高職舞蹈教學中的德育滲透及優化

陳慧軍 闕慶華

摘要：對于我國高職院校來說，舞蹈教學是必不可少的一部分，舞蹈教學能夠提高學生的整體素質與自我修養。將舞蹈教學加入到高職院校的課程中最主要的目的是提高學生的綜合素質，培養學生的藝術修養。然而，當前各高職院校存在著一些問題，使得高職院校的舞蹈教學的質量有所下降。本文作者結合自己多年的教學經驗，分析了舞蹈教學存在的問題，提出了提高高職院校舞蹈教學效率的教學方法。

關鍵詞：高職院校 舞蹈教學 德育滲透

我國的社會、經濟都在高速發展，隨著人們生活水平的不斷提高，對素質教育的關注度也越來越大。舞蹈教學是素質教育的一個重要組成部分，家庭、社會對舞蹈教學也越來越關注。與語文、數學等學科比起來，舞蹈教學具有自身的特點，它屬于藝術類范疇，需要學生親身去實踐。高職院校的舞蹈教學將專業理論與實踐技巧作為教學重點，盡管舞蹈教學有條不紊的進行，卻依然存在著很多問題，只有利用新型的教學方法，改變傳統的舞蹈教學方法，才能使學生的綜合素質得以更好的提高。

一、利用情感誘導，指引學生感知舞蹈內涵

作為高職院校舞蹈專業的學生，大部分受到的教育是普通高中語數外等知識的傳授，接受過專業教師講解舞蹈知識的學生少之又少。所以，高職院校舞蹈專業的學生不具備很好的舞蹈基礎，甚至于很多學生在高職院校學習之前，從未接觸過舞蹈，也從沒有進行過專業的舞蹈訓練，進入高職院校的學生已經錯過了學習舞蹈的最好時機，身體的柔韌性已經不能達到最佳的狀態，因此，學習舞蹈專業的學生需要花更多的時間和經歷。

這就需要高職院校的舞蹈教師引導學生感受舞蹈的內涵，并將其情感表現出來，情感是舞蹈表現過程中不可或缺的因素，也是舞蹈的核心部分。如果在表演舞蹈時，不融入真情實感，就不會給人以觸動心靈的感觸，舞蹈表演就變成了一種簡單的表演形式，不會引起觀眾與表演者的共鳴。舞蹈是一種能夠表達自身情感并傳遞情感的載體，在演繹表演者情感的同時，觸動觀眾的心靈。對于舞蹈內涵的理解，每個人都是不同的，這需要高職院校的舞蹈教師引導學生進行不斷的舞蹈訓練，進一步理解舞蹈中蘊含的情感，只有不斷的練習，才能真正的掌握舞蹈的內涵。高職院校的舞蹈教師首先要不斷完善自己，掌握舞蹈的內涵，再引導學生感受舞蹈蘊含的情感，通過自身的舞蹈展現其情感。對于就讀于高職院校的學生來說，其身心發展俱已成熟，能夠正確的培養自身的情感意識，然而如何將自身的情感灌輸到舞蹈表演之中，是目前高職院校學生所面臨的問題。

所以，高職院校的舞蹈教師應當將培養學生的舞蹈情感作為舞蹈教學的重點，在傳授舞蹈理論知識時，可以將舞蹈情感的講解注入其中，讓學生去體會情感的作用；在上舞蹈實踐課時，更要將培養學生的舞蹈情感意識作為重點，讓學生將舞蹈中的動作、形體變化作為情感的體現與延伸。高職舞蹈教室還可以利用音樂舞蹈中藝術的共同點，培養學生在舞蹈中融入情感因素，通過利用音樂激發學生學習舞蹈的興趣，讓學生積極主動的學習舞蹈知識，再在舞蹈表演中充分融入自己的情感，進而表達舞蹈藝術的情感。作為高職院校的學生，生命正處于蓬勃發展的階段，學生具備較好的學習能力，熱愛生活，熱愛舞蹈藝術。所以，高職舞蹈教室應當充分利用這段時間，運用不同的方式，培養學生的舞蹈興趣，引導學生將自身的情感灌注到舞蹈表演藝術之中，使學生充分理解舞蹈的內涵。

二、改變舞蹈動作，培養學生的創新思維

很多高職院校舞蹈專業的學生在進入高職院校之前，從未接觸過舞蹈，也從沒有受到過專業的舞蹈訓練，再加上舞蹈專業的課程十分枯燥，又有很大的運動量，學生在學習時很容易出現急躁、厭煩、焦慮等情緒。高職院校舞蹈教師應當注意，對于某些受到過專業舞蹈訓練的學生來說，基本的舞蹈功課十分輕松、簡單，容易出現自滿的情緒，不利于之后的舞蹈教學與管理。因此，高職舞蹈教師應當根據學生的實際情況進行舞蹈教學，首先安排一些簡單易懂的舞蹈功課給沒有舞蹈基礎的學生；安排一些稍微有難度的舞蹈功課給接受過專業舞蹈訓練的學生。傳統的舞蹈教學方式是舞蹈教師在課堂上展示舞蹈動作，讓學生學習，學生通過仔細觀察、模仿舞蹈教師做出的舞蹈動作，這種教學方式雖然能夠讓學生掌握舞蹈動作，卻嚴重的缺乏創新意識。

創新能力是專業舞蹈人才所具備的最基本的能力，只有在學習舞蹈時，積極思考問題，將自己的想法與前人的基礎相結合，才能創造出科學、優美的舞蹈。如果在學習舞蹈時，只知道一味地模仿前人的舞蹈動作，就不能使我國的舞蹈藝術發揚光大。高職院校的舞蹈教師應當從以下兩個方面培養學生的創新意識：第一，使學生理解和感悟舞蹈中的內涵，舞蹈作為一種情感豐富的藝術，能夠表達人們的真情實感；第二，在進行舞蹈教學過程中，教師要引導學生理解舞蹈中各個動作的深層含義，培養舞蹈專業學生的創新性思維，使學生與舞蹈情感達到共鳴，進而更加深刻的體會舞蹈中的情感，提高自身的專業舞蹈能力。舞蹈教師在培養學生的創新意識時要注意，不能固定學生的思維方式，也不能固定學生的舞蹈動作，要引導學生自主創新，在前人設計的舞蹈動作的基礎上，設計出符合自己情感的動作。因此，舞蹈教師在進行舞蹈教學時，要合理的利用學生的特質，為學生搭建一個展現自我、突出自我的平臺，讓學生充分發揮自己、表現自己。除此之外，舞蹈教師還應當及時評價學生所作出的舞蹈動作，表揚勇于進行舞蹈創新的學生，增強學生學習舞蹈知識的信心，使得學生的創新意識與專業舞蹈能力都有所提高。

三、轉變教學模式，激發學生的學習興趣

高職院校中傳統的教學模式不能完全與新時代接軌，教師示范動作、教學方法也不能滿足學生的需要。舞蹈教師在進行舞蹈教學時，將素材作為教學的重點，卻忽略了實踐性教學的重要性，過分的重視舞蹈專業知識的教學，對實際操作能力的關注度偏低。還有些高職院校安排的舞蹈課堂較少，教師又過于重視理論知識的教學，就會導致學生缺少實踐經驗，對舞蹈失去興趣。

因此，需要高職院校的舞蹈教師要敢于摒棄傳統的教育模式，制定符合學生發展的教學方法，在舞蹈教學中發揮引導性作用，將學生作為舞蹈教學的主體，為學生創設一個輕松、愉快的學習環境，培養學生的創新意識，提高學生的專業舞蹈水平。教師在進行課堂設計時，充分利用多元化的因素，突破當今舞蹈教學的制約，為學生提高一個自由、平等的舞臺進行自我展示，使得學生自由選擇舞蹈的學習，激發學生學習舞蹈知識的積極性，使學生積極主動的學習，進而達到提高學生舞蹈專業能力的目的。舞蹈教學能夠幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀，能夠提高學生的心理素質和學習能力，同時還可以使學生積極樂觀的生活。除此之外，舞蹈教室還要培養學生的團隊合作意識，讓學生理解到舞蹈不是一個人的活動，是集體的活動，在進行舞蹈表演時，他們不僅僅代表著自己，還代表著整個團隊，只有每個人都努力，才能演出精彩的舞蹈。若某個同學沒有認真的表演，就會影響演出的整體效果；若演出的團隊具有合作精神，團隊的凝聚力較強，就會使得學生的責任心有所增強。

作為實踐操作性較強的藝術類學科之一的舞蹈，若不能及時的創新，就不能適應文化藝術創新發展、繁榮發展的需要，這就要求高職舞蹈教師利用新型的教學方式進行教學，只有這樣才能使學生更好的理解舞蹈藝術的內涵，才能提高舞蹈學生的專業舞蹈水平。

基金項目：

本文為湖南省教育科學“十二五”規劃2014年度大中專學生就業創業研究專項課題，課題名稱：《基于就業導向視野提升高職學生就業軟實力的路徑研究》，課題編號：XJK014BJC040。

參考文獻：

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