如何有效練習鋼琴

段博洋（山西師范大學，山西 臨汾 041000）

如何有效練習鋼琴

段博洋
（山西師范大學，山西 臨汾 041000）

【摘要】鋼琴演奏是手、腦、耳、目并用，聽覺、視覺、感覺、觸覺上都需全面訓練的學科。運用科學的方法練習鋼琴，往往能事半功倍，更有效地提升演奏能力和技巧，從而演奏出動聽的旋律，給人以美的享受。本文從運用頭腦演奏鋼琴、練習鋼琴方法的多角度以及鋼琴練習中的能力培養三個方面來論述如何才能更有效地練習鋼琴，進而使鋼琴演奏水平得到提升。

【關鍵詞】鋼琴演奏；科學方法；練習效率

序言

被眾多的音樂家稱之為“樂器之王”的鋼琴，不僅是因為它的結構復雜、體積龐大，也是由于它應用的廣泛性和演奏的難度。而在學習鋼琴的過程中，練習是非常重要的環節.運用科學的方法練習鋼琴，往往能事半功倍，更有效地提升演奏能力和技巧，從而演奏出動聽的旋律，給人以美的享受。

一、運用頭腦先行演奏

鋼琴演奏是一門藝術，它是手、腦、耳、目并用，聽覺、視覺、感覺、觸覺上都需全面訓練的學科。它不是僅運用手指的靈活演奏就能表達出豐富的內涵與思想感情的，它需要在頭腦中先了解這部作品想要表達的情感，從而形成想要演繹出的效果。在準備演繹一部作品之前，應該先聆聽，才會對整部作品有一個深層面的了解，才能在演奏作品時更好地把握作品。大腦對一部作品的要求和想象，就是今后演奏的努力方向，只有把耳和腦結合運用，才能使作品更加富有活力。

二、練習鋼琴方法的多角度

（一）分手練習

鋼琴演奏是需要雙手配合才能完成的，左右兩只手負責著不同的職能。在鋼琴練習中，分手練習是非常重要的方法，這不僅是針對鋼琴初學者的，著名的鋼琴演奏家在剛拿到一首作品時，也是從分手練習開始的。分手練習可以使注意力都集中在一只手上，能避免一些錯牌子、錯音等演奏中的問題。當把每只手的節奏、力度、速度都掌握好之后，再合起來練習，這樣才能更準確、更有成效地演繹一部作品。單手練習也會鞏固雙手彈奏時的穩定性，同時，也不至于因左右手難度不同，演奏達不到預期效果。

（二）分聲部練習

古典主義時期的和聲進行還是相對規律清晰的，浪漫主義時期的和聲就開始逐漸復雜化，印象主義時期的作品常常運用九和弦和十一和弦，到了20世紀，現代派的和聲技法就非常的不協和了。對不同時期作品的和聲分析，對把握這一時期作品的風格特征和思想感情有著非常重要的作用。有很多鋼琴作品，聲部較多，作品中既有橫向的聲部進行，同時又有縱向的聲部層次，每個聲部都有其獨立的音色特征。這種多聲部作品織體復雜，對演奏技巧的要求就較高。每一個聲部都有著不同的聲音、不同的結構形式。如果想讓每個聲部聽起來都是獨立的，并且層次分明合理，在練習時就必須要逐一地練習每一個聲部。為了使一部作品的旋律部分和非旋律部分聽起來更清晰明確，就要認真準確地彈出每一個聲部，并且在重點聲部加大力度。在練習過程中，逐漸分析作品的和聲走向，以明確作曲家的意圖，從而更好地把握作品。

（三）慢速練習

所謂的慢速練習，就是把速度按照一定的程度放慢，放慢之后的練習就如同放大鏡一般，可以發現演奏中的每一個問題，可以讓演奏者細致地聽到每一個音符的音色、每一個節拍的強弱、每一次觸鍵的力度。在剛拿到樂譜時，演奏速度應放到最慢，使大腦有時間去思考每一個音應該怎么演奏，每一個節拍應該是什么樣的強弱規律，每一次觸鍵應該是強還是弱以及指法應該怎么運用，要有耐心地琢磨每一個演奏動作。經過一定時間的練習后，逐漸連貫了，可以稍微加快一點演奏的速度，但不要過快，以免剛剛練習好的模式變形。演奏熟練之后，可以加快到正常的速度。對于鋼琴演奏的慢速練習，是一個循序漸進的過程，不能盲目地追求演奏的速度，而忽略了演奏的質量。

三、鋼琴練習中的能力培養

（一）聽覺能力的培養

鋼琴音樂是一種聽覺上的藝術，想讓一首曲子很好地演奏出理想的效果，聽覺的訓練是必不可少的。對一部作品所帶來的直觀性與非直觀性的表達都要去感受。首先，在演奏一部作品之前，要學會傾聽，傾聽這部作品要表達的意境和思想，為演繹這部作品奠定感情基礎。要從作品的音色、結構、力度、節奏、強弱等各個方面開始練習，練習敏銳的聽覺，開始學習傾聽與接納。了解作品的創作背景，對作者的創作心理要有一定的掌握和了解。要做到用耳朵聽音樂，用心靈來接納音樂。從音色來講，要能聽出每個音能否達到要求，音色是否達到統一，隨時根據自己聽覺上的感受，來判斷演奏的作品是否達到了預期所要達到的標準。

（二）視覺能力的培養

音樂是一種特殊的語言，它比其他任何一種語言都能打動人心，同時還能表達出更熱烈的情感，演奏者就是這一語言的敘述者，他將作曲家的思想內涵，通過自己的演奏展現給聽眾，讓聽眾理解整部作品的意蘊，在鋼琴演奏當中，眼睛是在手的前面，它能使樂譜上的各種符號變成動人的旋律，這對演奏者來說是一項復雜的工作，但又是相當重要的。在新拿到一首作品時，不應該馬上就練習，而是應該通過正確的讀譜，來認識作品的作者創作背景以及創作年代，對作品有一個整體的了解，如果先練習之后再思考這些問題，就會顯得盲目，作曲家通過音樂術語，賦予了作品的內涵，演奏者一定要嚴格地表現出來，不能隨意篡改。

（三）創作能力的培養

鋼琴演奏中的創作能力是一種比較特殊的思維邏輯方式，它是一種想象力的心理活動。古希臘哲學家柏拉圖認為創造能力是上帝的賜予，是一種外在所賦予的能量，而用中國古詩詞形容創造能力，則會給人們一種“山窮水盡疑無路，柳暗花明又一村”這種豁然開朗的感覺。

四、結語

鋼琴練習的過程是細致而又復雜的，只有運用科學有效的方法，并在練習中找到適合自己方式才能不斷提高鋼琴演奏水平和技能，只有苦工加方法，才是攀登藝術高峰的階梯！

參考文獻

［1］趙曉生．鋼琴演奏之道［M］．上海音樂出版社，2007（8）．

［2］周海宏．對部分鋼琴演奏心理操作技能的研究［J］．中央音樂學院學報，1993（3）．