重視人才培養質量命題下的思路與拓展
——高校音樂教育專業學生鋼琴伴奏能力的培養

張 楠（大連大學 音樂學院，遼寧 大連 116622）

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重視人才培養質量命題下的思路與拓展
——高校音樂教育專業學生鋼琴伴奏能力的培養

張 楠
（大連大學 音樂學院，遼寧 大連 116622）

摘 要：鋼琴伴奏是高等音樂教育專業的一項重要教學內容，它既是一門主要專業課程，又是學生必須具備的一種實踐能力。文章根據當前國內高等音樂教育的教學實際和社會發展需求，以明確培養目標、探索培養途徑和重視培養效果三個部分來論述該專業學生鋼琴伴奏能力的培養思路。

關鍵詞：音樂教育專業；鋼琴伴奏；能力；培養

自改革開放以來，我國高等教育已逐步完成規模上的外延式發展。在新時期，切實加強內涵建設，全面提高教育教學質量，是當前的核心任務與時代命題。音樂教育是高等教育范疇中較為特殊的一個專業，它在師范類院校和藝術類院校中均可開設，且可授教育學學士學位或藝術學學士學位，它的教學特點既符合藝術教育的一般規律，又涉及音樂學、音樂表演等專業領域。正因為音樂教育專業的“跨專業”性，它更注重對學生綜合能力的培養，鋼琴伴奏能力便是其中極其重要的一項內容。從該專業的培養方案來說，鋼琴伴奏是一門主要專業課程；從就業與應用的角度來說，它是學生走向社會必須具備的實用技能。筆者基于當前國內音樂教育專業的教學實際，結合經濟文化社會對高等音樂教育人才的需求，試從目標、途徑和效果三個方面，闡述對該專業學生鋼琴伴奏能力的培養思路。

一、明確培養目標

與旨在培養就職于專業文藝表演團體、文化館站等單位的應用型人才的音樂表演專業相比，音樂教育專業的學生雖也須具備演唱、演奏等方面的知識和能力，但其就業的方向更傾向于在中小學或普通高等院校從事音樂教學及研究工作，更強調復合型人才的培養。

高等教育的最終目的是為了培養人才，而衡量人才最重要的標準就是其實際工作能力的應用與展現。同時，經濟文化社會的發展需求也在極大程度上指引著教育教學的方向，嚴峻的就業形勢要求學生走上工作崗位后須立即適應職業需求，并具備創新、協作等多方面的綜合能力。音樂教育專業學生在接受高等教育期間，分別學習了鋼琴演奏、聲樂演唱、作曲技術理論、音樂史論等專業技能與理論，但在進入中小學實習或工作的過程中卻常發現，基于目前我國基礎音樂教育的實際，音樂教師只有同時具備伴奏、彈唱、創作與編配能力，才能勝任教學工作，而自己在整合單項技能并綜合運用方面卻往往表現欠佳［1］。針對于此，對該專業學生鋼琴伴奏能力的培養，便是解決這一現實問題的必要手段。而且，文中所指的是更廣義的鋼琴伴奏能力，它不僅僅是為聲樂和器樂成譜伴奏，還包括為其即興伴奏（在演出和比賽中，即興伴奏的可能性甚至更大）以及在中小學音樂課堂上的自彈自唱。它需要演唱、演奏、樂理、和聲、曲式分析、配器、中西音樂史等知識結構的支撐，需要合作精神與意識，更需借助對美的認知、通感以及對不同作品、不同風格的把握和詮釋，提升伴奏的藝術性與感染力。另外，以往在談論音樂教育專業學生鋼琴伴奏能力的培養目標時，往往過于強調其與鋼琴演奏專業學生伴奏能力的差異，如：即興伴奏為主與成譜伴奏為主，聲樂、合唱伴奏為主與聲樂、器樂伴奏兼具，自彈自唱為主與藝術指導為主等等。對此筆者認為，因各專業培養人才類型的不同，其對于學生某一能力的培養確有各自的傾向性，但從當前社會現實出發，高等教育則不應被以往的觀念所束縛，在突出專業特色的同時，更應把握大局，提高學生對社會發展的適應能力。就升學問題而言，目前國外與國內部分藝術院校（系）可授予鋼琴伴奏方向的碩士學位，它為具備該領域能力與興趣的學生，開放了更廣闊的提升空間。從就業角度來說，社會對鋼琴伴奏人才的需求日益增大，如對于演出團體而言，獨唱、重唱、合唱、獨奏、重奏、室內樂、舞蹈節目的排練與演出均需鋼琴伴奏；對于基礎音樂教育而言，目前城市與農村的中小學極其重視“三隊”（合唱隊、樂隊、舞蹈隊）的培養與展示，音樂教師的鋼琴伴奏能力須適應其具體要求；對于高等教育而言，鋼琴伴奏貫穿演唱、民族器樂及管弦樂演奏、舞蹈表演與舞蹈編導等專業的教學、練習、考試、演出與比賽等各個環節以及演唱專業學生形體課教學的隨堂伴奏，目前各高校緊缺能夠勝任藝術指導的人才。因此，加強對學生鋼琴伴奏能力的培養，有利于拓寬其就業面，提高就業率，在一定程度上解決大學生就業難的社會問題。

二、探索培養途徑

（一）課程設置

重視音樂教育專業（方向）學生鋼琴伴奏能力的培養，必然將其作為一門課程，置于該專業（方向）的培養方案中，并圍繞課程的目標及過程，設計并實施具體的培養方式、方法，且保證一定量的課時，確保完成既定的教學內容。

根據國家教育部2012年頒布的新本科專業目錄及其對各專業核心課程的要求，鋼琴伴奏可作為音樂教育專業培養方案中的專業主干課。一方面，它與樂理、視唱練耳、和聲、曲式分析、小型樂隊配器、民族民間音樂、中西音樂史（與作品欣賞）、形體與舞蹈、心理學、教育學等專業基礎課相銜接，使學生在成譜伴奏時能迅速了解樂曲（歌曲）的基本結構與藝術風格；在即興伴奏時可通過聽覺捕捉旋律的走向，并為其配置符合作品整體表現手法與情緒的和聲伴奏［2］。另一方面，鋼琴伴奏又與鋼琴演奏、聲樂演唱等其它專業主干課密切相關，鋼琴演奏技術是伴奏能力的根基，只有具備扎實的演奏基礎，才能游刃有余的駕馭甚至創作伴奏的藝術，起到畫龍點睛的作用；聲樂演唱能使學生熟悉基本的發聲技巧與原理，便于正確判斷歌曲的呼吸停頓與藝術處理，伴奏者所具備的聲樂素養有利于其與演唱者的配合。

（二）教學內容

1.成譜（正譜）伴奏

聲樂伴奏：一是歌劇伴奏，以鋼琴代替指揮和樂隊，與演唱者配合，控制音樂進程的發展。二是藝術歌曲伴奏，與前者相比，此時鋼琴更近似于與演唱同等地位的一個聲部。學生可通過分析樂譜、技巧練習等，嘗試為中外歌劇選段和藝術歌曲伴奏。

器樂伴奏：主要分為兩類，一是作為室內樂中的鋼琴聲部，二是代替管弦樂隊為其它器樂獨奏進行伴奏或協奏。這部分教學內容與鋼琴演奏專業的同類課程有所重合，它更傾向為音樂教育專業的高年級學生或鋼琴演奏水平較高、有能力完成的學生展開，旨在培養并不斷提高其研讀總譜的能力，從演奏難度和樂曲規模上循序漸進，練習并完成如為《流浪者之歌》《恰空》《慶豐收》《漁光曲》等中西器樂曲伴奏。

2.即興伴奏

鋼琴即興伴奏指的是在無鋼琴伴奏譜的情況下，伴奏者根據對歌曲旋律的理解和分析，在大腦中迅速形成和聲配置和音型編配，并即時在鋼琴上演奏出來，與演唱者共同塑造完美的音樂形象。是一門理論與實踐相結合，以鍵盤應用為目的的課程［3］。此部分內容專門針對音樂教育專業，通過熟悉和弦功能、移調、轉調及終止式等和聲語匯，了解前奏、伴奏、尾奏的結構原則與彈奏方法，掌握琶音、震音、和弦式織體等伴奏手法，熟練運用不同形式的附加聲部和對旋律的補充技巧，掌握有旋律伴奏法與無旋律伴奏法。初級階段可以兒童歌曲和抒情歌曲的即興伴奏作為主要練習對象，教師根據學生的綜合素質與水平因材施教，逐層提升難度。

3.自彈自唱

自彈自唱是音樂教師最基本的能力與素質，但卻是實際教學中的難點，學生往往偏重于或彈或唱的某一方面，無法達到彈唱的協調與平衡。因此，這部分內容主要通過鋼琴伴奏訓練、聲樂訓練和二者的協調訓練，解決學生會彈不會唱或會唱不會彈的問題，滿足其未來基礎音樂教育工作的需要，可由中小學音樂課教材中的曲目開始練習，逐漸擴展至其它類型或風格的歌曲。

（三）教材

目前我國鋼琴伴奏的教材從針對對象的不同可分為兩類：一類是面向普通音樂愛好者的速成教材，暫不論此類教材的質量參差不齊，即使它能夠在總結一般性伴奏規律的基礎上，一定程度地提高學習者的鍵盤和聲能力，但在理論與實踐的結合方面，這類教材往往未能形成科學、嚴謹的體系，無法適用于高等教育。另一類是結合和聲、作曲理論與伴奏方法，并提供練習曲目與指導的可用于高校教學的教材，如泰爾的《鋼琴即興伴奏基礎教程》、謝哲邦的《鋼琴即興伴奏實用教程》、楊今豪的《即興伴奏教程》、劉聰的《新編鋼琴即興伴奏教程》等等。但客觀來說，鋼琴伴奏教材的發展仍滯后于教學實際，因此各高校也積極鼓勵教師根據地域特點、教學實際與學生素質，編寫實用并適用于自身辦學特色的伴奏教材，一方面加強精品教材建設，一方面通過此舉提升師資隊伍的整體水平，切實推動音樂教育專業的內涵建設。

（四）教學組織形式

小班型授課：隨著各高校教學設備、設施水平的提高，教學條件的改善，數碼鋼琴的推廣與普及使得鋼琴伴奏的小班型授課成為可能。該班型一般不超過30人，優勢是教師可根據教學內容，提煉共性問題集中講授，高效省時，節約教學成本。

小組課：同樣為集中授課，小組課的班型一般不超過10人，仍可利用數碼鋼琴進行授課。與小班型傾向于理論授課不同，它更強調大量練習，教師與學生可針對作品的結構、風格與特點進行探討、示范與展示。這種方式使學生充分了解其它人的學習情況，既有利于相互觀摩和交流，查找自身不足，課堂自然形成的“緊迫感”又能提高學生的競爭意識［4］。

一對一授課：根據各高校的實際情況，針對一些有條件、意愿及明確就業傾向的學生，教學單位可適時安排一對一的授課及檢課，給予學生針對性更強的單獨指導，滿足其學習與工作需要。

除以上內容，培養途徑還包括圍繞課程展開的一切方式方法與手段，如教學大綱的修訂、教材及曲目的豐富、教學方式方法的更新、考核方式的改革等等。對它們的探索和完善，還應強調為學生提供盡可能多的實踐機會，注重培養效果與反饋，為教學提供新思路。

三、重視培養效果

鋼琴伴奏能力的培養與提高，有賴于在教與學的過程中，相關理論知識的學習和技巧的訓練，更有賴于在舞臺實踐和教育實習中積累的寶貴經驗。教學的目的是出成果、出人才，而實踐正是檢驗培養效果最重要的標準。因此，我們必須重視音樂教育專業學生的藝術實踐、社會實踐及畢業年級的教育實習等環節，通過審視培養效果，總結以往工作的不足，建設更廣闊的實踐平臺，切實提高學生的實踐能力。

首先，高校可打破專業與系別的限制，鼓勵音樂教育專業的學生為演唱和演奏專業學生的練習、考試和演出擔任鋼琴伴奏，一方面減輕藝術指導的壓力，一方面鍛煉學生伴奏時的協調性、平衡感，幫助他們在聲樂或器樂不同風格的作品中領悟伴奏藝術的真諦。其次，高校或院系可號召學生參與不同規模與等級的相關比賽或演出，通過競賽或表演的氛圍激發其更大的潛力，有助于他們總結舞臺經驗，提高心理素質，學習調整心態、承受壓力，并形成成熟、穩重且富于表現力的臺風。另外，在培養方案中的教育實習環節，可安排學生進入中小學實習，使他們能夠真正走上講臺，通過教學示范（自彈自唱）和為學生伴奏等，驗證所學，不斷進取，真正認識到對于一名基礎音樂教育者而言鋼琴伴奏能力的重要性和必要性。

對音樂教育專業學生鋼琴伴奏能力培養思路的理順，從理論上來說屬高校頂層設計的范疇，其建構的優劣與明晰程度，決定了專業能力的培養是否能保持向正確、科學、嚴謹、可持續的方向發展。筆者僅結合自身的教學經驗，從目前可實現的具體做法中，提煉和總結針對于本專業學生鋼琴伴奏能力培養的思路，但僅止于此遠遠無法滿足實際教學需要。如何在思路的引領下，設計并高質量的完成每一項教學內容，真正培養出具有較強實踐能力和創新思維的卓越人才，尚任重而道遠，還需師生共同努力，開創高校音樂教育專業進一步發展的新局面。

參考文獻：

［1］ 余小信.鋼琴即興伴奏基礎教學法實驗報告——基于即興伴奏能力培養的鋼琴課教學的實證研究［J］.中國音樂，2009（2）：230.

［2］ 張昱煜.平衡藝術中的細節——提高音樂學專業“聲樂鋼琴伴奏”課程培養質量的要素研究［J］.藝術百家，2012（5）：233.

［3］ 戴菲.對高校音樂專業<即興伴奏>課程改革的幾點思考［J］.音樂時空，2012（6）：118.

［4］ 房思園.鋼琴即興伴奏小組課教學研究與實踐［J］.藝術教育，2014（5）：78.

On the Development of the Talent Training Quality——The Cultivation of the Music Education Piano Accompanying Ability in the University

ZHANG Nan
（College of Music， Dalian University， Dalian 116622， China）

Abstract：Piano accompaniment is one of the key teaching contents in high music education not only because it is a professional course but also a practical ability that students must possess. This paper combines the teaching practice of the current domestic music education with social development to make clear the training objectives by explore the ways to cultivate the training effect in cultivating the ideas of professional piano accompaniment.

Key words：music education； piano accompaniment； ability professional

中圖分類號：J60

文獻標識碼：A

文章編號：1008-2395（2016）04-0139-04

收稿日期：2015-08-25

作者簡介：張楠（1977—），女，講師，主要從事鋼琴伴奏研究。