論音樂美學對音樂表演的意義

黨志剛

摘要：美學，身為社會科學的一種，越來越深入到生活中的各類學科中。作為音樂理論一種基礎學科的音樂美學，在我們舉行的各種音樂表演活動時，有著非常重大的指導作用與重要的現實意義。最容易在音樂演奏中反饋給聽眾的恰恰是音樂表演者的美學觀，因為無論是從他的演奏風格還是情感表現方面哪方面來說，都能夠感受到演奏者對音樂美學知識的獨特觀點，且隨著現代音樂在不斷的與創新與發展，音樂美學更是為音樂表演開拓了一條新的思路。

關鍵詞：音樂美學；音樂表演；現實意義

一、前言

音樂美學，它以哲學為基礎來進行研究的學科，如果將音樂藝術的相關規律用社會學的方法來闡釋。首先，音樂美學是用來指導音樂表演實踐的基礎和理論，其次得清楚音樂表演藝術不僅是一個獨立的個體，更是一個富有創造性的表現過程。它不僅體現著音樂作品的歷史時代感，還展示著表演者鮮明的個性與純熟精湛的表演技巧，它只有在滿足物質與精神生活的前提下，才能夠產生與發展起來。所以它是研究美和美感以及與美相關的創造及規律的一門學科。而音樂美學，可以說它從音樂藝術的總體高度上，研究音樂本質，以及內在規律的一種基礎理論學科。我們可以將音樂美學看作美學中的一個部門或者分支，它將音樂的本質作為重點研究，包括它與現實的關聯、內容與方式的獨特性、與人類的感知感想感情和理智等相關內在活動的關系，音樂的社會特性與功能等問題。它的出發點在于如何區別音樂和其他美學藝術的特殊性，目標在于弄清音樂的本質及規律。既然音樂美學是屬于社會科學的一種，那么它就可以用理性且具有邏輯性的方法去研究這門學科。音樂美學不僅比較復雜它還牽涉面較廣，更是一種利用人類在社會及自然科學中所取得的勝利的果實，來對音樂藝術的本質規律進行多方面研究的一種社會學科。

上文是筆者對音樂美學的一些基本概述，可以看出，音樂表演是音樂美學的研究主體，只有對音樂表演進行多方面研究，整個音樂藝術的規律才能夠從中發現，才能夠一眼看清其本質。如果說音樂表演的奠基石是音樂美學，那么可以這樣說，只有掌握音樂美學的相關技能，才能夠不斷在音樂表演中創新，走出新高度，任其自由發揮，將音樂表演推到新境界。

音樂表演不僅需要表演者傳達音樂的表面形態，還需要對音樂所表達的意境、文化、審美等多方面進行表現傳達。如果將音樂美學和音樂表演打個比方，就好比劇本和電影。無論用哪種形式，如何表達，最終要傳達的內容卻決定了表演水平及觀眾的滿意程度。舉個例子，同樣的鋼琴家演奏同樣的樂曲，可每個人的感受都不相同，這因為每個人對音樂的理解受審美取向、文化底蘊等多方面的影響。

二、音樂美學的研究方法對音樂表演的作用

音樂美學的研究不僅是一門博大精深的學科，還是音樂學習過程中的基石，上文中說到音樂美學涉及面非常廣，表演者將音樂美學中的音樂，對這支樂曲的理解，對音樂的審美和自己想要傳達的思想等都展現在這首曲子的表演上，我們學習音樂，不是學習理論知識，而是學習怎樣將音樂給表達出來，可以說音樂表演的內在本質是音樂美學，音樂事業的發展還深受它的影響，如何區別音樂家與普通的樂者呢？其中有一個很重要的因素就是音樂表演的成敗，差距產生的原因就是他們對音樂深層的感悟所造成。

作為音樂教育與表演的向導，音樂美學不僅能正確指導音樂表演，更能綜合各類學科知識，不僅如此，對于音樂的整體把握也非常準確，所以可以說，音樂表演最有效且正確的指導理論莫過于音樂美學，對其也有非常重大的作用。

音樂美學對表演有著重大的意義，它已經不再是單純的技巧展示，更多的是向觀眾傳遞的不僅僅是表演本身了，而是在向音樂愛好者傳達感情，以達到思想與審美上的共鳴，因此可以說，音樂表演的內在精神就是音樂美學。

隨著現代音樂的發展，音樂美學對于音樂的整體把握了一定水平，成為了研究音樂表演的一條有效途徑。且隨著社會的不斷發展，音樂美學必將會對音樂表演產生無法估量的影響。

三、學習音樂美學對音樂表演的現實意義

音樂美學作為藝術哲學的一部分，雖然這是一門非常基礎的學科，因為它博大精深，所以涉及面非常廣，因此，大部分的音樂家們喜歡將音樂美學稱呼為音樂哲學，并一直認為研究音樂美學就像研究哲學一樣玄之又玄，這也不無道理。因為世間萬物的形態各種各樣，所以人的審美各有不同，就像世上沒有完全兩個一樣的東西一樣，于是每個人對自己心中的“美”就有了不同的看法，因此，這就需要我們來研究音樂美學。因為只有學好了這門學科，才能夠將音樂更完美的表現出來。

學好音樂美學，對演奏表演產生深遠影響。若一位鋼琴家在通過鋼琴演奏表演時，他的演奏技巧、心理、感情的傳達等各個方面，音樂美學都具有重大的指導作用。音樂表演者若想創造出真正好的作品，有幾點美學原理必須遵守：第一，忠于原創，且將表演與創新統一起來。因為每部作品誕生的背景不同，以致于作者賦予音樂的靈魂不同，這就要求第二次創作時要有極高的還原性了，另外不能將其變得毫無靈氣，也就是說創造時必須具有強烈的感情并充滿著創造的激情，詮釋出自己對這部作品的理解，對美的理解。第二，音樂表演者需要統一歷史音樂風格與時代精神。大部分音樂表演家在表演時，都從歷史的角度來把握作品的風格，并想更進一步將作品真實完美的體現。但我們必須站在我們所處的這個時代上，不能脫離，用這個時代的眼光來觀察歷史。第三，最后一點也是最重要的一點，音樂表演不僅要將藝術表現出來，還要將其與表演技巧統一。若單純的要求表演者的表演技巧，就成了一味的炫耀技術。但若缺了表演技巧，那就好像美味的蛋糕少了糖，徒有其表，要知道，沒有感情的演奏可是打動不了聽眾。如果我們掌握了這三點，不僅可以完善自己，讓表演更上一層樓，還能夠提高自己的鑒賞能力。

結束語

綜上所述，音樂美學不僅是一門博大精深的社會學科，更是對音樂的創作、表演等具有重大的指導意義，同時，在文化產業的發展上，也有一定的促進作用，以音樂美學為基礎，音樂表演將發展到一個新高度。

參考文獻：

[1]L.B.邁爾的《音樂的情感與意義》——西方音樂美學代表性著作之一（續）[J].何乾三.中央音樂學院學報. 1990（02

[2]關于音樂美學. 瑪麗恩·鮑爾，葉瓊芳.音樂舞蹈通訊[J]. 1983（01）