精彩的謝幕

任海杰

6月2日，上海音樂廳2014-2015年音樂季閉幕音樂會——弗萊堡巴洛克樂團音樂會版歌劇《唐璜》（又譯《唐喬瓦尼》）。這是音樂廳年度季中分量最重的音樂會，但卻遭遇了今年以來天氣最糟糕的一天。當我冒著暴雨雷鳴走進音樂廳，欣賞到了一場如此精彩難忘的音樂會，一切的一切，都值了！

弗萊堡巴洛克樂團在古樂界赫赫有名，以前曾來上海音樂廳演出過巴赫，我留有深刻印象。這個古樂團的一大特點：不僅演奏器樂音樂會，更是頻繁參與歌劇的演出，這次他們在古樂大師勒內·雅各布斯的統帥下，以40多人的雙管編制上演莫扎特歌劇《唐喬瓦尼》，比起現代大編制樂隊，更具古色古香，原汁原昧。勒內-雅各布斯不僅是古樂界大名鼎鼎的指揮家，他還是位歌唱家和學者，指揮歌劇三十多年。如此組合令人神往。

《唐喬瓦尼》1787年在布拉格首演后，即獲熱烈反響和好評，現已成為莫扎特的歌劇代表作之一。唐喬瓦尼是西方花花公子的代名詞，但也有特立獨行、敢做敢為的特性，是個立體化的人物。多少年來，根據這個題材改編的各種戲劇、歌劇林林總總，莫扎特的《唐喬瓦尼》無疑是出類拔萃者。參加這次演出的歌唱家陣容，雖不見大牌，但非常職業化、國際化，由挪威男中音約翰內斯-威塞爾飾演唐喬瓦尼，斯洛文尼亞男低音馬科斯-芬克飾演唐喬瓦尼的仆人萊波雷洛，英國男高音杰里米一歐文頓飾演安娜的未婚夫，挪威女高音比吉特-克里斯藤森飾演騎士長的女兒、奧塔維奧的未婚妻安娜，保加利亞女高音亞歷克斯-彭達飾演被唐喬瓦尼遺棄的女友埃爾維拉，韓國女高音林善海飾演農民的女兒采琳娜，科威特男低音塔里克-納茲米一人飾演三個角色：采琳娜的未婚夫馬賽托、騎士長、石像。

總體來說，這組陣容形象上乘（避免了以往歌劇演員形體與歌唱的不協調），非常善于演戲，人物表情豐富生動，唱功也各具特色。我尤其欣賞一頭金發的挪威女高音比吉特-克里斯藤森，她不僅形象神態頗似當紅美國女高音內妮·弗萊明，而且唱腔聲線也酷似，音域寬廣，聲情并茂，三位女高音中，她贏得的掌聲最為熱烈。韓國女高音林善海小巧玲瓏，活潑可愛，將單純又有些愛虛榮的采琳娜演唱得惟妙惟肖。斯洛文尼亞男低音馬科斯-芬克是位老戲骨了，嗓音已顯老態，但他善于“化腐朽為神奇”，連說帶唱，表演生動，將萊波雷洛這個“老江湖”刻畫得活靈活現。奧塔維奧屬于典型的莫扎特男高音，需要特殊的聲線和花腔，英國男高音杰里米-歐文頓雖然在嗓音的穿透力及花腔上略有遜色，但韻睞純正，那段著名的詠嘆調“我一定要帶回復仇的消息”，完成度還是相當好的。科威特男低音塔里克·納茲米一人三角，各具其音，其中石像一角唱得最好，嗓音厚實有力度，殊為不易。主角唐喬瓦尼的飾演者約翰內斯·威塞爾，嗓音條件一般了些，但表演老到，多少彌補了聲音上的不足。保加利亞女高音亞歷克斯-彭達，有戲劇性的嗓音，演唱投入，但音域似乎有些偏緊。

說是音樂會版歌劇，但除了舞臺布景和道具，演員的表演完全不受拘束，他們充分利用上海音樂廳有限的舞臺空間（包括一樓、二樓的觀眾席），圍繞著樂隊，前后左右穿插表演，從容自如，相當職業化，這對我們國內的歌劇演出，應該有所啟示。

與常規坐在樂池里伴奏的樂隊不同，弗萊堡巴洛克樂團顯得更有主動性，與歌唱家幾乎是平起平坐，平分秋色。因為樂隊在臺上，可以清楚地看到樂隊中的擊弦古鋼琴和大提琴，在長達三小時的演出中，起著串連分曲的作用。樂隊的音色其實并不很“古”（尤其是弦樂），極富歌唱性，律動感非常好，生機勃勃，一波接一波地推動著演員迸發出美妙的歌聲，令人極度陶醉！當然，這里有勒內-雅各布斯的功勞，更要感謝的是——天才莫扎特！我聽過無數的《唐喬瓦尼》唱片，欣賞過無數的《唐喬瓦尼》DVD，但今晚上海音樂廳的《唐喬瓦尼》，最令我心潮澎湃，激動難忘，這就是現場的魅力！