只想做一本美麗的書

鄭秋軼

《秘密花園》，這本成人涂色書，正“莫名其妙”風靡全球。

目前，該書全球銷量已超過140萬冊，在美國亞馬遜網站長期占據銷售榜第一名，京東網一天就售出2.5萬冊;韓國明星金基范在網上發了一張圖，被點贊了17萬次;熱播電視劇直接拿它當了道具。

畫筆公司未曾料到好運突如其來。在網上，某進口品牌的48色彩色鉛筆，當月有38000筆成交量。一款500色的水溶性鉛筆被炒到4000多元。某日本品牌的500色鉛筆，限量發售100套，瞬間售罄。

《秘密花園》的火爆，還催生了代購業。目前市場上流傳較多的版本是韓國版的，加上代購費價格約為每本100元。而國內書店的售價是42元。

這本只有264字、滿是花鳥蟲魚的書，被譽為“治愈系”神作，深受都市白領歡迎。有人把它當成緩解壓力的手段，也有人在其中找尋到了久違的童真。同時，它還被賦予了社交功能，微信朋友圈常被五顏六色的圖畫刷屏。

該書作者喬安娜·貝斯福，今年32歲。2005年畢業于英國鄧迪大學藝術與設計學院織物圖案設計專業。一開始，她是一位絲網印刷設計師，在蘇格蘭開了一個工作室，為豪華酒店和精品店設計手繪壁紙。后來金融危機爆發，生意沒了，貝斯福關了工作室，開始做商業插畫，為星巴克、耐克和索尼等公司畫宣傳畫。

2011年，一名出版社編輯看到貝斯福的作品，非常喜歡，建議她做成兒童繪本，但貝斯福想為成人創作。而且，她是“機械復制”的堅定反對者——拒絕電腦繪制，堅持手工創作。

9個月后，貝斯福完成了她的第一本作品《秘密花園》。她的第二本書《魔法森林》也將在中國上市。

《秘密花園》由北京聯合出版公司和后浪出版公司出版。對于該書的火爆，后浪出版公司編輯楊寶云認為是偶然現象，“一個自媒體時代和一個有壓力的社會，遇到了一個好作者。”

墨水的冒險之旅

《瞭望東方周刊》：你是如何開始創作涂色書的？

貝斯福：幾年以前，我創作了一系列插畫放在自己的網站上，提供給讀者免費下載，作為電腦壁紙。作為一名商業插畫師，我一直在尋找有趣的方式來豐富我的履歷，發現潛在的新客戶。

下載我的“樹上的貓頭鷹”這幅插畫中的其中一人，就是勞倫斯·金出版社的編輯。她來找我，問我是否想創作一本兒童涂色書。我提議做一本成人涂色書。

我的插畫作品的標志性風格就是非常繁復的手繪作品，只有黑白線條。在過去幾年中，讀者一直在告訴我，他們希望在我的繪畫中看到色彩。

這個想法的提出是在4年前，那時還沒有掀起這股全球性的成人涂色書浪潮，所以你能想象當時編輯對這個想法多么無語。他們無法確定，成人涂色書看起來會不會很愚蠢，有沒有市場需求。

當我在工作室畫完了前5頁，并發給編輯后，他們當天就來到我的工作室，鼓勵我大膽實現這個想法。于是，墨水的冒險之旅正式開始了！

《瞭望東方周刊》：創作《秘密花園》及《魔法森林》的靈感來自哪里？

貝斯福：這兩本書的靈感，源于我在蘇格蘭西海岸阿倫島度過的童年假期。我的祖父曾是布羅迪克植物園的首席園藝師，我曾與祖母分別在夏季和圣誕假期去看望他。

對于充滿巨大幻想的小孩子來說，布羅迪克植物園是一個能夠在其中漫步和玩耍的神奇地方。那里有一個正規的圍墻花園，一個精密的花圃，忍冬植物爬滿了藤架，中心還有一個美麗的日晷。對于藏在空隙中及墻壁里的蜂房，我無法記起那是真的存在，還是一個對于蜜蜂好奇的孩子的幻想。花園之外，數英畝的森林被盛開的杜鵑花覆蓋，池塘里有多到足以站在上面的睡蓮葉，半掩的別墅邊上種著成排的松樹……《秘密花園》中的大多靈感，就是源自于我在花園中玩耍，以及幫助祖父工作的童年時光。

戈特山（Goatfell，英國一座盛產水晶的死火山），成為了我創作第二本書《魔法森林》的靈感來源。那片樹林是一個漆黑、神秘的地方，有許多可以用來攀爬的倒下的樹木，以及真實存在或幻想中的小甲蟲能夠棲息的、充滿小綠葉的奇妙藏身之處。

喬安娜. 貝斯福正在創作《魔法森林》里的插畫

祖父去世后，我繼承了他的植物學文獻藏書室。那里有非常多的珍貴資源，詳細地描述了許多奇怪的物種。通常我會從一棵植物上摘取一片葉子，從另一株上摘取一片花瓣，也許從第三種植物上摘得種子，然后將它們在我的繪畫中組合，創造出想象中的雜交植物。這種想象中的園藝學保證了我擁有充足的繪畫資源。

想象力來自“自由放養”的童年

《瞭望東方周刊》：你憑什么判斷有那么多成年人接受涂色書？

貝斯福：我認為一直都存在著成年人涂色的需求。在《秘密花園》出版前，總能收到人們的來信，他們希望能在孩子上床睡覺之后，拿出自己的書，享受一段私密的涂色時光。

我認為涂色能吸引成年人主要有三個原因：

首先，這是一個非常棒的減壓方式。享受“心流”以及完全沉浸在一個任務中，尤其是這樣一個不需要面對屏幕的動手任務，能夠起到安撫作用。現在社會每個人的生活都非常忙碌以及數字化，我認為涂色能夠提供一個允許你完全沉浸其中的好機會，沒有不停的推特聊天以及社交網絡的誘惑。

其次，我認為每個人都有創作的火花，他們只是需要一個機會、一個鼓勵，釋放這種激情。一張完全空白的紙，可能會使人膽怯，但是一本涂色書卻能為因空白畫布而焦慮的人提供一個良好的緩沖。我想將這本書作為一種合作方式，我畫出線稿，擁有書的人為它填充色彩。他們無需擔憂創作和結構布局，只需要思考色彩的使用。

最后是一種懷舊因素。對于大多數人來說，他們最后一次涂色的機會，是在還不用面對房屋貸款、苛刻的老板或者擔憂財務負債等憂慮的時候。涂色則給了這些努力工作的成年人一個機會，讓他們能夠去玩耍、放縱，喚醒兒時無憂無慮的時光。

《瞭望東方周刊》：你創作的動力是什么？

貝斯福：這是被問得最多但最難回答的問題。我想大多數創作者會同意，你無法有意識地去在某一個特定地點尋找靈感，更多的是下意識地被召喚出來。

我認為，每個人天生的好奇心，能帶你找到某一途徑。比如我喜歡植物學，經常瀏覽復古的種子目錄、我祖父的植物百科全書，或者幻想穿過一個美麗的植物園。除此之外，我還擁有超級活躍的想象力。我將這歸功于父母在我成長過程中，嚴格執行“不準看電視”的規定。不允許呆在屋里盯著電視屏幕看，經常被鼓勵到戶外活動和玩耍。這種“自由放養”的童年，正如在虛構的巢穴中獵殺自己發明的野獸，培養了我不受束縛的想象力和敘述能力，這在我的工作中扮演著重要角色。

那些自然而深情的小細節

《瞭望東方周刊》：你自己涂色時，會控制在線內么？

貝斯福：這一點我做得很不好，我經常會超出線框，然后發現自己重新畫了輪廓以容納我的亂涂亂畫。我并不認為涂色應該追求完美，快樂更重要。隨心所欲，不要考慮太多。

《瞭望東方周刊》：與數字化的工作方式相比，為什么你更喜歡用鉛筆或者水筆繪圖？

貝斯福：很多人的作品都是數字化的，但我很喜歡不完美的圓圈和彎彎曲曲的線條。我認為在小小的繁復錯雜的手工繪圖中，存在著一些自然的、深情的小細節。矢量插畫過于精細，使它的構造太過冷靜，而手工繪制的作品卻擁有自己的性格和深度（以及一點搖擺不定）。

或許是我對于使用電腦的無能為力，或許是太多的創作靈感源于自然，我一直認為，不同于電腦生成圖片的冰冷和客觀，手繪作品擁有一種溫暖的感覺以及吸引人的特質。用機器去捕捉大自然的美，看起來則會非常不自然。

老實說，我很自私，創作插畫時腦子里只有自己。但我認為這是工作的一種好方式。我不會被當前的潮流所影響，甚至也不會被商業上的成功所誘惑，我只想做一本美麗的書。

差點在最后一刻放棄

《瞭望東方周刊》：你的網頁上有涂色作品畫廊，以及一個非常活躍的成人涂色團體。你如何與粉絲互動？

貝斯福：社交網站上的涂色人群非常巨大，我的郵箱經常被美麗的涂色作品塞滿，這個速度超過我將這些作品上傳到我的臉書主頁的速度，所以我在主頁上建立了涂色作品畫廊，人們能夠上傳他們的作品，與大家分享他們使用的畫筆的類型。

人們也會將他們的故事發給我，與我分享最喜歡哪一頁圖畫中的細節，告訴我他們發現的最適合或最難用的涂色筆。這些故事令我非常驚訝及感動。

涂色就是這樣一種開放的、容易進入的創作方式，任何一個人都可以拿起一支畫筆或鉛筆，開始創作。這種熱情正好可以在網絡上爆發。線上以及線下的涂色團體，就這樣出現在從紐約到首爾的每個地方。

《瞭望東方周刊》：你怎么看待這本書在全球的火爆？是否預料到了？

貝斯福：非常驚訝！我的出版商們為此不得不在美國及歐洲尋找大量的紙張來滿足額外的印刷，我的郵箱也塞滿了人們因為所謂的“全球缺貨”而發來的失望郵件。這簡直太瘋狂了。

事實上我簽這本書的合約時非常猶豫，甚至差點在最后一刻選擇放棄，因為做一些與眾不同的事情會是一場大冒險。

一直以來，我的追求都只是想做一本漂亮的、讓我自己都想擁有并為它上色的書，然后希望有一些人能夠和我有同樣的想法，但完全沒有想到這本書會成為許多國家的暢銷書。我比任何一個人都感到驚訝和欣喜。

貝斯福的《秘密花園》和《魔法森林》