王玉志(吉林省舒蘭市上營鎮馬鞍嶺學校 吉林舒蘭 132607)
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淺談小學美術教學研究
王玉志
(吉林省舒蘭市上營鎮馬鞍嶺學校 吉林舒蘭 132607)
摘 要:近年來,我國學校教育遵循“德智體美勞”全面發展的方針政策,在教學實踐中取得了很好的成果,國民素質普遍提高。隨著經濟條件、教育條件的不斷改善,小學教育成了家長們最關心、最重視的教育,尤其體現在對“美”的素質教育上。越來越多的農村孩子到城市里上小學,在那里得到更好的藝術教育。小學教育是兒童身心發展關鍵期的教育,在“起跑線上”給予孩子們更好的美術教育,可以陶冶情操,促進孩子一生的發展。
關鍵詞:小學美術 教學方法 創造力 想象力
小學教育是人學習和接受新東西最快的階段,是學生成長和提高的基礎、關鍵時期,很多家長都趁著孩子上小學,身心發展還沒有定型的時期,為孩子的未來早做打算。一句“不能讓孩子輸在起跑線上”,一夜春筍般地興起了許許多多的輔導班,其中,歌舞、繪畫更是熱門。其實,小學也是設有美術課程的,只是大多數學校都不把美術當做重點課程,只做輔修。為適應越來越多的學生在美術學習方面的高需求,小學美術應該被重視起來,讓學生在學校就能獲得足夠的知識,得到最大的鍛煉。
美術是一門靈感與思想齊飛的藝術課程,不同于其他主修課程,知識傳授占很大部分,美術強調學生發揮自己的想象力,描繪出自己喜歡的圖畫,具有很大的靈活性。在日常教學當中,出現了過于依賴固有的傳統上課模式,尤其是將繪畫符號化的情況。處在小學階段的學生,想象力是十分豐富的,可現今許多老師忽視了這點,強制性地要求自己的學生根據自己的思維形式和觀察視角來實施繪畫,其實這種做法不但不能夠達到教學的要求,反倒抹殺了學生的創造力以及想象力。為了從小培養學生們的創新才智,身為老師就應多了解學生,學習他們觀測事物的特有角度。課堂上應該盡可能創造出一種和諧輕松的氣氛,這樣學生們才不會感覺處處被拘束與壓迫,才能夠放心地開展自己的想像翅膀。在批改或評價學生作業的時候,不需有十分嚴格的統一準則,教育需做到以鼓勵為主、百花齊放,讓美術課堂成為學生放松精神和審美陶冶的無限天地。
藝術來源于生活,并高于生活。美術課程常常會被認為是較為有“藝術性”的一門課程,當然,美術不單是因為其自身的一些繪畫技巧和視角轉化等,其背后也蘊含著所需的藝術修養以及濃重的人文氣息。靈感來自于生活中的點點滴滴,筆者認為,小學美術課程要結合生活、并深入到生活中去。所謂深入,就是比如授課地點不局限于教室,授課時間不局限于課堂,小學美術教學應該有時間和空間上的延伸,不讓美術脫離生活,成了空架起來的課程。生活中從不缺少美的元素,教師應該引導學生多觀察、多發現、多思考,增加學生學習的興趣,促進學生身心健康發展。
合作學習是一種適用于多種課堂的學習模式,要求師生平等、教學相長。不單能夠有效地提高學生們的學習成績,其還能夠增強學生們的團隊認識,增強集體榮譽感。所以在小學美術的教學之中,若能夠適當地引進合作這一理念,課堂上的效率便會得到大大的提高。不僅限制于老師與學生之間的合作,還包括學生與學生之間的合作。把班級上的所有同學分為多個學習小組,在教師教學課程結束之后,老師布置出一個課題,讓這些小組進行分別議論,老師和同學們共同研究、共同探索,老師只做學生學習的引導者,不做領路人;及時解答學生在學習過程中出現的疑問,避免一味地結果導向,啟發學生思維的過程也很重要。老師要避免單方面的傳授、灌輸,要培養學生自己發現、自己動手學習的習慣。這種課堂必定是氛圍活躍的課堂,學生在交流和合作中,不僅能夠提高語言表達能力以及交流能力,還能提高學習效率。
美術作為一門藝術課程,應減少相關的數據化評估,允許不同、鼓勵創新。當代中國人普遍存在年齡越大,思維定式越嚴重的現象。教師不應該一味地把學生往自己的標準上面帶,每個人的個性不同、思維方式不同、生活經歷不同,當然就應該有不同的表達。如果每個人的作品都一樣了,那還算什么藝術。美術課不應該成為一種標準化、規則化的課程,教師有義務促進學生思維的發散式發展。對于很多固定題目的作業,很多同學的繪畫稍微抽象、委婉一些,分數必定比別人低,這樣會大大降低學生的學習興趣,只知道遵循老師的口味,而自己的思考就顯得不那么重要了。這是在小學教學中,必須改變的事情。一支勺子能做什么?大多數人都只想到了吃,但是孩子們卻能用一支勺子做很多事情,不局限在它的外形特征。思維定式真的很可怕,會讓我們的生活變得單一無趣,會扼殺孩子們的想象力、創造力。假如現在讓你畫小草,你會怎么畫?大多數人都會畫成“V”或者“Y”字形的形狀,但是生活中的草都是長在一起的,遠遠看去就是一大塊毯。你能說把草畫成一塊綠色大餅的孩子畫錯了嗎?他眼中的草就是這樣的呀!
小學美術教學應適應新時期下的新要求、新變化,增加趣味性,提高開放性,讓學生真正在美術課堂得到身心的放松,對他們一生的審美追求產生有益的影響。