唐詩三百首中的“月”意象

摘 要：月這一意象是中國古典詩歌中使用頻率最高且表達意義最廣的意象之一，尤其是唐代最為明顯，無論是情感內涵的豐富性，還是審美的獨特性，唐詩中的月意象都表現得比較完滿。這和中國傳統審美特點、中國文化及唐朝的時代特點有著密不可分的關系，同時也和歷代詩人的積累有關。本文是從唐詩三百首中對不同詩人所創作不同詩歌的月意象進行梳理，從而嘗試揭示其中深邃的情感內涵和審美特點。

關鍵詞：月；意象；情感內涵；審美特點

作者簡介：劉麗玲（1989.6-），女，蒙族，黑龍江大慶人，現為內蒙古大學文學與新聞傳播學院2014級漢語言文學系碩士研究生，研究方向：比較文學。

[中圖分類號]：I206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2016）-12-0-02

古代文人為什么會如此偏愛月這一意象呢？

首先，古人對宇宙的迷惘造成了其對日月星辰無限的遐思與寄托。古人長久以來受到天圓地方的意識影響，對于月亮，他們時若憧憬，時若迷惑，對時間、空間的探索在月亮這一載體上體現得淋漓盡致。如陳子昂的“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”雖然全詩無一月字，我揣測詩人定是在夜空下昂然獨立，望著皎月陷入沉思與悲愴。又正如李白所云“今人不見古時月，今月曾經照古人。”這正是種種古人對時間、空間的思考，而引發的在月亮這一意象之上的寄托。

其次，月有陰晴圓缺，這是獨一無二的美感。月，時而圓滿無缺，時而孤韻十足，無論是弦月還是滿月，這變化的月亮總能勾起詩人的憧憬，把無限的情感寄托于月這一意象。

第三，黑暗中的些微光明，總是讓文人傾心的。寂寥無垠的夜空中，只這一輪月，就勾起了無數或是思鄉、或是憂國憂民、抑或是詩人對陶然美景的感慨。

最后，月寄托了神話故事與民間傳說。有“嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心”。也有民間口口相傳的“天狗食月”，及玉兔搗藥、吳剛伐桂諸如此類。

在《唐詩三百首》中，收錄了有關月這一意象的詩就有八十首之多。

第一類，思鄉情切。唐詩三百首中寫思鄉的詩如李白的《靜夜思》“床前明月光，疑是地上霜”，僅描述井上圍欄的月光如霜般冰涼，就將詩仙的思鄉之情表諸字間。又如盧綸的《晚次鄂州》“三湘愁鬢逢秋色，萬里歸心對月明”，此詩作于安史之亂后，把自己與月亮融為一體，月亮是自己思鄉的依托，而月亮本身又寄托了詩人無依無靠，唯有將心情訴之明月的思鄉情感。

第二類，寓情于景。如孟浩然的《宿業師山房待丁大不至》“松月生夜涼，風泉滿清聽”，這句的意思詩人想象夜晚寒冷是由月亮產生的，突出夜間山林清冷的美感。王維的《山居秋暝》“明月松間照，清泉石上流”，詩人通過明月和清泉的對比，讓明月在林間流動起來，形成一種夜晚獨有的美感，整首詩以詩情畫意的山水寄托詩人高潔的情懷。劉方平的《月夜》“更深月色半人家，北斗闌干南斗斜”詩人通過描述時間概念體現月亮西斜只能照亮半個院落，北斗南斗橫斜密布，加深天地呼應的時間與空間的美感。

第三類，憂國憂民。唐朝中憂國憂民的詩句往往以懷才不遇、心念朝政、關心百姓疾苦為主。祖詠的《望薊門》“沙場烽火侵胡月，海畔云山擁薊城”這首詩中的‘胡月指邊地之月，以胡月借代敵人，突出詩人對報效國家的強烈向往，有著“少小雖非投筆吏，論功還欲請長纓”的愛國情懷。杜牧的《泊秦淮》“煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。”前兩句通過“月籠沙”描述夜晚的朦朧之感，側面體現人民享受安逸，充分與“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花”作對比，體現出詩人對政局的憂患意識。

第四類，離別相思。唐詩三百首中以月為意象表達別離與思念親朋的詩句就有二十首左右。如張九齡的《望月懷遠》“海上生明月，天涯共此時”，明月從海上升起，與天涯相呼應，將別離展現的壯闊奇麗。李白的《贈孟浩然》“醉月頻中圣，迷花不事君”這首詩為孟浩然歸南山時，詩人送行之作，以月代人，兩者皆醉，這同樣是寄心情于明月的境界。杜甫的《月夜憶舍弟》“露從今夜白，月是故鄉明”，這首詩是詩人流放秦州時所作，詩人有四個弟弟，此時只有其弟杜占與他在一起，其他兄弟則散居于河南、山東等地，故作詩懷念。

第五類，孤單失意。如張繼的《楓橋夜泊》“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠”，這首詩寫詩人落第之后夜泊楓橋的景象和內心受到的觸動，月落烏啼，滿天冰霜，這凄寒的景色與詩人的心境一般無二，詩人也因此詩名流千古。孟浩然的《歲暮歸南山》“永懷愁不寐，松月夜窗虛”，作于詩人進京應進士落榜，隔著松樹的月光順窗而入，更顯詩人的失意。又如我們都熟悉的詩句“舉杯邀明月，對影成三人”，李白的《月下獨酌》，以月下獨飲為背景，想象以‘月與‘影為伴，通過擬人抒發孤獨的苦悶。

唐詩三百首中還有一些以月為意象的懷古詩，如王昌齡的《出塞》“秦時明月漢時關，萬里長征人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。”此詩寄景懷古，思慕古代名將，暗諷邊將不得其人。秦時明月與唐朝又有何不同，不過是詩人借月隱喻罷了，借月亮抒發懷古之情。

從上述中我們不難看出，唐朝詩人或多或少的浪漫情懷讓月在唐詩中大放光彩。歸其根本，應是唐朝開放的社會姿態與人文環境的影響。唐朝是中華史上典型的國富民強的朝代，更是民族文化融合最為完整的時代之一。各民族文化中的精粹在融合與溝通中不斷演繹出自信飽滿的大國風范，這也不難解釋為何唐詩之后，古代詩壇文化再無此等巔峰成就。

而單純從月的角度看，早在春秋時代，月就已經成了詩中常見的寄托情感的載體。《詩經》中有云“月出皎兮，佼人僚兮”，彼時的月亮，就已經成了心愛的美人。到了東漢，又有我們耳熟能詳的曹操的短歌行“月明星稀，烏鵲南飛”，“明明如月，何時可掇”，這里，月亮搖身一變，又成了曹操對自己的隱喻、曹操生平目標的象征。由此可見，月之一物，并非唐朝獨有，卻在唐朝達到詩中意象的巔峰。換句話說，我們又去何處討來一個胡人中成長出來的灑脫桀驁的詩仙？

這是為什么呢？原因其一正是唐朝文化的開放多元與復雜性。唐朝相比前后的朝代是開放的，詩仙李白能自傲地說上一句“天子呼來不上船”，無數被貶的詩人也都能就時政發發牢騷，這是言論自由的初步表象，當然對于唐朝的詩人而言，他們筆下與口中所能表述的對象就更多了。

自古以來，國人以陽為男性代表，以陰指代女性。在唐朝之前，多數的文學作品中日的出現頻次要遠遠大于月。而唐朝女性社會地位的逐步上升，終于給了陰柔的代表——明月登上舞臺的機會。

其二，詩人內心情懷的凄冷跡象。在唐朝，大多詩人都經歷過開元盛世、安史之亂等歷史的轉折，唐朝的中興、極盛與轉衰都在這些詩人的見證下發生了。對時局動蕩產生的不安，對百姓生活的憂慮，對仕途渺茫的孤寂都讓詩人內心情懷發生了凄冷的轉變，而這種凄冷的心跡，流入筆下字里行間，就成了敗興的柳、冰涼的江、凄冷的月。

其三，禪宗文化的影響。佛教的傳入，在唐朝達到極盛，而佛教中禪宗文化對唐朝文化的影響也是不可忽視的。在這樣一個文化多元、兼容并蓄的朝代，執政者對佛教的扶持讓禪宗文化在極短的時間內就影響到了極大批次的人群。而在佛教文化里，一草一木乃至星辰明月都有著與儒家文化中不同的意味。讓月這一意象平添了許多涵義。

最后，唐朝詩人的審美傾向。在絕句與律詩盛行的唐朝，需要在極為有限的字數內表達出詩人完滿的情感，這就需要唐朝詩人去尋找更為直接的能表達出詩人心緒的象征，換言之，唐朝詩人的審美傾向在不知不覺中發生了轉變。與《詩經》中對情感的單純描述不同，與漢朝詩人華美艷麗的詞藻堆砌不同，更與東西晉詩人的現實主義創作不同，唐朝詩人著墨更多的是在寓情于景、借景抒懷上。而審美傾向也向這個方向轉變，月這一最具代表性、最能表達詩人情懷的意象自然大受青睞。

除月之外，唐詩中也有其他表述較多的意象，如落花、鴻雁、楊柳、美酒等，不勝枚舉。總而言之，唐朝是我國歷史上詩歌達到巔峰的時代，而這個時代之所以能流傳出如此多的佳作，與多元文化的融合交匯、唐朝的時代特質、詩人的審美心理、詩人的內心情懷是密不可分的。

參考文獻：

[1]《唐詩三百首》，中華書局，2009.

[2]《比較文學概論》，樂黛云/楊乃橋，北京大學出版社，2014.