談民族聲樂的風(fēng)格問題

張傳國(guó)

（湖北文理學(xué)院音樂學(xué)院，湖北襄陽(yáng)441053）

談民族聲樂的風(fēng)格問題

張傳國(guó)

（湖北文理學(xué)院音樂學(xué)院，湖北襄陽(yáng)441053）

中國(guó)民族聲樂是以當(dāng)前我國(guó)音樂院校中民族聲樂為代表的，既不同于民歌、說唱、戲曲的演唱，又繼承并發(fā)揚(yáng)了這些傳統(tǒng)的演唱藝術(shù)精華與特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，借鑒、吸收了西洋美聲唱法的歌唱優(yōu)點(diǎn)而形成的獨(dú)樹一幟的，具有科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性和時(shí)代特征的新的一種民族歌唱藝術(shù)形式。民族聲樂歌唱家風(fēng)格的形成，和歌唱家個(gè)人的生活經(jīng)歷和對(duì)事物的探索是分不開的，同時(shí)又跟社會(huì)發(fā)展的進(jìn)程有著緊密的聯(lián)系。

民族聲樂；風(fēng)格；獨(dú)特個(gè)性

中國(guó)民族聲樂是以當(dāng)前我國(guó)音樂院校中民族聲樂為代表的，既不同于民歌、說唱、戲曲的演唱，又繼承并發(fā)揚(yáng)了這些傳統(tǒng)的演唱藝術(shù)精華與特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，借鑒、吸收了西洋美聲唱法的歌唱優(yōu)點(diǎn)而形成的獨(dú)樹一幟的，具有科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性和時(shí)代精神特征的新的民族歌唱藝術(shù)形式。人們對(duì)中國(guó)民歌唱法過于狹隘的概念理解，已向更加寬泛的方向拓展。這不僅反映了中國(guó)聲樂界的觀念、思維方法和聲樂理論這三個(gè)方面，隨著社會(huì)結(jié)構(gòu)變動(dòng)而發(fā)生變動(dòng)的基本趨勢(shì)，而且也反映了聲樂界在理論與實(shí)踐上，向更為科學(xué)更為先進(jìn)更為廣泛的階段發(fā)展。各種歌唱方法、藝術(shù)觀念、理論學(xué)說也都在百花齊放，百家爭(zhēng)鳴，和諧的并存著。民族歌唱家在演唱中自覺地或不自覺地形成了區(qū)別于其他歌唱家的具有相對(duì)穩(wěn)定性和顯著特征的個(gè)性風(fēng)格。歌唱風(fēng)格就是歌唱家獨(dú)特個(gè)性的自然表現(xiàn)，風(fēng)格既是人本身。

歌唱家風(fēng)格的形成，和歌唱家個(gè)人生活經(jīng)歷、思想觀念、藝術(shù)素養(yǎng)、情感傾向、個(gè)性特征、審美理想等等是分不開的，同時(shí)又跟社會(huì)發(fā)展的進(jìn)程有著緊密的聯(lián)系。從時(shí)代的發(fā)展來(lái)看，一定的歷史階段對(duì)歌唱家歌唱風(fēng)格的形成，起著至關(guān)重要的影響。

如著名女高音歌唱家李谷一，她的演唱風(fēng)格就是她將自己的藝術(shù)體驗(yàn)和當(dāng)下的時(shí)代精神有機(jī)地融合在一起，使自己的聲樂作品在流露出個(gè)人感情的同時(shí)，又鮮明地折射出時(shí)代的理想之光。李谷一對(duì)自己聲樂風(fēng)格的追求，主要體現(xiàn)在她唱歌就是唱情、唱景，情景交融、聲情并茂，她的歌聲具有很感人的藝術(shù)表現(xiàn)力。她演唱的《妹妹找哥淚花流》這首歌，唱得讓人一聽，就有一幅畫面感，讓我們深深的感動(dòng)不已。

每一位具有鮮明個(gè)性的民族歌唱家，對(duì)聲樂藝術(shù)的演唱都有一種不同于其他歌唱家的獨(dú)特的個(gè)人味道，他們特別善于捕捉那些能夠充分表現(xiàn)自己對(duì)聲樂作品風(fēng)格的獨(dú)特理解力。這種獨(dú)特的個(gè)性氣質(zhì)與獨(dú)特的審美力，就構(gòu)成了歌唱家獨(dú)特個(gè)性的最基本的特征。例如，男高音歌唱家李雙江，他用他那“金子一般的高音，烈火一樣的感情。”在歌唱活動(dòng)中充分顯現(xiàn)出他那種揮灑自如，恢宏博大的氣勢(shì)和熱烈真摯、強(qiáng)勁剛健的力度。而貫穿始終的就是他那昂揚(yáng)激越的時(shí)代精神和豪邁奔放的精神之美。他演唱的《紅星照我去戰(zhàn)斗》、《北京頌歌》、《我愛五指山，我愛萬(wàn)泉河》等不同的聲樂作品，既把握住了演唱歌曲時(shí)的那種聲音美，又把這種美與我們的時(shí)代精神緊密結(jié)合在一起，充分體現(xiàn)了歌唱家獨(dú)特的藝術(shù)嗓音與獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性。

優(yōu)秀的歌唱家所具有的鮮明的突出的與眾不同的個(gè)性，是從他對(duì)聲樂作品的內(nèi)容和形式，思想與藝術(shù)相統(tǒng)一中所表現(xiàn)出來(lái)的，并且貫串在他演唱的一系列作品之中，成為他聲樂演唱在風(fēng)格上鮮明的獨(dú)特的標(biāo)志。男高音歌唱家蔣大為的作品，既有歡快明亮，灑脫雄健的民族民間歌曲，又有韻味綿長(zhǎng)，斑斕多姿不同題材、體裁的創(chuàng)作歌曲。在風(fēng)格上他將西洋的美聲發(fā)聲法巧妙地融合在自己的演唱中，沒有一絲絲生拉硬套的痕跡。他那綿延舒緩，含蓄悠遠(yuǎn)的《家鄉(xiāng)寄來(lái)一幅山水畫》；瀟灑豁達(dá)、奔放激情的《牡丹之歌》等作品；淳厚真摯的《青松嶺》等電影、電視的插曲，都蘊(yùn)含著歌唱家飽滿的激情和獨(dú)特的歌唱個(gè)性。

歌唱家風(fēng)格個(gè)性的形成，還同歌唱家個(gè)人自覺的追求和探索也是分不開的，同時(shí)跟社會(huì)歷史發(fā)展的進(jìn)程也有著密切的關(guān)系。在不同的歷史階段，我國(guó)都涌現(xiàn)出了眾多的歌唱家，他們都有著不一樣的獨(dú)特的歌唱風(fēng)格，生動(dòng)又全面地展現(xiàn)出了每一個(gè)歷史時(shí)期的面貌。例如，女高音歌唱家于淑珍演唱的風(fēng)格是甜潤(rùn)纖麗、娟雅含蓄、縈行牽結(jié)，達(dá)意深邃的。她演唱的《我們的生活充滿陽(yáng)光》，具有鮮明的個(gè)性和獨(dú)特的民族味，又體現(xiàn)了時(shí)代氣息和時(shí)代精神。同時(shí)又把西洋唱法和中國(guó)民族唱法有機(jī)的結(jié)合在一起，她對(duì)民族聲樂的發(fā)展作出了有益的探索。

不同的民族語(yǔ)言，不同的地域環(huán)境，不同的人，對(duì)所呈現(xiàn)的歌唱風(fēng)格，也會(huì)有所不同。有成就的歌唱家都是由于他們具有自己鮮明的歌唱風(fēng)格，才能對(duì)歌唱藝術(shù)的發(fā)展作出獨(dú)特的貢獻(xiàn)。如，男高音歌唱家郭頌在繼承東北民歌風(fēng)格的基礎(chǔ)上，充分發(fā)揮了他個(gè)人的獨(dú)特風(fēng)格，在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中，形成了獨(dú)特的歌唱風(fēng)格和歌唱方法。郭頌演唱的作品有《新貨郎》和《烏蘇里船歌》等，他歌唱質(zhì)樸、豪爽、開朗、豁達(dá)，突出東北民歌的俏、浪、說、趣等藝術(shù)特色，通過科學(xué)的發(fā)聲方法和獨(dú)特的顫音、滑音、輕聲等潤(rùn)腔技巧，使作品達(dá)到情、字、氣、聲、味、脆、柔、剛的和諧統(tǒng)一，個(gè)人的歌唱風(fēng)格獨(dú)特性顯得十分的突出，將東北民歌和新創(chuàng)作的東北風(fēng)格的作品推向了一個(gè)新的藝術(shù)境地。

要使我國(guó)民族歌唱風(fēng)格個(gè)性的多樣化得到進(jìn)一步地發(fā)展，必須要打開我們的視野，做到民族唱法與西洋美聲唱法的相互融合與相互借鑒。怎么融合如何借鑒呢？一是從民族聲樂藝術(shù)類型與藝術(shù)風(fēng)格等方面進(jìn)行研究和探討；二是對(duì)不同民族、不同地域、不同文化背景的藝術(shù)進(jìn)行比較；三是歌唱家在文化領(lǐng)域、科學(xué)技術(shù)、社會(huì)因素等諸多方面，以及傳統(tǒng)與時(shí)代風(fēng)尚等做更為廣泛的探索和實(shí)踐。這樣，我們才能以中國(guó)聲樂學(xué)派的獨(dú)特風(fēng)格，去豐富世界聲樂藝術(shù)的寶庫(kù)，并在世界聲樂藝術(shù)的園地里，作出我們的貢獻(xiàn)。

J616

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1005-5312（2015）29-0089-01