簡(jiǎn)析米勒與梵高自然題材繪畫風(fēng)格比較

一、米勒與梵高的生活背景對(duì)其繪畫風(fēng)格的影響

讓﹒弗朗索瓦﹒米勒是法國(guó)諾曼底人，于1814年10月4日出生在柯唐坦半島北部瑟堡附近的格雷維耶教區(qū)的格魯齊村一個(gè)虔誠(chéng)的鄉(xiāng)村基督徒家庭，他的父親把自己嚴(yán)肅的道德觀，純潔樸實(shí)的思想灌輸給了他，使他自幼稟有濃厚的基督教精神和農(nóng)民的自尊心，這對(duì)后來米勒表現(xiàn)農(nóng)民的畫面中流露出嚴(yán)肅的宗教氣氛無(wú)疑有著潛移默化的影響。受父親影響，米勒自幼熱愛鄉(xiāng)村田野、花草動(dòng)物，尤其熱愛大海和森林，也喜歡觀察動(dòng)物和人，這種熱愛生活的態(tài)度使他偏重以樸實(shí)自然的畫面揭示事物的本質(zhì)。

文森特﹒梵高是西方藝術(shù)史上最具個(gè)性的畫家，文森特﹒梵高于1853年出生在荷蘭的小村落格羅渥–松丹特一個(gè)基督教牧師家庭，父親是牧師，母親是業(yè)余畫家，這樣宗教與藝術(shù)聯(lián)姻的家庭對(duì)梵高的影響也是至深的。在清貧中長(zhǎng)大的梵高，繼承了父母開朗、樂觀、樸素而善良的性格，慈愛的雙親和良好的繪畫環(huán)境造就了他的善戾和對(duì)自然界的傾心關(guān)注及對(duì)生活的無(wú)比熱愛。梵高割耳這樣強(qiáng)烈的極端自罰行為，由他內(nèi)心對(duì)宗教信仰的狂熱所致，他為了抗拒社會(huì)的不合理與世俗的種種法則，來懲罰自己同時(shí)也表現(xiàn)出對(duì)現(xiàn)實(shí)的無(wú)能為力，這也造就了他那近乎恐怖的、狂熱而又執(zhí)著的情感，使得梵高的繪畫呈現(xiàn)出來烈火般的激情，他的作品中以夸張的形體、顫動(dòng)的筆觸和強(qiáng)烈的色彩表現(xiàn)內(nèi)心火焰般的激情，是前無(wú)古人后無(wú)來者的。

米勒與梵高同是對(duì)生活充滿無(wú)限熱情的畫家，由于他們生活的時(shí)代、家庭環(huán)境等不同，兩個(gè)人的繪畫風(fēng)格是截然不同的。在以下的比較中我們可以看到，在很多方面兩個(gè)人的巨大差異。

二、自然題材繪畫風(fēng)格比較

自然題材是描繪自然界中的萬(wàn)物，如植物、風(fēng)景等，直接反映人們生活的真實(shí)面貌和愿望。

1 、米勒的自然題材繪畫風(fēng)格

面對(duì)自然米勒不是呆在野外來描繪，他是在他的畫室中憑印象和記憶描繪自然，故而從細(xì)節(jié)的角度來講，他畫中的形象都是經(jīng)過他腦子簡(jiǎn)化了的，心中只保留下來主要的特征，而那些無(wú)關(guān)大局、不直接進(jìn)入印象的細(xì)枝末節(jié)都省略掉了。米勒主張掌握“對(duì)事物的描繪”，也就是學(xué)會(huì)抓住事物有生命力的本質(zhì)，模糊的筆觸、簡(jiǎn)化色彩的表現(xiàn)力使畫面有一種厚重的力量感從而突出事物的本質(zhì)。他曾說“我寧愿什么也不說，也不愿無(wú)力的表現(xiàn)什么”，他想更多地依靠思想和意志打動(dòng)人。因此，他的作品中有堅(jiān)實(shí)的構(gòu)圖、思維的邏輯性、畫面的韻律感以及像一篇精彩的演說詞那樣的協(xié)調(diào)性和意志力。如《雛菊》是米勒最優(yōu)秀的靜物作品。畫面構(gòu)圖堅(jiān)實(shí)，以模糊的筆觸、飽滿的熱情描繪了最生活的物品：石板、瓷花瓶、蓬勃的雛菊、針形葉片、剪刀等，畫面極富韻律感，有一種樸實(shí)的力量感表達(dá)了畫家對(duì)生活的熱愛。雛菊后面藏身的女孩才是其畫旨所在——她有著雛菊一樣年輕茂盛的生命，是真正的雛菊，米勒企圖通過這樣樸實(shí)的畫面流露出的真實(shí)情感表現(xiàn)對(duì)生命的熱愛，這是一幅歌頌生命的畫作。

2 、梵高的自然題材繪畫風(fēng)格

在表現(xiàn)自然題材時(shí)，梵高往往忽略過于精密的有關(guān)空間、造型、透視、比例等問題，只有一種激動(dòng)狀態(tài)的起伏，呈現(xiàn)出由色彩、筆勢(shì)、力度分布構(gòu)成的旋律，這就指導(dǎo)梵高在接觸自然時(shí)，逐步養(yǎng)成了把一樣?xùn)|西迅速捕捉下來的習(xí)慣，并用一種突然迸發(fā)的激情把他的印象畫下來，這就使他的畫本身的第一印象和表現(xiàn)基調(diào)的情緒保持了純正和完整。在抓住本質(zhì)后，簡(jiǎn)化形式，突出最強(qiáng)烈的一面，這種簡(jiǎn)化和斷然取舍不必要的細(xì)節(jié)，達(dá)到了大膽地概括綜合，從而使畫面產(chǎn)生出一種宏大的氣勢(shì)。梵高認(rèn)為藝術(shù)家不僅要傳達(dá)自己的印象，更要在作品中注入自己的感情，這才是最主要的任務(wù)。因而，他以夸張的形體、堅(jiān)實(shí)有力的筆觸、強(qiáng)烈的色彩組合啟示了他作畫時(shí)的激情，揭示了人的精神。梵高的靜物畫和風(fēng)景畫剛勁、高昂、粗野而激烈，最具代表性的是《向日葵》，取材十分普通。他采用簡(jiǎn)化的手法描繪物象，構(gòu)圖簡(jiǎn)潔，畫面沒有明顯的明暗對(duì)比，不講究光源的捕捉，使畫面富于平面感和裝飾的意味。他的情緒與個(gè)性在畫筆上延伸，為使畫面?zhèn)鬟_(dá)出他對(duì)生活熱烈渴望與頑強(qiáng)追求的思想感情，梵高用單純而對(duì)比強(qiáng)烈的色彩，大膽肆意、長(zhǎng)條形顫動(dòng)的堅(jiān)實(shí)有力的筆觸，賦予了向日葵一種強(qiáng)烈的生命力，傳達(dá)出他對(duì)生活的熱烈渴望與對(duì)生命的熱愛之情。他畫的向日葵不是自然的真實(shí)寫照，而是他生命與精神的自我流露，是他以火一般的熱情為生活高唱的贊歌。現(xiàn)在，《向日葵》已經(jīng)和梵高的名字緊緊聯(lián)結(jié)在一起，因?yàn)樗瘘S的花盤上書寫著梵高的心靈。

3 、米勒與梵高自然題材繪畫風(fēng)格之異同

如果說米勒是以理智的思維去考慮如何更多的依靠思想和意志來贊美自然界生命的力量，那么梵高則是用一種感性的眼光去關(guān)注自然界中生命的力量與價(jià)值;米勒力求的是簡(jiǎn)化色彩的表現(xiàn)以樸實(shí)自然的畫面?zhèn)鬟_(dá)出來的一種內(nèi)在力量體現(xiàn)對(duì)生命的熱愛，他的繪畫理性成分居多，而梵高往往簡(jiǎn)化構(gòu)圖的布局用強(qiáng)烈的色彩、長(zhǎng)條形顫動(dòng)的筆觸和夸張的形體來表現(xiàn)自然體現(xiàn)出對(duì)生命的熱愛，感性成份居多。但他們有一點(diǎn)是共同的，都以飽滿的熱情表現(xiàn)了對(duì)生命的熱愛。