Jaime Hayon跨界玩創意快樂至上

不刻意逢迎，也不故弄玄虛，不媚俗，也絕不平庸。做設計，他始終堅持“自由和快樂至上”，并用作品將這種情緒感染每個人。

有人說他是菲利普·斯塔克（Philip Starck）的接班人，也有人說他是西班牙之光。他因AQHayon浴室系列作品聲名鵲起，他的設計橫跨家具、壁紙、飾品、室內設計等領域游刃有余，他的巧思與妙想，如精靈般逗趣搞怪，又像擁有一雙魔術手，拋出千變萬化的作品，讓人為之贊嘆。他就是西班牙設計師亞米·海因（Jaime Hayon）。

1974年出生于西班牙馬德里，剛剛過了不惑之年的亞米·海因，如今已經是蜚聲國際的跨界設計師。他曾在馬德里和巴黎學習工業設計，1997年開始在貝納通Fabrica工作，并受到貝納通創始人Luciano Benetton和藝術總監Oliviero Toscani的賞識。2004年亞米·海因自立門戶，開始為多家品牌進行跨界設計，2005年，他因為Artquitect設計的AQHayon浴室系列作品—炮而紅，并被越來越多的人熟知。

作為跨界設計師，亞米·海因的想法天馬行空，設計充滿奇思妙想，創意靈感源源不斷。他總是能一次次別出心裁，從不辜負人們對他的“期待”。從家具、衛浴、燈飾、壁紙、瓷器，到鞋子、裝置藝術、室內裝潢等領域，亞米·海因涉獵十分廣泛，大玩跨界設計，并且每每推出新作，都能讓人眼前一亮，仿佛在告訴人們：跨界我是認真的。

亞米·海因很多透著童趣的創作總是被人津津樂道，他的內心似乎一直住著一個頑皮的孩子。機械人一樣的花瓶，著名的玩具公仔熊，足足有，24只腿兒的藍色矮柜……他從不介意以幽默童趣的形象出現在公眾的視線里，扮“米老鼠”，騎“綠公雞”，穿著動物裝做托小鳥的“人偶”，讓你會心一笑的同時，也深深地刻在了腦海中。

“綠公雞”（Green Chicken）搖椅，以一只雞的造型去設計一個搖椅，成為亞米·海因童趣設計系列的代表作。而大膽創意，以童話之心做設計，俯拾皆天真的特點，在亞米·海因與瓷器品牌Liadr o的合作上展現得一覽無余。當出自他手的“夢幻系列”玩偶、燭臺、花瓶、臺燈等飾品一一呈現，人們仿佛看見了一個夢幻的王國，魔幻的色彩，精致的造型，仿佛一個個都被賦予了生命，詮釋著童話中的故事。這位充滿種種奇妙鬼主意的設計師，又一次喚醒了我們內心世界保留的童真。

勇于打破常規成就了亞米·海因大膽創意的設計。他為Fritz Hansen設計的“RO椅”（RO Chair），椅子的造型設計簡單又具有趣味，椅子的設計把人體工程學與優雅的外形結合，而多出來半個座位的非常規尺寸，

可以讓人回歸更舒適的坐姿，也可以放包。與Fritz Hansen合作的另一款作品“Analog桌”（Analog Table），不規則的桌面造型，形狀非圓非方，卻同時兼顧了方桌的功能性和圓桌的社交性，放在家中任何位置都能融入其中的環境，讓人不得不佩服設計師細微的洞察力。

亞米·海因不僅是位多產的設計師，其設計更是多次在倫敦設計美術館、紐約Stay Gold美術館等著名美術館展出，亮相米蘭國際家居展等國際大展，還曾被《Wallpaper》雜志評為“十大年度最具潛力設計師”，《時代》雜志也將其列入“跟這個時代關聯最強的100位創造者”……

多年來，他也一直與很多國際大品牌合作，包括MINI、BD Barcelona Design、Cassina、ECO等，并不斷推出經典之作。有人說他是又一個菲利普·斯塔克，有人說他是西班牙之光，然而亞米·海因從不被這些榮譽所累，始終堅持做自己，不刻意逢迎，也不故弄玄虛，不媚俗，也絕不平庸。不被市場和流行所左右，保持設計的獨立性和新鮮感。

亞米·海因的設計幽默諧趣，充滿妙想奇思。但想法多變，初心卻不曾改變。亞米·海因從小就向往自由和無拘無束，如今做設計，他仍舊崇尚“自由和快樂至上”，并用作品將這種情緒感染每個人。他將每次創作都看作是新的開始，因為他認為只有從頭開始，生活才會繼續充滿快樂。