淺談寫意油畫

田薇倫

(河南師范大學美術學院，河南 新鄉 453000)

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淺談寫意油畫

田薇倫

(河南師范大學美術學院，河南 新鄉 453000)

摘要：藝術是一種創造美的特殊的精神生產。中國古典美學認為，“美”在“意象”，“意象”是藝術的本體和生命。近年中國當代藝術在全球經濟迅速發展的情況下突飛猛進，形成了異常活躍繁榮的局面。本文就意象油畫進行了分析。

關鍵詞：意象油畫；中西結合；寫意油畫技法

中國油畫受到經濟全球化影響，受東西方文化的互相交融，中國油畫早已經創造出很好的成績。在全球化的大形勢下，我們國家的一些油畫大家就中西方繪畫方法、技巧等方面提出了“意象油畫”。最早在我國提出此種繪畫方法的是林風眠與劉海粟等人，后來，吳冠中也開始意象油畫。“2005中國意象油畫邀請展”在上海展覽。后關于“2005中國意象油畫”的學術研討會召開了。意象油畫由此引起關注。

1意象油畫的概述

“意象”是作品的生命與本質屬性，是作品的靈魂。在中國古典美學中認為“美”的本質在于“意象”。“意”所代表的含義是立意、意旨和情意，是主觀的；而“象”，是用來指物體具體的樣子、形狀、形象還有藝術意象等，是客觀的。是藝術大家們對客觀實物的象由感性上升到理性的歸納、提煉的演練過程。意象油畫則更像是一種藝術精神，在畫面上更多的表現的是藝術家想表達的想法與精神。

意象油畫是把歐洲的一些文化精神中的題材同國畫中對“意象”的審美構造相互結合統一形成的一種作畫技巧。意象油畫是具有中國獨特審美概念的，畫家更好地將中國傳統的文化思想融入，強調了“意在畫外，畫中有詩”。意象油畫更側重于作者主觀情感的抒發，更注重印象和感覺，更好的與中國意趣相融合。在意象油畫發展過程中，形成了多種類型，在技法上追求變形趣味，更好地將光、形、色融為一體，在畫面中將神、情、意體現出來。

2具有代表性的寫意畫家和他們寫意的技法

意象油畫指的是用油畫的作畫材料，通過畫筆隨心所欲的展現我們內心深處對人、事、物等的感動。它對傳統的油畫繪畫方法、技巧進行了顛覆性的變革，這樣也更加的接近藝術的本質。通過網絡、博物館等方式搜集了一些意象油畫作品，這些作品有的打破陳規，突破自我，勇于創新。

2.1林風眠。林風眠，原名林鳳鳴，著名的畫家、藝術教育家。1900年11月出生在廣東省梅州市；1919年，年僅19歲的林風眠去法國勤工儉學。他先在蒂戒美術學校學習、后來又去巴黎國立高等美術學校繼續學習深造。他描繪的仕女人物、漁村風情、京劇臉譜等見長。他的作品從形勢與內容上來看特點鮮明首先是正方的構圖，其次是作品無標題，素材給人一種空曠、悲涼、孤寂之感。他總是嘗試著打破東方與西方在藝術上的界限，努力營造一種通用于東西方的藝術語言。藝術大師的稱號對于他來說理所應當，對晚輩繪畫藝術家的出現影響至深。

隨著社會的不斷發展，年輕的林風眠深受西方藝術影響，他反復地研究東西方美術提出了“調和中西”的觀點。在這一研究過程中，他試圖尋求一種既不像西方的油畫也不像東方的傳統國畫，既有著西方美術外在的形又有著東方美術內在的神的新繪畫。在林風眠看來：一個民族的藝術，一定是以本民族文化作為堅實的基礎。中國有著上下五千年的文明，不僅要繼承我們本有的精華，而且汲取外面的良好的東西。

2.2吳冠中。吳冠中，在1919年時他出生在江蘇宜興的一個農村教師家庭。在1936年時，年僅17歲的吳冠中就順利進入杭州藝術專科學校，跟著林風眠、常書鴻、潘天壽諸位先生學習國畫與油畫。在50-70年代這個時間段，吳冠中先生全身心地投入到風景油畫的創作實踐中，他在油畫中國民族化的道路上努力地摸索前行。在這過程中，他努力探索著如何把西方油畫中那些表現自然景色的直觀生動性及色彩的絢麗多樣性與國畫寫意的美學精神相結合。

吳冠中先生的畫面有著很強的平面構成感，形式美法則是吳冠中一直崇拜的。吳冠中先生作品的靈感來源于生活，他注重表現畫家處在山水自然間的直接感受，抒發真實情感。好的藝術作品應該能夠淋漓盡致的表達作者對美的理解。吳冠中先生在其油畫作品中有中國畫技法的大量使用，其作品中這種最具特點的基本面貌在我們今天看來是離不開吳冠中先生的國畫修養與中國情懷。雖然在他的畫中是以西方素材為主題，但其作畫技法大量使用平涂、潑墨、勾線等國畫技法到其油畫作品當中去，融匯西方的素材與東方的作畫技法，打破內容與方法的限制。在他的油畫作品中我們還經常看的國畫中的勾線藝術，意在通過線條美感來表現外在的形式美感，來表現作品各部分的搭配與和諧，最后達到形象美與抽象美的內在統一。

3寫意油畫的技法在繪畫中的意象之美

3.1多樣化的寫意油畫技法所表達的美感。有一類畫家，他們對所畫內容進行比較主觀地感受，并對其進行概括和描繪，而且更大限度地假設畫家的主觀世界以及對素材理解的美術作品，通常我們把這一類油畫稱作為寫意性油畫作品。這一類作品體現出來的美我們稱之為意象美。

二十世紀九十年代末期，吳冠中先生對我國傳統的繪畫藝術進行了思考和總結，同時他也想向歐美介紹中國傳統繪畫藝術的精華。于是，他收集了許多中國古代流傳下來的工筆畫，并且用寫意的畫法來進行創作。在吳冠中字典里，他覺得如果用油畫的寫意技法來表達這些優美的古代工筆畫，這將會是一個很新奇獨特的和跨時空的觀點。

3.2寫意油畫的造型美感。通常把寫意油畫分三類：第一種是具象性寫意油畫，它是一種是在表達客觀對象的美上占據著巨大優勢寫意油畫的造型美。這類作品不單要求畫家表達素材的外在的美，這里面包括造型、色彩、光線的美，而且還要用心靈去感受超脫物體外形的內在美。繪畫大師齊白石也曾說過，妙就妙在似與不似之間。另外兩種是帶點抽象性元素的寫意油畫和表現性寫意油畫，這兩種寫意油畫外在所體現的造型美，主要是畫家通過主觀想象對客觀對象進行恰當的改造，這會給人一種偏離現實但又不失客觀之美。但是這兩種美有時會讓人覺得它不具體、不真切。這一類作品的形狀、色彩是概括性的，并不是太清晰、明確、具體，這兩種美還需要靠畫家和欣賞者主觀想象來填補。

繪畫藝術是不斷發展的，有生命力的藝術都是在不斷發展的，只有接觸到本質的藝術才具有生命力，藝術是一脈相承的。寫意油畫的出現使人們的目光從欣賞精細類、寫實類油畫作品的一元模式轉向寫實油畫與寫意油畫等的多元模式，同時也大大開闊人們的視野。

參考文獻：

[1]曾云黛.關于寫意油畫技法的意象研究[D].2012.

[2]邵大箴主編.吳冠中[M].吉林人民美術出版社，2005；17.

[3]李馨.吳冠中風格探索的成果及藝術價值[D].北京：清華大學,2012.

中圖分類號:J213

文獻標志碼：A

文章編號：1671-1602(2016)06-0003-01