普通高校聲樂選修課教學的幾點體會

于憲淼

（山東財經大學藝術學院，山東 濟南 250014）

普通高校聲樂選修課教學的幾點體會

于憲淼

（山東財經大學藝術學院，山東 濟南 250014）

上世紀以來，全國各高等院校把提高大學生的綜合素質，作為當前教育改革的主要目標，并相繼開設了名目繁多的音樂課程，這些課程為校園文化注入了全新的活力，有越來越多的大學生感受到，音樂帶給他們生活和學習上的變化。聲樂是一門知識性與實踐性相結合的學科，是音樂教育中最基礎、最重要的環節，通過本門課程的學習，注重培養大學生的舞臺實踐能力、藝術感受力、理解、表現和欣賞作品的能力等。

高校；聲樂選修課；教學體會

一、聲樂教學在大學生素質教育中的重要作用

聲樂是音樂教育中最重要的一門技能基礎課。該課程的教學目的旨在通過對聲樂基礎理論知識、表演技能、舞臺實踐等各項知識的系統學習，使學生獲得聲樂表演的專業知識和經驗，能夠提升自身的聲樂鑒賞水平，學會理解與感受音樂，能準確的表達聲樂作品的內容與風格。音樂課程的設置，對培養大學生的審美情趣，普及藝術基本知識，陶冶藝術情操，豐富大學生的精神世界方面，具有重要作用。

（一）全新的審美提升與藝術享受

聲樂是依靠身體，利用聲帶發出聲音，它比任何樂器更加直接，親切，能夠直達內心。我國自古就有“絲不如竹，竹不如肉”的說法，它所表達的意思就是歌唱是音樂中最美的語言。歌唱是由感而唱，不得不唱的藝術表現形式，當全身心投入到音樂塑造的氛圍之中，演唱者便成了歌唱所帶來的藝術享受的最大受益者，也給欣賞者帶來愉悅的視聽享受和無窮的精神力量。大學生有很強的理解力和感悟力，對于不同應試教育的學習模式，他們有著非常強烈的學習愿望和歌唱欲望。

（二）教育引導作用

《尚書?堯典》中記載，舜；“夔！命汝典樂，教胄子，直而溫，寬而栗，剛而無虐，簡而無傲。”《論語?泰伯》篇記載，孔子在論述人文修養時提出，“興于詩，立于禮，成于樂”的基本思想，孔子把通曉禮樂規則，參與禮樂活動成為衡量一個人素質高低的基本標準。自古以來，大量優秀的音樂作品為人們帶來精神上的無限享受，提升人文修養于無形之中。聲樂作品不同于無標題的器樂曲，歌曲中確定的文學內容為演唱者與欣賞者提供了可看、可想的空間，明確了作品的基本情緒。古往今來，人們利用聲樂作品表達情感的確定性，創作了大量優秀的聲樂作品，其歌曲內容精彩紛呈，包羅萬象。積極向上的聲樂作品，能夠幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀、世界觀，培養高尚的愛國主義精神和民族自豪感。

（三）提升形象思維能力與想象力

要成為一名優秀的歌唱演員，一定要具備表達作品情感內涵的能力，把歌詞、曲譜用優美、真切的歌聲傳遞出來，讓觀眾聽到、感受到。歌曲《我愛你，中國》創作于上個世紀80年代，表達了海外游子對祖國的滿腔熾熱和真摯的愛國主義情感。在整個音樂展開過程中，大氣磅礴的旋律加上如詩如畫的語言，內心情感得到升華，形象思維與邏輯思維獲得共同發展。聲樂演唱確實能夠提高大學生的藝術鑒賞力和參與力，培養大學生感受、認識、鑒賞、創造美的能力。

聲樂藝術由于其自身的感染力，現已擁有廣泛的學生基礎。聲樂選修課的開設極大地豐富了校園文化建設，發展了學生的興趣特長，順應了素質教育對學生發展的內在要求。聲樂演唱以其自身教學的特殊性，為素質教育的持續發展發揮著重要作用。

二、高校聲樂選修課的教學現狀及對策研究

非專業學生（即全校聲樂選修生）與專業學生應在教學內容、教學理念等方面做適當調整，針對非專業學生的專業實際能力量體裁衣，制定相應的教學計劃，不能好高騖遠，在具體教學過程中，要根據學生自身的能力提出相應的要求，有計劃、有步驟的提高學生表達音樂的能力。

（一）拓展基本理論知識

眾所周知，掌握基本樂理知識是歌曲學習與演唱的基礎，沒有一定的樂理知識作支撐，在學習聲樂演唱的道路上是行不通的。目前普通高等院校大學生的音樂基礎知識是非常匱乏的，關于節奏、節拍、音高、音值等基本概念是模糊的。絕大部分學生對于歌曲的學習與演唱，是基于對原唱的機械模仿，由此，往往會出現與原譜出現偏差的情況，時常會發生音準、節奏方面的問題，既破壞了作品原有的曲調，也不能詮釋歌曲的情感內涵，甚至還會造成學生演唱時的心理障礙，片面地認為自己五音不全，不適合演唱，失去演唱興趣。

在聲樂公選課教學過程中，教師不應僅僅針對學生的發聲方法做指導，更要充分利用集中授課的時間，通過他們演唱的作品，對學生進行相關樂理知識的普及，讓學生們認識節奏、節拍、音符、音值，幫助他們認識譜子上所出現的各種表情符號、力度符號等等，這一點對于開發學生再學習能力是非常重要的。有了基本的識譜能力，學生們就可以嘗試自己完成歌曲的學習，擺脫以往只依靠對原唱機械模仿的狀態。學生在全面、細致的掌握歌譜之后，由機械模仿變主動歌唱，將大大提高歌曲演唱的興趣。在教學中確實會遇到五音不全的學生，在教學過程中，一方面要保護學生的演唱積極性，淡化自身的不足，另一方面要通過科學的訓練，幫助其建立音準概念。當然，作品選擇也很重要，應偏重于民族調式的歌曲，不宜演唱帶有變化音及轉調的曲目，隨著日后能力的增強，逐步嘗試演唱難度較大的作品。

（二）提升藝術品位

關于聲樂選修課程的教學，不能局限于傳統的聲樂教學理論與實踐，應該廣開思路，適應不同需求、不同嗓音條件的非專業大學生的聲樂學習。從目前的教學情況來看，廣大大學生對于聲樂演唱的喜愛，很大程度是源自于當下流行歌曲，而缺乏對傳統聲樂曲目的鑒賞能力。所以我們的聲樂教學既要保護學生對歌曲演唱的興趣，又要對他們的音樂審美做出積極的引導。在組織教學過程中，教師可以利用一對一指導演唱的時間，給其他同學播放一些中外經典演唱片段、音樂會、音樂劇、歌劇等視頻資料，開闊學生的藝術視野，通過課堂教學的正確引導，不斷給學生介紹經典藝術曲目，無形中提高學生的藝術文化修養。

教師首先要對所播放的視頻資料做全面、細致的了解，對于作品的文化、創作背景等人文知識方面做全面的介紹，也可以把不同學術觀點融進課堂教學中來，包括教師自身對作品的感悟，教師對音樂的感受直接影響、激發著學生對聲樂作品的感受力，逐漸使他們對作品的風格、節奏、速度、力度等各種表情符號作出準確的心理反應。能有效的激起學生的情感體驗，有利于學生審美能力的培養，這實際上也是老師與學生的情感交流活動。因此，教師要有飽滿的熱情，按樂曲所要求表達的感情和風格特點準確地做出引導，立足于以情感人，使學生在學習時對樂曲有一個比較完整的藝術形象，激發學生的興趣，提升學生的藝術品位，形成良好的審美習慣。

（三）提高演唱技藝

對于專業教師開設全校范圍的公選課來說，一定要有教學觀念的轉變，短短的一學期的授課不是目的，而是學生演唱生涯中的加油站，很多大學生熱愛歌唱，但是苦于對演唱方法缺乏科學的學習，在實際演唱中出現氣息不夠、身體僵硬、音準問題、高音擠、壓、卡等現象，這在一定程度上破壞了學生的演唱興趣。在具體教學的過程中，教師要根據每位學生的聲音特點來進行有針對性的指導，尊重學生的興趣和特長。其實，對于專業的演唱者來講，聲樂演唱確實是一項很難做到完美、極致的藝術，更何況對于沒有太多時間和精力投入的非專業學生，所以在聲樂教學過程中，教師要以保護和培養學生的演唱興趣為主，循序漸進的滲透一些演唱、表演的技巧，讓學生在不知不覺當中提高自身的演唱與表演水平，讓演唱成為伴隨日后生活和學習的終身伙伴。

三、高校聲樂選修課的教學展望

聲樂演唱作為全校公選課，其教學目的不同于音樂專業的學生。教師做為課堂教學的組織者，要充分利用有限的授課時間，與學生建立起良好的教學關系，幫助學生了解、明確本門功課的教學目標，讓學生感受到這門課程對于他們自身素質的提高所具有不可替代性，在具體教學過程中能夠用淺顯易懂的語言，把看似抽象、復雜的問題，最大程度的簡單化，讓學生真實的感受到每節課所帶來的演唱上的進步，有效地激發學生對這門功課的學習興趣。演唱技藝上的提高雖說是重要的，但決不是唯一的。素質教育更加重視人的思想道德素質、培養終身學習能力、崇尚創新、兼顧身體健康和心理健康的教育。為了能夠保證這門功課對學生產生最大程度的、持續的影響，做為教師，要保證課堂教學為學生所帶來的提升具有連續性、輻射性。

首先，教學的連續性。聲樂教師應該運用樸實、通俗的語言引導學生放下演唱時的心理包袱，利用生活中常見的呼吸、嘆氣、說話、呼喚等狀態，幫助學生建立科學的演唱習慣，這對于演唱零基礎的學生來說是非常有效的。這種啟發式的教學，使學習由被動接受轉變為主動思考，把抽象、復雜的問題變得通俗、簡單。在教師的積極引導下，學生真切的感受到自身技藝的不斷提高，這對于學生演唱興趣的保護和培養無疑是關鍵所在。學生通過學習這門功課不但獲得了演唱上的進步，更是擁有科學的方法去解決演唱上遇到的問題，獲得獨立學習的能力，這對人興趣愛好的發展將會打下良好的基礎。此外，利用發達的網絡、多媒體設備進行專業的輔助學習，教師可以通過微信、QQ等社交平臺與學生建立長期的專業互動聯系，把學科的前沿趨勢、學術創新等相關信息與學生一起分享，還可以給學生介紹一些音樂領域中比較權威的微信公眾號、專業網站、期刊，讓學生們有更多的途徑去了解專業知識，拓展理論思維與學術視角。

其次，教學的輻射性。聲樂藝術不僅關乎演唱技藝，更是人類情感的重要表現形式。不同時代風格的作品需要學生對其創作背景、表現手法做全面、細致的研究，同樣是表現個人情感的作品，由于人物的角度不同，階層不同，因而情感的表達方式也必然不同。要認真分析研究角色的情感脈絡和作品的思想性，準確把握。比如，歌曲《紅豆詞》和《黃河怨》都是表現痛苦和哀怨，但卻是兩個絕然不同的情感世界。《紅豆詞》是文人書齋里的傷感憂愁，氣度相對狹小而纏綿，壓抑而沉重，而《黃河怨》是來自窮苦樸素的人，是和生命息息相關的痛苦離愁，如黃河堤口之水，一瀉千里。如果把《黃河怨》中的那種淋漓盡致的傾瀉而出的聲音和表現方式換成那種酸酸的無病呻吟的文人氣，那就破壞了作品的原貌。再者，對姊妹藝術的研究學習，也能夠促進聲樂藝術的不斷提高。聲樂與其它藝術門類有著千絲萬縷的聯系，在審美和藝術觀方面，藝術都是相通的，聲樂與文學的關系更是密不可分。因此，演唱層次的提高一定是自身綜合藝術修養的全面提升。聲樂教師在日常的教學活動中應積極的引導學生擴展文化視野，全面提高。■

[1] 張前,王次炤.音樂美學基礎[M].北京:人民音樂出版社,2005.

[2] 俞子正,田曉寶,張曉鐘.聲樂教學論[M].重慶:西南師范大學出版社,2004.

[3] 牛茹.音樂教育對大學生素質教育的影響[J].濟南:中國成人教育, 2008.

[4] 萬姝懿,閆大衛.網絡音樂對大學生的影響及對策分析[J].湖南:藝海,2013.

于憲淼（1982-），山東文登人，山東財經大學藝術學院講師，碩士，主要研究方向：聲樂演唱與教學理論研究。