后現代主義教育理念下的高校聲樂教學研究

張汝瑤

[摘要]隨著我國教育教學的發展，新課改的不斷深入，后現代主義教育理念下的高校聲樂教學不斷多樣化，西方后現代教育理念不斷被引入。本文就后現代主義聲樂教學的內涵、我國高校聲樂教學現狀、后現代主義教育理念下高校聲樂教學出現的問題、處理措施四個方面加以簡要分析。

[關鍵詞]后現代主義 理念 高校 聲樂教學

聲樂教學是高校音樂教學的重要組成部分，并在素質教育專業課程教學體系中占有非常重要的地位。目前，就新課改的實施情況以及改革進程來看，高效聲樂教學在實施過程中遇到了障礙，因此，高校必須著手改革并重新審視聲樂教學的發展問題。各個高校的聲樂教學要想獲得突破性發展，就要在后現代主義教育理念的指導下，優化課程設置，改進教學手段，提高教學要求，理論與實踐相結合，拓展高校聲樂教學的發展空間。

一、后現代主義聲樂教學的內涵

隨著經濟的發展，人們知識水平提高，人們的個性多樣性得到發展，這種趨勢使得一元化社會被打破，傳統的社會發展軌道開始動搖，社會政治、經濟、文化、科技開始向著更加開放的方向發展，多樣化的世界來臨，后現代主義在這樣的環境下誕生，并逐漸輻射教育領域。二十世紀60年代，后現代主義在西方的教育領域引起巨大震動，70年代逐漸滲透于教育領域的教學研究、教育觀、教學思想以及師生關系等方面。在發展過程中后現代主義形成多元化、差異教學、開放多元、平等教學等教學理念。后現代主義的教育者認為真理是多樣的，真理是客觀的，真理從確定性向不確定性轉化，從而真理的條件性露出水面，反映出教育教學的層次性與差異性，使得教學從一元向多元轉化，促進了教育教學向前發展。后現代主義教學的教學理念反映了變革、創新、多元等，這一趨勢符合時代的發展要求，為高校聲樂教學奠定了堅實的基礎以及拓寬了聲樂教學的前景。高校聲樂教學在發展過程中逐漸圍繞發聲以及教師教學兩方面得到深入發展，朝著無權威化方向發展。

二、我國高校聲樂教學現狀

二十世紀20年代，我國開始引入聲樂教學，經過近100年的探索發展，我國各個高校聲樂教學中的民族唱法以及美聲唱法成為主要的教學內容，表現出民族唱法與美聲唱法相結合的特點，也就是綜合型發展特點，換句話說就是以民族唱法為主，但是融入美聲唱法的一些技巧，或者以美聲唱法為主，融合民族唱法的某些技巧，又或者以美聲唱法為主，但是將中國戲曲、民歌的唱腔、吐字方式、演唱技巧等融入其中，使得聲樂教學多元化。

聲樂教學的門類比較復雜，這就要求聲樂教師既尊重教學規律，又要綜合考慮聲樂教學的目標以及學生的差異性，通過有效的教學方法挖掘學生的學習潛能。聲樂學習以及聲樂訓練并不是一朝一夕的事情，而是一個長期且任務繁重的訓練過程。但是，我國目前各大高校的聲樂教學并不樂觀，傳統的教學模式仍然占據主要位置，除了聲樂唱法訓練以及演唱技能訓練之外，其它的聲樂技能訓練幾乎為零。另外，學生長期處于這樣的教學環境以及訓練之下，創造性以及創新性會被扼殺，即便是學生具有較為高超的聲樂技能，并不能向聲樂領域新的方向發展。這種傳統的教學理念、教學方式已經不能適應社會發展的需要，在教學過程中出現這樣、那樣的問題，已經阻礙了高校聲樂教學的發展以及進步，在這樣的教學背景之下引入新的教學理念，試用新的教學方法非常重要。

三、后現代主義教育理念下高校聲樂教學出現的問題

在后現代主義教育理念下，高校聲樂教學形成了這樣的教學觀念，認為西方的美聲唱法氣息符合人的發聲規律，打開喉嚨的方式也非常科學，久而久之形成對西洋美聲唱法的固定看法，一種權威式的美聲唱法觀念產生，認為只有這種唱法才是最有利于學生學習，否則就會出現發聲卡，或者唱腔擠的問題。在日常上課時，教授學生的就是這樣的一種理論，在訓練時，注重的就是這種能力的培養，在訓練考評時，遵照的標準同樣是權威式的美聲唱法。這樣做的結果雖然解決了教學中出現的某些技巧問題，例如，所教授高音的處理方式，阻礙了學生對聲樂的理解，磨滅了學生的創新能力，并不能形成學生自己的學習個性、特點。例如，高中階段，學生對聲樂有著這樣、那樣的看法，唱法不一，但是經過幾年的訓練，學生最初對聲樂的那些看法被磨滅，到了大學畢業，學生都被現有的教學模式禁錮，形成了“規范式”唱法，出現千人一聲的尷尬局面。

民族唱法具有很強的多樣性，但是在目前的聲樂教學中不僅對民族唱法的認識有偏差，在具體實踐中也存在不科學的地方。我國有56個民族，各個民族生活在不同的地理環境下，形成了不同的性格，對聲樂的表達也具有差異，這并不能用一種唱法全部表達出不同民族的民歌。在教學當中，以美聲唱法為主，忽視民族唱法是非常不可取的。

我國一些民族的演唱方式并不是非常科學，但是正是因為這些不科學的唱腔造就了具有一方特色的民族唱法，如果將這些不科學的唱法規范為科學的聲樂唱法，那么歌曲就失去了民族性，失去了民歌的魅力以及民歌本身具有的地區特點。但是在教學當中，常常因為規范聲樂唱法，規范用嗓方式使得民族音樂的表達受到制約。例如，內蒙古地區處于高原地帶，蒙古民歌在被歌手演唱時，長調拖腔的嗓音偏高，通過各種Vihrato顫音達到馬頭琴的發音效果。維吾爾族的歌手在演唱民歌，處理音效過程中往往將嗓音靠前或者靠后快速交換處理，表達一種歡快、和諧的音樂氛圍。西藏的歌手在演唱一首歌時，會通過喉嚨的壓力將聲音的波動頻率增大，表達一種遙遠、開闊的音樂效果。聲樂教師如果用常規的“科學的”用嗓方式，教授每個學生演唱不同風格的民族音樂，那將是聲樂教學的災難。聲樂的唱法不是固定不變的，而是根據時代的發展要求以及音樂作品的表達內容而變動。

四、后現代主義教育理念下高校聲樂教學處理措施

（一）綜合考慮文化與技能。我國各個高校的聲樂教育應該借鑒國際音樂的教育教學，打破現代主義所強調的高校聲樂教學要用技術解決一切問題的教學思想，改變僵化的教學模式。針對教師與學生忽略聲樂內涵而重視聲樂技巧的問題，改變教學視角，使學生在演唱聲樂以及對聲樂作品的理解上都能夠得到加強，從里到外認識聲樂，而不是一知半解地了解聲樂。聲樂文化與聲樂技能同等重要，教師在教學過程中必須同時兼顧，將二者作為教學重點使學生得到全面訓練，不論在聲樂理論還是在演唱實踐或者對聲樂的理解中做到完美。聲樂教師應該合理規劃課堂，一方面教授聲樂技能，一方面向學生介紹聲樂的發展史。例如，某一歌曲的文獻、人文歷史、詳細講解某一藝術作品的美學觀，培養學生的藝術表達能力，提高學生的藝術修為。

（二）聲樂價值觀的培養。近幾十年來，我國與世界的接觸迅猛增加，國與國之間的文化不斷碰撞，并日益強化，在聲樂教學方面表現出明顯的多樣性。聲樂教學在實際教學中要與時俱進，融入主流聲樂教育，培養學生多元化的聲樂價值觀。在實際教學中，教師要改變以前以西方音樂經典為教學主要內容的范式，使學生對音樂的觀念得到更新，為多元化價值觀的形成奠定基礎，避免學生在接觸其它音樂作品時表現出排斥的心理。教師在實施教學時還要認真選取教學內容，只要是有特點、優秀的聲樂作品就可以拿來教學，使學生打開對聲樂的審視視野，拓寬學生的認知范圍，從而培養學生對不同類型、不同民族、不同國家的聲樂作品具有敏銳的評判力，形成有差異的認同感。

（三）平等教學。教師與學生在教學當中是平等的，是不同的人群探討聲樂的發展真諦。但是，在傳統的教學當中，教師是課堂中的主角，從頭至尾支配著課堂，學生只能順從教師的安排，處于學習的被動地位，如果學生長期處于這樣學習環境，就會慢慢失去學習的興趣，失去探索的動力，這不利于學生學習能力的發揮，更不利于學生潛能的釋放。因此，教師要拉近與學生的距離，與學生建立平等的關系，通過有效溝通實施教學，例如，教師帶領學生欣賞某一音樂作品時，要先讓學生共同探討這一作品，然后讓具有不同觀點的學生發表意見，將自己的看法與全班同學分享，從而提高聲樂教學的教學效果。

結語

聲樂教學的教學任務非常繁重，聲樂教師要克服種種困難，利用后現代主義教學理論，指導聲樂教學順利進行，在實際教學中不斷提高教學有效性。