音樂(lè)表演美學(xué)初探

郝 茜

（西安航空職業(yè)技術(shù)學(xué)院，陜西 閻良 710089）

音樂(lè)表演美學(xué)初探

郝 茜

（西安航空職業(yè)技術(shù)學(xué)院，陜西 閻良 710089）

音樂(lè)表演藝術(shù)作為藝術(shù)創(chuàng)作中的“二度創(chuàng)作”，在音樂(lè)藝術(shù)審美過(guò)程中具有重要的地位。加強(qiáng)音樂(lè)表演美學(xué)的研究，是音樂(lè)學(xué)學(xué)科發(fā)展的重要使命，有利于提高表演者的理論高度和認(rèn)識(shí)水平。本文旨在通過(guò)美學(xué)研究的視角關(guān)照音樂(lè)表演在音樂(lè)過(guò)程中的重要意義和作用。

音樂(lè)；表演；美學(xué)

一、音樂(lè)表演在音樂(lè)過(guò)程中的解碼意義

音樂(lè)表演是音樂(lè)藝術(shù)的最終呈現(xiàn)方式。它之所以被稱為“二度創(chuàng)作”，是因?yàn)槠湟揽康那疤崾亲髑业囊魳?lè)創(chuàng)作，之后通過(guò)特定的符號(hào)轉(zhuǎn)化為文本格式被記載和保存。隨后，音樂(lè)表演者以此為依據(jù)，對(duì)音樂(lè)原本（或稱音樂(lè) “原材料”）進(jìn)行再度闡釋解析，展現(xiàn)在音樂(lè)藝術(shù)的終極目標(biāo)，即音樂(lè)欣賞者面前。可以說(shuō)，一度創(chuàng)作豐富的思想內(nèi)涵和巧思妙想被“烘干、脫水”保存在曲譜中，如果沒(méi)有進(jìn)行過(guò)音樂(lè)技能專業(yè)培養(yǎng)，受眾是不會(huì)欣賞到曲譜呈現(xiàn)出的音響美感的。可以說(shuō)，除了作曲家本人，曲譜形式的音樂(lè)已經(jīng)失去了鮮活的生命和璀璨的激情。若使得其“復(fù)活”，就必須等待音樂(lè)表演者的解碼和闡釋。音樂(lè)家腦海中的音樂(lè)是鮮活的音響，最后只有經(jīng)過(guò)音樂(lè)表演過(guò)程，方可還原為音響。因此，我們說(shuō)音樂(lè)表演過(guò)程就是一個(gè)藝術(shù)解碼過(guò)程。

二、音樂(lè)藝術(shù)的過(guò)程是一個(gè)接一個(gè)的被創(chuàng)造過(guò)程

至音樂(lè)表演環(huán)節(jié)后，音樂(lè)闡釋并沒(méi)有終結(jié)，最后由音樂(lè)欣賞者最終完成。音樂(lè)藝術(shù)過(guò)程中的創(chuàng)作者、表演者和欣賞者實(shí)際上分別是一度創(chuàng)作、二段創(chuàng)作和三度創(chuàng)作的本階段“音樂(lè)受眾”，他們都在各自的階段接受并改編著音樂(lè)。并帶有個(gè)人因素地將音樂(lè)形式以微妙改變的形式予以保存，每一環(huán)節(jié)的遞變都是本階段“音樂(lè)受眾”創(chuàng)造出的“新成果”。所以，音樂(lè)藝術(shù)的過(guò)程始終是一個(gè)接一個(gè)的被創(chuàng)造過(guò)程。這也就是所謂的“一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特”的原因。音樂(lè)藝術(shù)之所以具有神秘般的魅力，正是因?yàn)橐魳?lè)過(guò)成功各階段都在進(jìn)行著創(chuàng)造，每個(gè)階段參與的人都能夠參與其中，而不是單純的欣賞和復(fù)制。

三、中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)表演體系中的藝術(shù)傳承

中國(guó)的音樂(lè)藝術(shù)傳承方式多為“口口相傳”，音樂(lè)作品大都是通過(guò)一個(gè)個(gè)的“二度創(chuàng)作”、“三度創(chuàng)作”、“多度創(chuàng)作”保存下來(lái)。加強(qiáng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)表演理論的研究目前還很薄弱，許多著作中只是泛泛談?wù)摚瑳](méi)有形成一套完整的體系，還有很大空間可以深化研究，更加值得我們進(jìn)一步挖掘、系統(tǒng)整理。國(guó)內(nèi)缺乏深入的專題性研究和系統(tǒng)性研究，而表現(xiàn)出綜合歸納的特點(diǎn)，重視描述，缺乏細(xì)致的音樂(lè)本體形態(tài)和結(jié)構(gòu)特征分析，在理論闡釋中融入了一些中國(guó)美學(xué)的概念，比如“意境”和“虛實(shí)”等等 ，表演測(cè)量在國(guó)內(nèi)上甚至還沒(méi)有進(jìn)入音樂(lè)學(xué)術(shù)研究的領(lǐng)域，在研究方法、研究深度和廣度上還有待加強(qiáng)。

四、音樂(lè)表演者要加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)作品的表演分析

音樂(lè)作品分析不應(yīng)只是體現(xiàn)在作品分析上，還應(yīng)該重視表演分析。因?yàn)橐魳?lè)的最終呈現(xiàn)還是要靠表演完成。音樂(lè)表演將符號(hào)化的音樂(lè)曲譜創(chuàng)作變成鮮活的音樂(lè)藝術(shù)形象。一首音樂(lè)作品要進(jìn)行深入的分析，甚至用微觀的視角小心處理。目前的《曲式分析》書籍多為作品的架構(gòu)、調(diào)性布局等和作曲有關(guān)的分析，對(duì)于怎樣應(yīng)用，還沒(méi)有系統(tǒng)的表演分析。雖然我國(guó)各藝術(shù)院校的表演系老師們每天都要求學(xué)生做表演分析或作表演指導(dǎo)，可這些行為仍然是一種更高層次上的“口傳心授”，沒(méi)有量化指標(biāo)也沒(méi)有統(tǒng)一的理論基礎(chǔ)和標(biāo)準(zhǔn)。

五、流行音樂(lè)體現(xiàn)著時(shí)代脈動(dòng)與當(dāng)下審美

流行音樂(lè)是當(dāng)下的藝術(shù)形式，有著時(shí)代的呼吸與節(jié)奏、體現(xiàn)當(dāng)代風(fēng)尚與審美。它融匯了以往各種音樂(lè)因素，跨越時(shí)間、空間，是人類對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的最新表達(dá)。無(wú)論是西方的古典音樂(lè)還是東方的民族音樂(lè)，流行音樂(lè)都傳承和保存了其中具生命力的部分。格什溫的音樂(lè)在當(dāng)時(shí)的美國(guó)就是流行音樂(lè)，經(jīng)過(guò)時(shí)間的千淘萬(wàn)漉，才被歷史定性為“爵士樂(lè)”的代表。流行不是庸俗、古典也不代表高尚。流行還是古典只是一個(gè)音樂(lè)階段的時(shí)間分期。實(shí)際上，本人以為流行音樂(lè)就是“當(dāng)代音樂(lè)”。只不過(guò)因?yàn)檫€在發(fā)展進(jìn)行，還未經(jīng)界定和命名，才通稱為“流行音樂(lè)”。另外，對(duì)于把流行音樂(lè)簡(jiǎn)單界定為“商品音樂(lè)”的提法，本人并不贊同。流行音樂(lè)力求創(chuàng)新，走以前沒(méi)有走過(guò)的音樂(lè)道路。實(shí)際上，音樂(lè)的歷程不是一直如此嗎？我們不斷創(chuàng)造、再不斷篩選、揚(yáng)棄、將篩濾后的音樂(lè)形式保留傳承，并開(kāi)始又一次創(chuàng)造揚(yáng)棄的征程，體現(xiàn)著時(shí)代的精神追求和當(dāng)下的審美意趣。

六、中國(guó)流行音樂(lè)中的“中國(guó)風(fēng)”現(xiàn)象

可以說(shuō)，“中國(guó)風(fēng)”的音樂(lè)是在臺(tái)灣歌手周杰倫的歌曲演唱中被大眾廣泛接受和認(rèn)同的。在詞作者方文山的歌詞創(chuàng)作中，受眾越發(fā)感受到在流行音樂(lè)旋律之下掩藏著的具有古典詩(shī)詞意味和中國(guó)審美韻味的歌詞美感。這些作品其間還會(huì)使用中國(guó)樂(lè)器加以渲染和襯托，典型的代表作有《青花瓷》、《東風(fēng)破》、《菊花臺(tái)》等。受中國(guó)傳統(tǒng)文化的熏陶，這種混搭形式的歌曲立刻征服了中國(guó)大眾的耳朵。因?yàn)椋@種音樂(lè)形式既熟悉又新鮮、即流行又傳統(tǒng)。中國(guó)人在其中的中國(guó)式語(yǔ)匯中找到了中華文化一脈相承的承繼感、卻又不失當(dāng)代的音樂(lè)審美音調(diào)，可以說(shuō)是一種很好的融合與搭配。因此，當(dāng)今音樂(lè)表演需要唱法跨界、需要中西混搭、需要視聽(tīng)結(jié)合，總之要呈現(xiàn)出綜合交匯的一面才具有足夠的藝術(shù)震撼力和聽(tīng)覺(jué)沖擊力。

［1］張前.音樂(lè)表演藝術(shù)論稿［M］.北京：中央民族大學(xué)出版社，2006.

［2］修海林，羅小平.音樂(lè)美學(xué)通論［M］.上海：上海音樂(lè)出版社，2000.

［3］楊易禾.音樂(lè)表演藝術(shù)原理與應(yīng)用［M］.合肥：安徽文藝出版社，2002.

郝茜（1977—），女，碩士，西安航空職業(yè)技術(shù)學(xué)院教師，副教授。主要從事高職公共藝術(shù)教育的相關(guān)工作。