淺析“民歌新風格”作品《牡丹亭》

左　馨（陜西師范大學音樂學院，陜西　渭南　714000）

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淺析“民歌新風格”作品《牡丹亭》

左馨
（陜西師范大學音樂學院，陜西渭南714000）

【摘要】中華民族是一個具有博大文化底蘊的民族，無論是光輝燦爛的古詩文還是源遠流長的民歌，以及豐富多彩的中國戲曲，匯集到一起形成了中華民族獨具特征的藝術之美。而民族聲樂就是其中一顆耀眼的明星，它不完全等同于民歌、說唱、戲曲等藝術的演唱，而是在繼承和發揚了這些優秀傳統藝術演唱精華的基礎上，吸收和借鑒西方的歌唱理論和特點而形成的一種別具一格的，具有民族性、藝術性、時代性和科學性的新民族歌唱藝術。

【關鍵詞】民族聲樂；戲曲；流行音樂

一、歌曲《牡丹亭》創作概況

（一）《牡丹亭》故事簡介

《牡丹亭》是由明代劇作家湯顯祖創作的一部關于青年男女追求自由愛情生活的故事。此劇講述的是在南宋時期一位太守之女杜麗娘在牡丹園中睡著，夢中她與一個手拿柳枝的書生相見，卻被丫鬟輕輕喚醒。在那之后，杜麗娘心中情意難舍，最終抑郁而死，她去世后就被葬在牡丹園中。三年后，書生柳夢梅為了參加科舉考試途中來到了這里，并發現了杜麗娘的畫像，心生愛慕之情。杜麗娘便化作鬼魂讓柳夢梅掘墳開棺，幫助麗娘復活。隨后柳夢梅高中狀元但由于戰亂而延遲發榜，書生身份的他受麗娘所托找到了他的丈人杜寶。杜寶認為柳夢梅在胡言亂語，將他打入大獄之中。隨后皇榜發布柳夢梅為新科狀元，杜寶才將其釋放，但仍不承認他是自己的女婿。最后事情鬧到了金鑾殿上才得以解決，杜麗娘與柳夢梅二人終成眷屬。

（二）歌曲特色

《牡丹亭》是由王磊作詞、欒凱作曲的一首新古典民歌，是在特有的故事背景下所創作。在音樂上不僅表現出昆曲唱腔中的纏綿婉轉、柔漫悠遠，也體現出昆曲劇種特有的韻味。

1.歌詞的藝術性

這首歌曲在歌詞上沒有采用昆曲戲文上晦澀難懂的寫作，而是在這個故事所表達的思想上進行了全新的改編。這樣的創作不僅使聽眾理解歌詞，又不失歌曲想要表達的唯美古風。

主歌部分的歌詞寫出了一種夢境與現實的交錯，生與死相互糾纏的意境。而副歌部分則表達出了一種時光荏苒、物是人非的凄美之情。語句間的押韻，更加凸顯了歌詞想要表達的古韻古風之感。品讀語言，能夠讓人深深地陷入作品所營造的畫境之中。

（二）音樂創作上的“中國風”

在音樂的配器方面，選擇了比較具有中國民族特色的樂器——蕭、琵琶和古箏。簫具有渾厚深沉的音色特點，善于表現一種悠遠抒情的旋律。而琵琶和古箏都屬于民族樂器中的彈撥樂器，琵琶的音色明亮清脆，聲響效果具有顆粒性，而古箏的音色委婉動聽，音效富有詩意。這幾種民族樂器的結合使用讓歌曲表達上更具張力。

二、歌曲創作中的新元素

（一）對昆曲唱腔的借鑒

在歌曲《牡丹亭》的副歌部分，是最能體現民族聲樂與昆曲唱腔特色相結合的地方。唱腔上突出昆曲聲腔的特色，強調字正腔圓，演唱時要細膩婉轉，張弛有度。將昆曲唱腔與民族聲樂演唱相結合，使這首作品在原有音樂的基礎上增添了一些戲曲的色彩，達到一種故事、音樂、唱腔三個方面高度融合的境界，讓欣賞者能有一種畫面隨著音樂的出現而產生的真實觸感。

（二）對流行音樂元素的借鑒

1、對說唱樂的借鑒

歌曲《牡丹亭》的一個獨特之處就在于它把中國的說唱樂融入到民族聲樂作品中。在歌曲的間奏部分出現男聲的說唱段。這段說唱讓作品更加具有一種前世今生、夢境與現實相互交錯的游離感。在說唱進行時，伴奏音樂依然選用蕭、古箏、琵琶這三種樂器，以突出古典的中國風格。民族音樂與流行說唱樂恰到好處的結合才使得這首歌曲展現得更加完美。

2、對通俗唱法的借鑒

通俗唱法就是大眾所說的流行唱法。其特點是追求甜美自然的聲音、細膩真實的情感表達。在歌曲《牡丹亭》的主歌部分，就是民族唱法與通俗唱法相融合，讓聲音的表達親切細膩而又不失力度。所以在演唱這部分音樂時要將“氣聲唱法”運用其中，有意不讓聲帶完全閉合，讓氣流通過未完全震動的聲帶時發聲，這樣的聲音親切自然，具有特殊的感染力。

三、創新性在民族聲樂作品中的意義

民族聲樂是人類音樂生活中不可缺少的重要組成部分。民族聲樂在創造上很大程度上依賴于一個特定的民族文化環境，而民族聲樂作品的獨特之處就在于它能表達出深厚的文化底蘊和獨特的審美情趣。歌曲《牡丹亭》就是一首凸顯中華博大精深文化底蘊與民族音樂獨特的韻味，又加入一些流行音樂元素，從而創作出的一首優秀的聲樂作品。

（一）對傳統音樂文化的繼承

在這首歌曲演唱方面，選擇了我國具有悠久歷史的戲曲聲腔——昆曲，而在音樂配器上，則選用了最具民族風格的樂器——蕭、琵琶、古箏。這些都充分體現了歌曲在創作上對我國傳統音樂文化的繼承。繼承傳統，才能使我國優秀的音樂曲藝文化得到發揚，讓我們的聲樂作品更加具有自己的特色，形成一種自己的音樂文化。對傳統音樂文化的繼承，也是我們創作民族聲樂作品的基礎，才能讓作品更加具有我國民族音樂特有的韻味。

（二）對新音樂風格的大膽嘗試

在歌曲中，除了對傳統音樂文化的繼承，也首次加入了通俗唱法、說唱樂等新的音樂元素。使作品在民族風格的基調下，又流露出一種時尚的音樂風格。隨著網絡科技的快速發展，關注民族聲樂的人似乎越來越少，他們覺得民族聲樂作品不像流行歌曲那樣時尚、朗朗上口。所以民族聲樂作品在創作上不能只局限于民族本身的文化之中，只有在不失民族特色的前提下，吸收一些新音樂元素，才能更好地促進民族聲樂的發展。

四、結語

民族聲樂的發展，不能只是一個獨自發展的過程，而是一個需要對外學習和借鑒的過程。只有在繼承傳統、推陳出新的基礎上，民族聲樂才能得到創新和發展。作為一名學習并熱愛著民族聲樂的學生，看到了我們民族聲樂在作品的創作上不斷的進步，正如歌曲《牡丹亭》，在繼承與創新的前提下創造了“民歌新風格”，為我國的民族聲樂向前發展做出了標志性的一步。民族聲樂將會不斷地發展進步，相信在不久的將來，我們的民族聲樂將會屹立于世界音樂之林。

參考文獻

［1］湯顯祖．牡丹亭．北京：人民文學出版社，1963．

［2］古兆申．長言雅音論昆曲．生活·讀書·新知三聯書店，2013．

［3］（英）安迪·班尼特著，曲長亮譯．流行音樂文化．北京大學出版社，2012．

［4］邢延青．民族聲樂藝術的文化研究．中國戲劇出版社，2012．

作者簡介：左馨（1992—）女，漢族，陜西省渭南市，研究生，研究方向：聲樂表演。