遵循教育發展規律。音樂教育課程要體現現代化的教育理念，具有創新性和研究性，適應社會對教師素質和能力的要求，還要適應基礎教育改革和發展的需要，并以全球視野提高標準，以培養出應用型的全面發展的音樂人才。因此，高師音樂教育課程改革要站在時代和社會發展的高度，重視審視以往的音樂教育課程體系，有所揚棄，有所發展。

（一）轉變高師音樂教育觀念

首先，高師音樂教育工作者要轉變教育觀念，樹立新的人才培養觀，建立新的音樂教育人才培養模式，從而使音樂教育適應社會發展對人才的需要。高師音樂教育要站在時代發展的前沿，使學生了解音樂藝術的新思想、新理論、新形式，使學生具備較強的專業能力和一定的創新能力、實踐能力，提高學生的綜合素質，使學生成為適應社會需求的復合型、應用型人才。其次，轉變音樂教育觀念，使音樂教育課程符合教育改革對人才的要求。在新課程改革和全面推行素質教育的背景下，基礎教育更注重培養學生的創新能力和實踐能力，促進學生全面發展。高師音樂院、系的學生是未來基礎音樂教育工作者。因此，高師音樂教育課程要使學生掌握系統的音樂專業知識與相關的其他知識，從而提高學生的創新能力、實踐能力和教學能力。我們要轉變以課本為中心、以教師為中心的教育觀念，樹立以學生為主體的教育觀念，建構以德育為核心，以培養創新精神和實踐能力為重點，以培養在“通識”教育基礎上的寬口徑基礎音樂教育專門人才為目標的教育新模式，培養出社會適應能力強、不斷學習和發展的音樂人才。再次，高師音樂教育培養的音樂人才應具備扎實的專業技能、廣博的知識和一定的教學能力。高師音樂教育不應照搬專業音樂院、系的教學模式，而應遵循音樂藝術教育規律，培養高素質的具有教學能力的音樂人才。

（二）更新、充實、調整教學內容與課程結構

在課程內容方面，強化教育類課程，拓寬基礎課程，優化課程設置結構，增加選修課與自修課的比重，拓寬學生的視野，使學生具備合理的音樂學科專業知識和能力，培養學生的音樂文化素養和音樂教育素質，從而使學生適應社會發展和基礎音樂教育對音樂人才的需求。此外，高師音樂教育課程在內容上還要強化實用技能課程，使學生掌握演唱和演奏技能技巧；還要增設前沿學科課程。隨著信息技術的發展，開設電腦音樂課程勢在必行，我們要將電腦音樂制作技術引入課堂，讓學生掌握一定的電腦音樂知識及制作技術，為以后的學習和工作打下良好的基礎。另外，在課程內容上還要增加一些社會實踐課，讓學生走出校門，多參加音樂演出或群眾文化輔導等社會實踐活動，了解社會發展動態，正確認識自己所學是否適應社會對人才的需求，使自己能適應講臺、舞臺，成為適應社會的有用之才。

（三）改進教學方式、方法

首先，音樂教學具有極強的針對性，可采用集體課、小組課、個別課相結合的方式進行教學，如聲樂、鍵盤課大多以小課的方式教學，共性的理論性知識及練習課多采用集體課的方式教學。這樣，既尊重了學生的個體差異，又顧及到了全體學生，能夠提高教學質量。其次，音樂教學還具有實踐性，因此可采用相關理論課和實踐課相結合的方式，給學生提供更多的實踐機會和實用知識，如基礎樂理與視唱練耳相結合，合唱講座與指揮講座相結合，聲樂小組課與鍵盤小組課相結合，課堂實踐、藝術實踐與社會實踐相結合，使學生在運用知識的過程中提高創新能力和實踐能力。

（四）注重培養學生的專業素質和能力

隨著教育事業的發展，基礎教育對音樂教師的專業素質和能力提出了更高的要求，因此高師音樂教育課程要使學生具備廣博的知識，培養學生的音樂專業能力、教學能力和創新能力等，以使其適應音樂教育發展的需要。具體而言，首先，要拓寬學生的視野，使學生擁有廣博的知識。基礎音樂教育新課程標準要求培養學生的綜合素質，強調音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域。音樂教師如果沒有廣博的知識，很難引導學生全面、深入地學習音樂作品。因此，高使音樂教育課程不僅要使學生掌握系統的音樂理論知識，還還要培養學生的文化修養，使學生廣泛涉獵其他學科知識，如哲學、心理學、美學、文學、戲劇、舞蹈、美術等，從而提升學生的藝術修養。其次，培養學生的專業能力。高使音樂教育課程必須培養學生的專業能力，使學生具備講、寫、唱、奏、演等方面的能力。“講”就是學生應該具備較強的教學能力，包括研究教材的能力、語言表達能力、組織教學能力和教具操作能力。“寫”：一是指寫板書的能力。雖然音樂教學需要大量運用現代教育技術，但傳統的板書也非常重要，板書概括性強、思路清晰，通過板書能夠突出教學重點。二是指撰寫教學總結和科研論文的能力，即能總結教學過程中積累的經驗教訓和遇到的問題，能撰寫科研論文。“唱”是歌唱能力和自彈自唱的能力，是基礎音樂教育音樂教師的基本功。“奏”是鋼琴伴奏和其他器樂演奏的能力。“演”是音樂表演能力，如配器配樂、演唱等。此外，高使音樂教育課程還必須培養學生的創新精神和創新能力，使學生及時了解國際、國內最新的音樂學成果和理念，并對其進行借鑒、吸收和運用，使學生具備一定的音樂創造力，從而使其能夠適應社會發展對人才的要求。

總之，未來的國際競爭實際上就是人才的競爭，教育改革的成敗關系著國家的前途和命運。在高師音樂教育課程改革過程中，我們必須樹立新的人才培養觀，建立適應社會發展和基礎教育改革的的音樂教育課程體系，改進教學方法和手段，科學合理地設置課程，為培養適應社會需要的高素質音樂人才做出貢獻。

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付莉，女，1978年6月出生于四川省武勝縣，本科，四川省，阿壩師范學院音樂舞蹈系講師，研究方向：音樂教育（聲樂演唱）。