淺談舒伯特晚期奏鳴曲D.958的演奏技巧

程丹陽

【摘 要】人們談起到舒伯特，首先想到的是他的經典名曲，600多首膾炙人口的藝術歌曲是他一生創作的最大成就。但當人們醉心于他的藝術歌曲的同時，卻沒有給予他的器樂作品應有的重視，舒伯特的鋼琴作品一直到逝世后才得到后人的認可和傳頌。

【關鍵詞】舒伯特;晚期奏鳴曲;演奏技巧

中圖分類號：J624.1 ? ?文獻標志碼：A ? 文章編號：1007-0125（2015）10-0089-01

在舒伯特生命中的最后三個月里，他創作了三首奏鳴曲，被人們視為達到了其音樂創作的一個成熟和巔峰期。人們在研究舒伯特奏鳴曲時，總免不了將他和貝多芬放在一起進行比較，認為舒伯特在一定程度上有模仿貝多芬的地方。對此，我卻認為不盡然。他們雖身處同一個時代，貝多芬的知名度遠遠大于舒伯特，在這種情況下，舒伯特既視貝多芬為偶像，卻又想擺脫貝多芬的影子。舒伯特的音樂是流線型的，抒情中略顯悲傷，悲傷中不失憂郁，他在生命最后的一段時光里，創作出了鋼琴奏鳴曲的巔峰之作——D958、D959和D960。這幾部作品完整演繹了他內心的變化過程，是對他成就的最好褒獎。本文首先對舒伯特與其奏鳴曲進行簡單分析，然后對D958鋼琴奏鳴曲的曲式結構、創作特色以及演奏技巧進行分析。

1825-1828年，舒伯特步入其生命的最后旅程，D958是此時期舒伯特鋼琴奏鳴曲的代表作。這首奏鳴曲表達了他對貝多芬的崇高敬意，囊括了他太多的人生經歷和對音樂獨特的感悟。

在D958第一樂章起始階段，舒伯特運用了將近10小節的伴奏和弦進入主題，這一部分的演繹是澎湃昂揚的，所以演奏需要更有力度。但是下鍵又應該略慢一些，下鍵過快會造成和弦不夠飽滿，連接不夠平和。演奏者在演奏時手指最好完全覆蓋在琴鍵上，這樣可以很輕松地把握按鍵的力量和速度，更好地演奏這首作品。另外，對演奏者來講，肢體語言是必不可少的。通過肢體的搖擺不僅可以更加深入地融進作品中，還可以使欣賞者更好地了解作品。演奏者要將身體的力量傳遞到手指上，注意手指的迅速用力，使得聲音聽起來更有力量更有底氣。因此，手指在練習的時候，要能夠靈活控制來自身體的力量，讓作品在充滿力量的同時又不顯得僵硬。

作品的一開始是左手的大量切分式的和弦伴奏，因為這種伴奏形式常常讓人覺得是充滿力量的，表達的是一種華麗壯闊的場面，但實際并非如此，這一部分描寫的是一種舞蹈形式的場景，和弦又位于左手上，所以這一部分是較難把控的。同時，這段中很多地方有連續的柱式和弦的變化，訓練的時候手臂經常會僵硬。而這部分的音樂對演奏的速度又有一定的要求，要配合手臂的顫抖，并且右手所奏的單音旋律又極會被此處的和弦聲音壓過，所以要經過不斷反復的正確慢練，才能達到最好的效果。

貝多芬的作品往往在節奏中給人下個章節情感方面的提示，在聽眾心中形成非常明朗的印象，而舒伯特的作品則相反，他的音樂往往極具變化性，你會覺得他很多作品能表現出自由的特性，極具浪漫性，他就像個幼童一般，在自己的世界里隨意游走，但你卻不忍離開他，想跟隨他的腳步去追尋那曾經的美好。

D958長達28分鐘，有人覺得太長，那是因為你沒有真正投入到他的音樂中去。我認為他的每一個句子每一小節都有其存在的必要和理由，就像一個精彩的故事，每一個細節都是必不可少的組成部分;如果你覺得舒伯特的作品只有溫暖和婉轉，那你還沒有完全理解他的作品，仔細傾聽，你會發現在他的曲子中還蘊藏著勇敢和力量，你會覺得他作品中的每個音符都有內容，如第一樂章處的旋律就為下面的整個旋律埋下了伏筆，貝多芬式的激昂和寧靜在他的作品中都能體味得到。

通過上面的分析不難發現，這首奏鳴曲中既能體味到古典主義的戲劇化，同時還能感受到浪漫主義所代表的歌唱性，并且節奏明顯，舒緩和收緊并存。就像第一樂章第一頁里的前幾個小節，作品的旋律極為緊湊，但在緊接著的幾個小節中作品又表達了一種溫暖明媚的情感，同時三連音的結合使得作品非常的優美。再后面，舒伯特運用了三對二的演奏方式，這種結構對演奏者的要求更高，需要準確把握演奏節奏，同時又十分的放松?？v觀這首奏鳴曲，其重點在于這首曲子可以很好地感染聽眾，使音樂作品得到整體的升華。以第一樂章為例，用一個和弦來讓聽眾感受作品的進入，再在一個兩拍的和弦后加入一個八分休止，引領聽眾進入了一種神秘的境界，接著通過兩拍的單音和十六分音符，將這種神秘感推向高潮，然后通過六個小節的和弦，使聽眾完全處于情緒激昂狀態。除此之外，為了營造這種抑揚頓挫的氛圍，舒伯特還在作品中大量地運用空拍，讓聽眾完全陷入這種高亢的氛圍之中。

舒伯特作品的特點就是能夠將歌曲所具有的旋律和奏鳴曲中的變化性的緊張感放在一起，因此他經常在作品中使用一些長句子，而這些句子會把作品的旋律變得更加的細膩婉轉。通過作品D.958本身而出現的創新，是舒伯特多年積累經驗的迸發，他經常對作品的調性布局和原有的結構進行令人意想不到的更改，而這種更改突出了他自己本質的“歌唱性”風格，他在奏鳴曲式的創新方面的成就可以說是巨大的。endprint