不同鋼琴觸鍵方法在各個時期的變化及對樂曲演奏影響

李 錚

（貴州大學音樂與舞蹈學院，貴州 貴陽 550025）

不同鋼琴觸鍵方法在各個時期的變化及對樂曲演奏影響

李 錚

（貴州大學音樂與舞蹈學院，貴州 貴陽 550025）

鋼琴是依靠演奏者觸鍵方式的變化，來形成不同的音色的，可以說觸鍵方式是鋼琴演奏的基礎。演奏者想要通過樂曲演奏準確的傳達出自身想要表達的情緒，增加樂曲的飽滿度，就必須要在觸鍵時使用不同的方式來達到這一點。本文將對不同時期，鋼琴不同接觸方式的變化進行介紹，并對不同觸鍵方式對于樂曲演奏的影響進行分析，旨在為鋼琴演奏者的觸鍵方式使用提供一定的幫助。

宮廷風格；鋼琴；觸鍵方式；樂曲演奏

在進行鋼琴演奏時，一些客觀因素的變化都會對樂曲的演奏效果造成直接的影響，而觸鍵方式作為鋼琴音色的主要影響因素，鋼琴演奏員必須通過對觸鍵方式的準確把握，來達到高質量的鋼琴演奏水平，因此鋼琴觸鍵方式一直都是鋼琴演奏人員關注的重點，專業演奏人員一直在對此進行著不斷地研究，使得不同觸鍵方式在不同時期都發生了一定的變化。

一、鋼琴不同觸鍵方式在不同時期的變化

（一）“巴洛克時期”鋼琴觸鍵方式的變化

在“巴洛克時期”，基本是鋼琴作品都以宮廷歌曲或者舞曲為主，因此這一時期的鋼琴演奏方式也都是以宮廷式風格為主。作者在進行鋼琴樂曲演奏時，都會十分注意手指和琴鍵之間的接觸，彈奏動作以輕、快為主，會按照小面積接觸的形式來進行演奏。在這一時期，最為典型的就是巴赫的作品，演奏者在演奏巴赫作品時，會利用輕彈的方式來增加音色的顆粒性。

（二）“古典主義時期”鋼琴觸鍵方式的變化

當發展到“古典主義”時期時，鋼琴作品無論是音樂類型，還是音樂主調都發生了極大的變化，音樂風格與巴洛克時期完全不同，同時織體體系以及聲調性都較為成熟。這一時期的觸鍵方式主要具有兩種特點：第一，觸鍵以非連奏為主，極為注重觸鍵時的鍛煉性。主要是因為古典時期的作品在連奏、斷奏兩種方式的音色以及觸鍵方式上都存在著極大的差異，因此對演奏音色就提出了更好地要求；第二，力度變化較為強烈，力度層次感較為突出。鋼琴的音量以及音色會根據會根據演奏者對手指力度以及手法的變化而發生改變。最具有代表性的作品就是貝多芬先生的，在演奏時，演奏者必須要對手指觸鍵的強弱進行準確的控制，從而通過力度的強弱變化將演奏者的情緒完美的呈現出來。

（三）“浪漫主義時期”鋼琴觸鍵方式的變化

浪漫主義作品特別注重對旋律線的控制，主張運用旋律的魅力將音樂作品的深層面內容呈現出來。以肖邦所創作的《夜曲》這一作品為例，在浪漫主義時期會使用手指貼鍵的形式對該作品進行詮釋，演奏者要降低手指與觸鍵之間的距離，以確保演奏樂曲演奏的連貫性。浪漫派鋼琴演奏時會使用多樣化的觸鍵方式，來豐富鋼琴作品的層次性，因此，這一階段的音樂作品中會經常出現多樣化的術語記號形式，演奏中演奏者的右手會進行主旋律跑動與雙音伴奏兩種演奏任務的轉換。在進行主旋律演奏時，通常都會以“legato”的觸鍵方式進行，而左手從旁進行協助，雙手之間的相互配合會為樂曲演奏的順利進行提供可靠的保障。

（四）“印象主義時期”鋼琴觸鍵方式的變化

印象派時期最為典型的觸鍵方式就是“撫鍵”，通過撫鍵的觸鍵方式，可以賦予樂曲更加豐富的動態效果表現，可以有效帶動聽眾的情緒。而印象派時期樂曲作品的另一特征就是“輕手臂”的觸鍵方式，演奏者的手臂會處于一種完全放松的狀態，且手指與手臂的放置位置較低，所演奏出的音樂連貫性較強。

二、不同觸鍵方式對于鋼琴樂曲演奏的影響

（一）不同觸鍵方式會產生不同的樂曲情緒變化

即便是同一首樂曲，演奏者在使用不同觸鍵方式的進行演奏時，會使這首歌曲詮釋出不同的韻味。其實就某種角度而言，音樂作品的意境表達，與演奏者當時的心境以及觸鍵手法的運用有著直接的關聯。當演奏者使用輕觸鍵的方式來展現樂曲時，聽眾就會感受到一種柔和之美；反之，當演奏者想要表達出激昂的情緒時，則會使用加大觸鍵的面積與力度，聽眾的情緒也會被隨之帶動起來，所以說，此時演奏的思想情緒與樂曲的表達是同步的、相互融和的。能夠使聽眾與演奏者之間產生情感共鳴，隨著觸鍵力度與方式的不斷變化，聽眾的情緒也會隨著樂曲的變化面發生改變，這也間接說明了不同觸鍵方式會對音樂作品的表現力產生直接的影響。

（二）快速觸鍵方式對于樂曲演奏的影響

演奏者使用快速觸鍵方式進行演奏時，垂直式觸鍵方式會發出尖銳，明亮的聲音，而水平式觸鍵方式發出的聲音較為厚重，同時使用不同力度進行快速觸鍵時，也會產生不同的音色。快速觸鍵中的垂直式觸鍵方式，在鋼琴演奏中使用范圍極廣，可以駕馭不同時期的音樂作品。通過對手指、手臂觸鍵方式的改變，可以使鋼琴發出強弱不同的音色，而手指觸鍵面積的大小，也會使聲音從尖銳到剛毅之間自由進行轉換。而水平式的觸鍵方式多用于現代作品以及浪漫派作品之中，這種剛柔結合的方式能夠為音樂作品添加一絲韻味與詩意。連貫性的觸鍵演奏方式會使音樂如潺潺流水般流淌而出，為聽眾呈現出一種較為柔美的意境。

（三）慢速觸鍵方式對樂曲演奏的影響

手指觸鍵的速度，無疑是演奏聲音變化的關鍵，演奏者通常會使用慢速觸鍵的方式，來進行深沉柔和的聲音，當手指始終在觸鍵時保持同一姿勢，就會產生一種無限延長的聲音效果，完善了鋼琴演奏的旋律表達，解決了鋼琴在演奏時旋律出現的問題，保證了樂曲演奏的完整性。

三、結語

通過本文的闡述使我們了解到了不同時期觸鍵方式的變化與特點，明確了觸鍵方式對于鋼琴樂曲演奏的影響。因此各鋼琴演奏者，必須提高對觸鍵方式學習與練習的重要性，不斷對不同時期以及不同形式的觸鍵方式進行了解，并通過大量的訓練切實提升自身對于各種觸鍵方式的掌握程度，打好鋼琴演奏的基礎，進而可以在演奏時，將自身對于樂曲的感悟完美的表達出來，成為一名優秀的鋼琴演奏家。

[1] 高越,聶卓.不同鋼琴觸鍵方法在各個時期的變化及對樂曲演奏影響[J].北方音樂,2016,13：9-10.

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