文/白 寧
惟有歌聲動地來
—— 劉輝教授教學三十年師生音樂會述評
文/白 寧

6月6日晚,“為你驕傲 心歌飛揚”劉輝教授教學三十年師生音樂會在沈陽盛京大劇院音樂廳舉行。中國音樂學院名譽院長、中國民族聲樂藝術研究會會長金鐵霖,中國音樂家協會副主席、中央音樂學院院長王次,中國音樂家協會主席、西安音樂學院院長趙季平,人民音樂出版社社長莫蘊慧,武漢音樂學院院長彭志敏,四川音樂學院院長林戈爾,天津音樂學院院長徐昌俊,西安音樂學院副院長王真,《人民音樂》常務副主編、編審金兆鈞、《音樂周報》主編白宙偉等領導、專家、學者以及全國民族聲樂界的知名人士共一千余人欣賞了音樂會。
本場音樂會是沈陽音樂學院主辦的首屆全國專業音樂院校民族聲樂藝術交流展的開篇樂章,是著名歌唱家、聲樂教育家、博士生導師劉輝教授從教三十年的紀念性演出,亦是對劉輝教授任教的沈陽音樂學院民族聲樂系建系三十周年的獻禮。這場音樂會精彩華美,具有較強的民族性、學術性和實踐性。

劉輝教授演唱《烏蘇里船歌》

劉輝教授演唱《橄欖樹》
這場音樂會最精彩的部分,是劉輝教授的演唱。他演唱了極具民族風格的東北民歌《丟戒指》、山西民歌《割莜麥》、創作歌曲《明天我為你驕傲》、電影插曲《懷念戰友》、歌曲《橄欖樹》等作品。劉輝教授演唱民歌時,行腔圓潤,風格濃郁;演唱創作歌曲時,聲音舒緩,情感飽滿;演唱通俗作品時,語氣親切,真摯感人。幾乎每首作品都給觀眾以一種獨有的欣賞體驗,這其中,有輝煌華麗、情感震撼的史詩般音樂呈現,有風韻淳厚、色彩絢麗的民族民間音樂展現,也有詼諧活潑、精妙鮮活的小品式音樂表現。無論是哪類作品,都帶給觀眾以藝術的感動和情感上的震撼,使觀眾在音樂會現場體味到源自于民族、民間、民俗等多種音樂交融而產生的藝術享受,營造了一種歷史與現實、民族與地域、傳統與創新的音樂對話。
劉輝教授的24位學生演出了獨唱、二重唱、歌劇片斷、女聲小合唱、合唱,他們的演唱各具特色,表現出較強的藝術風格。
音樂會由著名指揮家姜金一擔任指揮,他對作品理解得深刻透徹,指揮俊朗瀟灑,在他的引領下,音樂行進準確自如,既有深沉厚重之時,也有通透溫潤之處,姜金一以強烈的個人藝術魅力感染了全場。為音樂會伴奏的是由沈陽音樂學院管弦系師生組成的沈音·北方交響樂團,樂隊波瀾壯闊的氣勢和細膩的音樂處理,將崇高與偉大、深邃與悠遠、悲壯與激揚的音樂情感表達得盡善盡美。

音樂會指揮姜金一
舉辦音樂會的盛京大劇院音樂廳是新近落成的國內一流音樂場所,中頻回響極適合人聲演唱,華美的音響效果為整場音樂會增添許多色彩。
這場音樂會具有較強的學術性,從曲目安排、現場演唱、作品處理到舞臺呈現,都體現著劉輝教授的民族聲樂教育教學思想。

嘉賓主持人趙振嶺教授

主持人朗誦:蔡鞠輝 楊倩倩
劉輝教授演唱的《烏蘇里船歌》,聲音悠遠嘹亮,將赫哲族人民對家鄉的熱愛以及他們勞動、生活的畫面,用歌聲形象地表現出來。作品引子音樂是根據赫哲族說唱音樂“伊瑪堪”改編的,劉輝教授先展示出清亮甜脆的聲音,仿佛是從烏蘇里江邊飄蕩過來的云朵,然后再用高弱的回聲式演唱,將聲音傳遞到最后一排觀眾席,即刻營造出山水間的遼闊和緲遠之感。在音樂主體段落處理時,劉輝教授的演唱似乎是一邊劃槳一邊歌唱,揮灑出赫哲族人民的爽朗和明快。劉輝教授出場演唱的第一首作品就征服了觀眾,點燃了全場氣氛,激起了熱烈喝彩。分析劉輝教授對作品的演繹,是在傳承中國傳統演唱精華和民族審美追求、傳遞中華民族音樂的獨有風韻的同時,也融入西方聲樂演唱技法,而這些,正是劉輝教授關于中國民族聲樂文化定位的長期研究的重要內容。

沈德鵬演唱《來香巴拉看太陽》

柴玲、楊勇演唱《想親親》

王東超演唱《不能盡孝愧對娘》

譚世超演唱《阿妹出嫁》

王志昕演唱《哥哥撐排走丹江》

李優演唱《輝煌》

劉輝教授與學生們一起演唱《明天我為你驕傲》
劉輝教授演唱的東北民歌《丟戒指》,是獲得現場最熱烈掌聲的曲目。他通過字、腔的巧妙運用,惟妙惟肖地刻畫出東北少女既敞亮又嬌羞的情態,這讓我們想到劉輝教授有關民族聲樂字、腔關系的教學思想。在2007年上海音樂學院承辦的第三屆全國民族聲樂論壇的學術發言中,劉輝教授創造性地提出了“先腔后字,以腔帶字,先聲后字,以聲帶字,聲韻同出,腔圓字正” 民族聲樂歌唱方法的24字訣,這是劉輝教授教學思想中的重要內容,是他多年來教學、研究、演唱實踐的科學總結,是在古人“字正腔圓”觀念上的創新。《丟戒指》的演唱細膩完美,極講究吐字與行腔,可謂是對字、腔多種關系的不同演唱方法的一次完美的示范。
《懷念戰友》是極有難度的男高音作品,對演唱者的音色音域、歌唱方法、作品處理、音樂表現等方面都有很高要求。劉輝教授結合咬字與腔體的運用,通過對氣息、音色、音量的嫻熟轉換,將作品內涵的悲痛、懷念、追憶的情感表現得淋漓盡致,特別是高潮處,劉輝教授的演唱高昂激越,激昂的情緒如同翻涌的波濤沖擊著觀眾心靈,結尾處劉輝教授與學生們每人一句演唱出作品的最高音,成為整場音樂會最激動人心的時刻。這首作品,是劉輝教授對字、腔關系的拓展性思索,是將字、腔關系置于更為廣闊的聲音領域的一次成功的實踐運用。
劉輝教授的學生演唱雖然各有特色,但在吐字、行腔以及歌唱腔體運用方面,都有扎實的基本功,無疑,這得益于導師的精心培養和嚴格的要求,也是劉輝教授有關字、腔關系教學思想的實踐展示和成功應用。

張全演唱《親親的老百姓》

張靜演唱《飛天》

伊泓遠演唱《五洲人民齊歡樂》

王昕演唱《野百合也有春天》

董禮演唱《梅蘭芳》

史玉學演唱《山水醉了咱赫哲人》
看著劉輝教授學生們的演出,讓我們感受到了劉輝教授教學中付出的心血和汗水,也讓我們想起了他從教三十年來走過的路。劉輝教授1984年畢業于沈陽音樂學院,師從老一代聲樂教育家王瑞江教授,1998年又赴中國音樂學院攻讀研究生,師從著名聲樂教育家金鐵霖先生。他始終傾心于民族聲樂事業,2011年被評為國家級教學名師。在教學上,他不斷鉆研探索教育教學方法,嘔心瀝血培養學生;在理論研究上,他結合民族聲樂教學進行理論探索,主持了多項國家級、省級課題;在藝術實踐上,他長期活躍于舞臺,多次獲得國家級獎項,還錄制了大量用于指導教學的磁帶、CD、DVD。在他從事民族聲樂教學、演唱三十年之際,專門錄制了《北國之戀》《我在你的世界里》《故鄉》《道情》等系列專輯,展現了他對不同作品類型的探索。參加這場音樂會演出的學生,有民族唱法、流行唱法;有男高音、女高音;有戲曲風創作歌曲、民歌、歌劇選段等,可謂是爭芳斗艷、異彩紛呈,而這些僅僅是劉輝教授施教學生的一部分,這從另一個側面印證了劉輝教授多年教學的成果和學術探索的結晶。
從這些學生的演唱中,可以看出劉輝教授的教學堅持因材施教,根據學生的才具發揮所長,他們的演唱都有很強的藝術個性,絕不雷同。比如這場音樂會中的獨唱:沈德鵬演唱的《來香巴拉看太陽》舒展大氣,王東超演唱的《不能盡孝愧對娘》厚重感人,譚世超演唱的《阿妹出嫁》甜美嬌俏,王志昕演唱的《哥哥撐排走丹江》流麗優美,李優演唱的《輝煌》激情震撼,張全演唱的《親親的老百姓》情真意切,張靜演唱的《飛天》華麗飄逸,史玉學演唱的《山水醉了咱赫哲人》亮麗歡欣,董禮演唱的《梅蘭芳》雍容媚麗,王晰演唱的《野百合也有春天》低沉神秘,伊泓遠演唱的《五洲人民齊歡笑》嘹亮澄明。

沈德鵬、李優演唱歌劇《雷雨》片段

曹芷銘、趙晨宇演唱《海戀》
劉輝教授的這些學生中,有國家級獎項的獲得者,有經常活躍在國內舞臺的歌唱家,有高等藝術院校任教的專業教師,也有在讀的本科生、研究生。這些,從各個方面、各個角度體現著劉輝教授多年的教學印跡。
音樂會結束之前,劉輝教授發表了簡短的感言,他感謝遇到了好時代,也感謝兩位恩師的教誨,他把兩束鮮花獻給了王瑞江教授和金鐵霖先生。
音樂會取得圓滿成功,在熱烈的掌聲中落下了帷幕。
(責任編輯 姜楠)

劉輝教授與學生們演唱《懷念戰友》《草原上升起不落的太陽》

劉晴等演唱女聲小合唱《桔梗謠》《正對花》