高校舞蹈教學中的以人為本

■江麗萍

高校舞蹈教學中的以人為本

■江麗萍

近年來，舞蹈藝術作為素質教育的一個重要組成部分,走進高校已是不可避免的大趨勢。舞蹈課程的開設不僅是當代大學生的需求所致，更是社會發展的要求,時代進步的一個重要標志。師范院校作為向社會輸送和培養教育類人才的特殊教學機構，應該更加重視藝術類學生的教育教學，滿足社會的文化需求。二十多年的教學經驗告訴我，不論是面對哪一個類型的受眾群體，在教學中都要強調“以人為本”。那么，如何讓舞蹈藝術在授課中做到以人為本，讓學生接受喜愛，且不斷向其他領域釋放美育能量，向學生未來的生活和工作不斷滲透，該課題極具現實意義。

一、明確受教育的群體

高校舞蹈課程所面對的群體就是在校大學生，依據其專業類別分為專業學生和非專業學生。就師范類院校的學生現狀而言，男女比例1：7。其中非專業班90%的學生舞蹈知識相對匱乏，對舞蹈的認識幾乎空白，但是他們渴望學習舞蹈藝術，并認為這是一門高雅的藝術，希望通過長期學習能夠提升形象和氣質。還有大概5%的學生從小受過一定時長的舞蹈訓練，但是程度相對較淺，并且在后來的成長過程中中斷了舞蹈學習和訓練。這部分學生對舞蹈課程有初步認識，并且在課堂上能夠較好的吸收課堂知識。還有5%的學生對于舞蹈藝術一點不感興趣，這其中男生占到了一個很大的比例。相對于非專業學生而言，專業班的學生基本都是具備了一定的舞蹈知識，受過相對連續的，長期的舞蹈訓練，以舞蹈特長考入學校，并對后期的學習抱有較高期待，將來會從事與舞蹈相關專業的工作。針對學生的實際情況，我校的舞蹈教育教學工作是以實踐課的形式開展的。就目前而言還是切實可行的，但是在教學過程中仍然存在很多問題。比如舞蹈理論課科目設置相對空白、課程內容設置滿足不了個別優秀學生的需求，舞蹈藝術社團缺少節目編排，缺少專業老師指導等等。所以在舞蹈課程教學的安排和設計時，就需要我們老師做到以人為本，從學生實際需求出發，讓學生真正的認識舞蹈課，愛上舞蹈課。

二.明確以人為本的教學理念

長期以來，舞蹈課堂都是教師通過語言講授舞蹈專業知識和動作要領，配合直觀的示范教學，隨堂糾錯，使學生模仿動作，并通過大量的重復性訓練來掌握舞蹈的技術技能，這是一種單向的信息灌輸，學生僅局限于對舞蹈動作表象的認識階段，無法體會舞蹈藝術的本質和審美特點，這種單純的示范加機械的模仿過程的舞蹈教學忽視了學生的學習主體地位。

“以人為本”舞蹈教育理念的提出，要求舞蹈教師在教學工作中轉變觀念，通過對舞蹈教育模式的創新，培養學生主動參與課堂的主體精神，引導他們獨立思考，變被動為主動，激發學生的求知欲，從而加強學習的主觀能動性。

三、切實落實“以人為本”的教育理念

1.根據受眾差異性設置合理的教學課程

因學生的生理、心理、生長環境所存在的差異性，使他們的學習接受能力千差萬別。在初次教學中，教師需要對學生進行認真的觀察和細致的分析，積極地與學生進行溝通，了解他們對舞蹈學習的需求，引導學生樹立端正的學習態度。以非專業新生為例，教師的第一節舞蹈課，教學內容應設計相對簡單易學，通過教學，了解學生的樂感、節奏感、身體協調能力、領悟音樂的能力、思維能力方面的差異。根據所掌握的學情，教師需快速的調整適合學生的教學計劃。舞蹈教育的重點就是如何調動學生的學習熱情。這一點在非專業班的課堂上顯得尤為重要。長期重復枯燥，辛苦的柔韌性訓練會很快消磨掉非專業學生對舞蹈課堂的熱情，應適當加入有趣有效地教學互動。比如：學生和學生之間形體上的互動，要有目的地引導學生去做動作，通過肢體接觸，加深對動作的理解，也激發了學生的興趣。也可以是教師和學生之間的思想互動，鼓勵學生敢講，敢演，敢跳。另外，通過多媒體教學設備播放優秀的舞蹈作品，鼓勵學生結合課堂知識發表自己的觀點，并展開課堂大討論，逐步提升學生的舞蹈賞析能力。因我校的舞蹈課程設置為實踐課，所以理論課的空白對于專業班的學生是一大缺憾，這就要求教師會利用實踐課堂穿插舞蹈理論知識教學。例如學生排演《我的偶像》這個劇目，學生對雷鋒形象的理解就是好人好事的形象代表，教師可以播放關于雷鋒事跡影片，查閱相關的歷史資料，還原歷史事件，講解人物性格，讓學生發自內心的把雷鋒當做自己的偶像，使學生在表演時自然地揉入情感，使表演更加真實動人。這也是對民族傳統精神的一種宣揚，有助于學生樹立正確的價值觀和人生觀。再比如給非專業學生講解中國民間舞——秧歌，根據地區分類，分為東北秧歌，山東秧歌和陜北秧歌。通過各地的歷史背景、生存環境等解讀不同地區秧歌的基本動作特點和風格差異，區別男女生動作，讓男生也可以大膽的舞蹈，改變男生對舞蹈的認識。這種貼近實際生活的民族民間舞蹈課程深受非專業學生的喜愛，拉近了學生和舞蹈這門高雅藝術的距離，讓學生體會到舞蹈不是一門高高在上，觸不可及的藝術。

2．豐富學生的校內藝術生活，校外課程實踐

舞蹈教師在促進學生的舞蹈技巧和藝術修養全面發展的同時，還應關注學生的校內藝術活動，幫助學生組建藝術社團，開展各類主題的舞蹈文化活動，讓學生自發建立和形成對舞蹈的熱愛。例如我校每年一次的集體舞大賽，全院48個班級，各班參賽率達到90%。通過這樣的活動既能達到互相交流學習的目的，又能提升學生的集體榮譽感。每次的比賽，都能夠讓老師驚喜的發現學生的進步。在集體舞排練過程中，鼓勵有組織創編能力的優秀學生起帶頭作用，放手給予學生排演空間，與學生及時溝通創編想法，適時的給予指導，培養獨立的思維方式，充分發揮學生的創造性，實現“以人為本”的教育理想。

在豐富校內藝術生活的同時，也要注重學生的校外實踐能力的培養。我們師范院校的特色就是向社會輸送教育人才。經過長期的校內學習，如何幫助學生順利的從學校走上社會，從學生走向教師崗位，成為一名合格的人民教師，這也是我們一直不斷努力追求的方向。近年來，學校與校外單位合作建立實訓基地，定期安排實習，組織大型招聘會走進校園，向社會輸送了大批年輕的優秀教師。

3.教學相長

在這里“以人為本”的舞蹈教育理念不再是單純的“看人下菜”，而是師生之間真誠的溝通、合作過程，是師生雙方通過對彼此的關懷和尊重而達成的教育理念的共識和融合。教師通過學生的認可獲得積極的精神滿足感，不斷放大教師的責任感和使命感，從而產生不斷提高自身素質的動力，本著對工作的熱情，加強自身學術道德修養，不斷地學習，增加教師與教師之間的交流，尋求更為科學、更具效率的教學方法、積極探索和解決舞蹈教育中出現的新情況、新問題。而學生通過教師的專業教學，學習鼓勵和思想引導，體會自我的存在價值，產生積極的學習動機，主動成為學習的真正主體。在老師的言行影響下，漸漸形成自己的人生觀和價值觀。從而建立起融洽、默契的師生關系。在融洽的學習氛圍中，實現師生的教學相長。

各類高校開設藝術課程已經成為時代發展的標志，藝術課程的開設正在發揮其他任何科目的教育都無法取代的特殊效果，是當代年輕人文化價值的需求所致。在不斷強調綜合素質人才的社會背景下，藝術素質教育變得越來越重要。舞蹈藝術教育作為重要組成部分，未來發展前景廣闊。高校舞蹈藝術教師應清楚意識到自身肩負的使命感和責任感，高校舞蹈教育教學工作道路依然曲折漫長，任重而道遠。