試論技術因素在設計審美中的作用

摘 要：本文通過介紹技術，技術美等設計審美等初淺的設計美學知識和本人一點觀點。大致上包括幾方面的內容：技術的發展，不同時期技術在設計中的運用和變化以及技術的重要性，特別是現代不僅僅限制設計也影響了設計審美。

關鍵詞：技術；設計審美；技術美；形式美

技術是一個屬于歷史的范疇，在不同的時代有著不同的技術。在古代，技術就是手工藝技術，陶器的燒制，青銅器的制造，金銀器的打造。這些物品、藝術品的制造都必須有很高超的技術，要不然無法完成這些精美絕倫的作品。在這些精美絕倫的作品中我們也不時的發現這其中具有藝術的性質。

“技術”無論從表面理解還是其內在含義，都實際上是人類對自然的改造和利用，是人們通過各種科技改變物質材料的原有形狀，從而讓這些物品達到使用的目的。“這種自然的意識包含著對自身的覺醒，這是發自個人內心的覺悟。盤古開天，愚公移山，這種開啟的行為既是“天地動，鬼神泣”的創舉，也是個人審美意識的張揚。”最初的技術是最簡單、最基本的，所以當時的所造之物也是粗糙簡陋的。技術所使之的設計品的主體是人，受用主體也是人，所以技術是基于人類生活的需要，除了實用之外，還需要有審美的意義。在不同的時間段有著不同的技術，技術也是跟隨科技的發展而變化的。在這千變萬化的世界里，人們越來越重視技術運用的同時也認識到了美感，當然這不單單是指形式的美感，其中也包含著技術的美。

最早人們對大自然的認知并不是很全面都是處于朦朧的階段，所以人們的技術還是初級階段——手工藝。作為手工藝技術，由于是工藝匠人的手工制作相比于工業化時代的機械生產的技術，手工制作的物品帶有工藝匠人的經驗和個人的審美趣味。更值得注意的是手工藝制作過程中被賦予了產品藝術的屬性。以實踐經驗為基礎，由工藝匠人所把握的技術操作過程，通常會因藝人的習慣、愛好、文化底蘊等而在造物上表現出不同的方法、形狀、紋樣。正是這些不同的表現手法與各個工匠藝人個人不同的愛好傾向從而形成了技術上的“個性風格”或是“個性之美”。

手工藝時代的技術之美還是一種從匠人手中流露出來帶有人情味的美，是具有個人特色的或者地域性的技術特征。手工藝技術還講究“因材施教”，什么樣的材質施以什么樣的技術。在我們古老的磚雕中就能看到藝人的智慧與材料完美使用后所帶來的“美”的效果，在自然的材料上加上技術的運用，使之達到功能美得同時也獲得了一種技術美，形式的美。

第一次世界大戰之后，大機器生產慢慢取代了手工業的地位，隨著科學技術在人類生活中越來越重要，從而形成了“技術理性”的文化觀念。“技術理性”強調以人類物質需要為基礎，進而影響到人的思維方式、生活方式和審美方式。在現代工業當中，科技推動著工業生產的發展，這也就影響了工業產品的技術審美。機械化、成批量的生產使得產品設計以幾何的形式出現，為了適應大批量的生產，技術美逐漸丟失了手工藝時期的個性化的風格。“而更多的具有機械美、科學美的一位，使得技術美在其內涵上更傾向于理性化，在外在形式上更加幾何化”。

到了當代，隨著科學技術的突飛猛進，計算機在各個領域得到了全面的應用，全自動化的時代的到來給了技術更大的改革。除了成批量的生產之外，還增加了很多科學的方面的因素。我們現在的設計產品除了講求功能美還要考慮到形式美，只有二者統一才能堪稱為精美的設計品。

技術是從生產勞動中來，技術也以材料等自然物的加工改造，通過相應的生產工具來達到預期所要的目的，它體現了人類制造工具的生產活動的根本特征。它是一種達到目的手段，又表現為一個過程，“是手段、過程與目的性統合的產物”。因此，用技術生產活動所創造出來的產品，它所具有的美稱為技術美。不論是新石器時代的彩陶，還是商周時代的青銅器，一直到現代我們生產出大批量的精美一致的產品，這一切都是物質生產的成果。

技術美的特征在于表現功能的美得特征，功能的力動。“這種力動性無論在動態產品或靜態產品上都可以表現出來。技術美是人類活動的精神結晶，它是工業時代的產物”。“技術美得核心是功能美，是物質產品所表現出來的美得形態，它的價值取向直接與產品的功能目的相聯系。技術美的核心是功能美”。在設計產品中，技術美是與功能聯系在一起的，是以實用為前提的。肯.威爾伯在《萬物簡史》中將宇宙分為四個象限，其中左上象限包括有意識，價值觀，經驗，感情等。雖然四個象限缺一不可，但不可否認，左上象限是其中最為重要的，因為它代表個人。

技術從生產勞動中來從造物中來，在原始造物藝術中，人們的造物多屬于“符號”語言，即表示性符號，根據卡西爾符號學的觀點：\"符號化的思維和符號化的行為是人類生活中最富于代表性的特征，并且人類文化的全部發展都依賴這些條件。\"因而符號具有兩方面特征，一方面是借助它的\"形式\"，另一方面是它的\"內涵\"。最初的技術是最最低級的，就是石頭與石頭的撞擊，隨著人們生活更進一步的需求，原始人開始在石頭上鉆孔，裝飾。把不同的物品根據用途和制作分成了不同的形狀。我們從陶器、青銅器等物品身上看到的變化與進步其實就是人們技術進步的標志。

人類發展至今天，或許是經歷了百萬年的漫長演變，或許也只是彈指一揮間的事。無論怎樣，對生命的探索，對自我的認識，從未停息過。就像看到希臘人想到巴特農神廟，看到埃及人想到金字塔一樣，秦磚，漢瓦，唐絲，宋瓷，中華民族偉大的青銅藝術，我們都能看到無數偉大的匠人的技術以及他們的心血。正是無數代人的奉獻以及對技術美的追求，形式美的追求，我們才能看到這么多美麗的瑰寶。對于今天的我們來說，它所代表的大精神或許是一種回歸，或許就是人類得以生生不息的血脈。

參考文獻：

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[4]李立新.《設計概論》， 重慶大學出版社，2005年1月第2次印刷.

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