美聲唱法訓練中的常見問題研究

宋鑫　王健

摘要：時代的發展不斷賦予美聲唱法以新的含義，現在它逐漸演變成一種以發聲方法為主要探究對象的聲樂學派，受到了音樂界的高度重視與普遍歡迎。本文將從美聲唱法及其主要特點出發，對美聲唱法訓練中的常見問題進行分析探討，并在此基礎上提出解決這些問題的有效策略，以饗讀者。

關鍵詞：美聲唱法訓練 常見問題 解決對策

美聲唱法又叫柔聲唱法，它是產生于17世紀意大利的一種演唱風格，它強調演唱者在自身演唱過程中，僅用身體的一半力量完成演唱，且盡量使發聲柔美化，注意使氣息從丹田的位置發出，并通過一條順暢的通道，緩慢到達頭的上部，輕微發出自由緩慢的舒暢出來，美聲唱法也是一種混合音唱法。在美聲唱法訓練時，要把握美聲唱法的基本特點，培養發音技巧，達到較高的美聲演唱水平。

一、美聲唱法訓練所體現的主要特征

美聲唱法在其發生和發展的過程中逐漸體現出一些顯著特征，這些特征主要體現在以下幾個方面：一是美聲唱法的音域較為寬廣，發聲大多輕松自如，少有劍拔弩張的緊張情形，聲區極為統一，可以時刻保持最佳發聲的歌唱狀態，二是美聲唱法發聲連貫、吐字清晰、字正腔圓、音質純正無雜質，且音色極為美妙誘人。三是美聲唱法具有超強的語言表現力，聲音穿透力和爆發力史無前例，音質好，可傳送很遠，聲音收放自如。四是美聲唱法聲位較高，能夠有效發動人體的各個共鳴器官，使聲音保持持久穩定。五是美聲唱法聲音圓潤有磁性，極具藝術表現力，甜美、細膩、柔和是美聲唱法的代名詞，最重要的是這些美好的聲音可以被有效控制在歌唱者良好的氣息中。除此之外，美聲演唱最突出的特點莫過于其本身所存在的“混合聲區唱法”，這種唱法是包括真假音在內的藝術表現形式，這要求歌唱者在訓練中調動所用的共鳴腔體，演變成為具有自身獨特風格的歌唱聲音，隨著中西方文化的完美交融，美聲唱法在我國演唱藝術中發揮著越來越重要的作用，針對美聲唱法，中國演唱者只有取其精華，棄其糟粕，才能不斷推動中國音樂向前發展。

二、美聲唱法訓練中凸顯的常見問題

在美聲唱法訓練中演唱者通常會出現諸多這樣或那樣的問題，這些問題如美聲演唱的毒瘤一樣，長期寄居在演唱者身上，對提高演唱者的美聲演唱水平形成極大的阻礙，美聲唱法訓練中凸顯的常見問題，主要有以下幾種：

（一）“大搖”與“碎抖”是訓練的常見問題

歌唱者在美聲唱法訓練中，在試圖用自己的喉部控制聲音力度時，往往因為控制不當或其他原因出現“大搖”的問題，“大搖”是一種讓人聽了非常難受的打拍子的聲音，歌唱者在演唱時，氣息清淺且無有效的支撐點，不能受肋部的合理控制，有一種氣息跑光感覺，令人全身不舒暢。另外，美聲唱法訓練中，“碎抖”的現象也極為常見，它是對自然泛音的一種誤解。有人將自身錯誤共鳴所產生的抖音誤認為是美聲唱法的泛音，并長期堅持。“碎抖”使歌唱者喉部長時間處于一種極度不舒服的狀態，因此發出的聲音如同亂馬嘶吼，極其難聽。長此以往，“大搖”和“碎抖”這兩種發聲問題會對歌唱者的美聲訓練產生極大的危害，嚴重者會使演唱者發聲器官因此種問題產生病變，并失去音色與彈性。

（二）美聲唱法訓練中咬字吐字不夠清晰準確

在用美聲唱法演唱漢語歌曲或戲曲時，準確把握咬字吐字的要領，達到在美聲唱法訓練中咬字吐字的準確表達，是最大限度發揮美聲唱法功效的重要途徑，但是在將美聲唱法應用于中國歌曲時，歌唱者往往出現漢字字頭、頭尾模糊，聲調不清晰、不準確等弊病。毋庸置疑，在美聲唱法訓練中，字頭字尾咬的不清晰、不準確，會造成歌唱不通暢、不圓潤，且歌唱收尾不標準的過失，甚至還會影響整個歌唱語句的完整性、通暢性與連貫性。總之，咬字吐字不清，在嚴重影響歌曲真切意義的同時，也很大程度上破壞了演唱聲音的動聽、優美、圓潤。

（三）歌唱者往往出現“中低音區無音色”的狀況

在美聲唱法訓練的過程中，由于每個演唱者擁有不同的音域，造成了歌唱者不同的高低音，音域一般由大字組的降A到小子組的降a，歌唱者在歌唱時經常出現演唱力度小，不能使氣息順利到達音腔的現象。于是在訓練的過程中，部分歌唱者在唱到中低音時，音色往往不會達到渾厚、堅實、明亮、有穿透性的境地，導致中低音區無音色，對美聲歌唱者的演唱水平產生了很大的影響，因此針對中低音無音色的情況，演唱者要注意在平時的發音訓練中下苦功夫。

（四）呼吸把握不準導致訓練時出現鼻音和喉音

歌唱者在進行美聲唱法訓練時，往往會由于對歌唱呼吸把握不準，使歌唱中出現嚴重的鼻音與喉音，極度影響美聲唱法的效果，歌唱訓練中呼吸過淺或過重的做法都不可取。呼吸過淺是出現鼻音與喉音的直接原因，夾雜鼻音的歌唱聲音極度不悅耳，夾雜喉音的歌唱會使聲音聽起來缺乏泛音、空洞呆滯、氣悶沉重。呼吸過硬，致使演唱者過分擠壓喉頭，常會出現擠音、卡音，致使演唱過程中，聲音不能準確、優雅、流暢、圓潤、順利吐出。當然，美聲歌唱效果也可想而知。

三、解決美聲唱法訓練中常見問題的對策

（一）利用胸腹式聯合呼吸法解決“大搖”、“碎抖”

運用胸腹式聯合法可有效改善呼吸的節奏，詳細到具體的操作，筆者認為因做到以下：吸氣時應盡量保持胸腔呈舒展狀態，兩肋不斷擴張、小腹微微張開，在進行呼氣時，胸腔和兩肋要依然保持吸氣時的狀態，而小腹這時候要適當內收，以幫助氣息呼出。與此同時，喉位也要保持吸氣時的一定狀態，喉位要深、舌尖和下巴適當放松，在歌唱發聲時，盡量將聲音送往硬腭處，只有這樣，聲音才可能圓潤、清亮、順暢發出。美聲唱法的歌唱者應運用以上方法反復加強訓練，只要努力堅持下去，相信很快便會出現氣暢、腰闊、聲狀的效果，除此之外，采用硬激起的手法也可有效改善“碎抖”情況。

（二）把握美聲與中文唱法的異同點使咬字吐字清晰

把握美聲與中文唱法的異同點可使咬字吐字清晰，美聲歌唱在咬字時講究腔體的持續穩定，也禁止用喉頭的移動去轉換字，美聲唱法強調每一個字都要咬到實處（嘴唇），伸長嘴巴、穩定喉腔，以不變應萬變，避免聲跌字落現象的發生。而中文唱法具有“以字行腔，以情代聲的”發音規律，在把字咬清楚的同時不能咬死，中文唱法更加注重歌唱中體現的情和意。基于此，在運用美聲唱法進行演唱時，演唱者只有充分體味中文歌詞中所體現的豐富感情和深邃意境，把握美聲與中文唱法的異同點，并在演唱時，要注意字頭，即聲母發音要短、輕、準，而字腹，即韻母發音要長、久，迎合“四呼”要求，才能逐步解決美聲唱法中吐字咬字不清晰的問題。

（三）采用半音升高的發音方法使“中低音有音色”

鑒于“中低音無音色”的情況，可以采用半音升高的發音方法加強對美聲唱法歌唱者的訓練，通過半音升高的發音練習方法，可以有效改善以上出現的問題，不斷達到“中低音有音色”的發音效果，除此之外，在采用半音升高法進行練習時，還可以通過附加一些身體動作輔助訓練者練習，最普通常見、且見效快的方式就是所謂的“抬鋼琴”。拾鋼琴的動作，可以使演唱者將大部分的力氣用在腿上，當他們把大部力氣都用在腿上時，要不自然而然便處于一種相對緊張的狀態，這時發聲就很容易了。除了抬鋼琴之外，訓練者還可以蹲著唱，也可達到一定效果。

（四）加強對歌唱者“平衡聲音強弱”的發聲訓練

在美聲唱法訓練中不能合理把握呼吸和發聲程度，呼吸過硬或過淺、發聲過強或過弱都將對歌唱者完美發音的產生不利影響，歌唱效果也受到一定的限制。針對這種情況，歌唱者要加強自身“平衡聲音強弱”的發聲訓練。歌唱的聲音要依據歌曲的不同表現出強弱不同的發音，在訓練中應意識到，長期只用弱聲訓練聲音極易嘶啞和漏氣，長期只用強聲訓練，聲帶超負荷運作，容易充血，且聲帶逐漸變厚，再想弱下來肯定很難。因此，只有在發聲訓練中，將弱聲訓練與強聲訓練巧妙結合，才能逐漸平衡聲音強弱，增強歌唱效果。

綜上所述，在美聲唱法的訓練過程中，歌唱者要不斷克服美聲唱法訓練中日益凸顯的嚴重問題，準確掌握美聲唱法的特征，善于巧妙運用練聲和發音技巧，通過控制呼吸程度、平衡語調強弱等多種途徑促進歌聲柔美、動聽且富有感染力，使美聲唱法不斷發揮更神奇的魅力。