淺談舞蹈訓練中呼吸的重要性

摘 要：人，有了呼吸才有了生命，舞蹈同人一樣，有了呼吸才有靈魂、才有了生命力。呼吸是舞蹈生命的支點，是控制節奏的關鍵，是藝術表現力的源泉。在舞蹈中，除了用肢體動作來表現以外，更重要的是要用呼吸來控制身體，以幫助四肢把各種舞姿完美的表現出來，從而讓舞蹈作品的中心思想表現得淋漓盡致。在舞蹈訓練中，如果我們忽略了呼吸訓練，就會使動作達不到完美的效果。本文從首先闡述了生理呼吸，然后談了舞蹈訓練中呼吸的原理，接著又從三個方面論述了呼吸在舞蹈訓練中的重要性。

關鍵詞：呼吸；舞蹈；重要性

一、舞蹈訓練中呼吸的原理

生命是在呼吸中進行的，呼吸是每個人賴以生存的基礎，呼吸決定生命的存在和流暢的呼吸活動，它維持著人身體本能的需要。在生理上，呼吸具有極其重要的作用，在舞蹈中也是一樣。人是有了呼吸才有了生命，而舞蹈也是有了呼吸才能有藝術的表現力。舞蹈除了用肢體動作來表現以外，更重要的是要用呼吸來控制身體，以幫助四肢把各種舞姿完美的表現出來，從而讓舞蹈作品的中心思想表現得淋漓盡致。所以，呼吸、舞蹈是息息相關的。

在舞蹈運動中，正常的呼吸有以肋骨升降為特征者稱的胸式呼吸和以膈肌活動為特征者稱的腹式呼吸兩種。胸式呼吸是將氣在胸腔中醞釀，然后呼出來。這種呼吸方式看上去會覺得氣提得較高，使動作變得干凈，下身變得輕盈，人也是激昂飽滿；而腹式呼吸則是把氣沉到腹腔，經過很深的醞釀，然后呼出，這樣的呼吸方式可讓動作松弛流暢，腳底穩健。舞蹈呼吸大致可以分為大呼吸、小呼吸、長呼吸、短呼吸、快呼吸、慢呼吸和屏息等方式。在舞蹈中運用不同的呼吸方式就會達到不同的效果。一般來講，舞蹈中的慢板情緒優美委婉，舞姿柔緩舒展，這多數是以平穩的、大的呼吸為主；反之，快板中歡快、愉悅的心理狀態往往多以快而短小的呼吸來控制，控制動作有張有馳的復雜變化。

二、呼吸在舞蹈訓練中的重要性

（一）合理呼吸能完美的體現舞蹈內容

舞蹈的訓練、展演和比賽對于舞蹈者個體而言，是一種思維、情感的表達、舞蹈技能的展現，更是舞蹈者在這個過程中呼吸運動神經系統的合理支配。因為只有舞蹈者合理的呼吸，才能使舞者真正的把握肢體語言的內在奧妙，給觀眾一種肢體舞蹈美得展示，同時解放全身各部位，使得肌肉充分的舒張、收縮。

舞蹈中進行的合理呼吸有利于保持內環境的基本恒定，有利于提高訓練效果和充分舞者的機體能力，以創造出最美的舞臺形象。“雄偉挺拔之姿，氣泄則挺不起；舒展優美之志，氣憋也展不開。”由此看來，合理的運用呼吸，有時直接影響著舞蹈風格的表現。我們舞蹈者在急速舞蹈之后的穩定亮相，提起的合理運用往往對人物起著畫龍點睛的作用。如果這時大口喘氣對呼吸不加以控制，必然破壞人物的形象。表演和比賽中呼吸混亂，常常破壞舞蹈者心理上的平衡，造成慌亂、緊張，使得其失去藝術創造美的能力，所以當舞蹈動作的韻律和呼吸韻律完全一致時，才能揭示舞蹈藝術全部的美。

（二）呼吸能更好的完成舞蹈動作

舞蹈呼吸中，吸氣是為開始的起范兒做準備，提氣可以把人體的重心提高，屏氣可以幫助把人體收緊和戛然停止；吸氣則是為了把身體放松，為下一次的呼吸做準備。閉氣在需要停頓或者大爆發的時候可以使用，因為閉氣那種人為的緊張會造成腎上腺素的溢出，能夠反射性的引起肌肉力量的加大。從此看來，訓練有素的呼吸是完成優美動作的必要條件。

對于舞蹈的技術動作來說，呼吸中的憋氣有良好的作用。其一，憋氣時可以反射性地引起肌肉的張力的增加，如跳躍騰空時的憋氣，首先可以使舞者的腹部明顯增大，促進腰肌收縮，促成人體上升，次之可以反射性地引起肌力增大，再加上由于猛然吸氣后又猛然憋氣，這種突發動作將刺激起跳的爆發反應意識，造成肌肉的加速收縮，為爆發力的產生創造最有利的條件——快速。其二，可以為有關的運動環節創造最有效的收縮條件，例如舞蹈技術中的四位轉或二位轉，憋氣一方面能控制胸廓起伏，使得快速旋轉的肢體獲得相對穩定的縱軸支撐點。

（三）呼吸決定舞蹈的表現力

首先，呼吸可以起到促進舞者身體保持平衡與穩定、調劑舞者神經的作用。穩定對于舞蹈者來講，是達到協調支配身體和完美完成舞蹈表演的基礎，而舞蹈者的穩定性跟舞蹈者自身的呼吸有著很大的關系。人體本身就是有氣則輕，無氣則沉的。呼氣的時候肌肉力量較大，有助于完成沉著、穩重和慢速的動作。吸氣時肌肉力量較小，有助于完成輕靈、敏捷和快速的動作。然而舞者在舞蹈中一旦不能調節好呼吸的關系，就會使身體出現憋氣的現象，導致舞者下身虛空而不穩，上身膨脹而僵硬，這樣不僅僅會讓舞蹈者失去平衡，而且會讓舞者的舞姿美感。

其次，呼吸在舞蹈中可以對刻畫人物性格起到一定的作用。無論是呼吸的快慢、輕重、長短、大小都能直接影響到人物性格和內心情感的變化。有專家認為，長短組合形成有一種恬靜、優美之感，被認為是女性的表現；相反，短長組合有一種好斗和充滿活力之感，似乎給人男性的印象。而神思恍惚、深沉抑郁和沉醉則是由兩短兩長和兩長兩短來表現，一長一短再一長則多用于激動或恐懼之中。這些長短的不同變化，說明了不同的“情”能產生不同的“氣”，不同的“氣”能表現不同的“情”，最后所反映的結果就是出現不同的“神”。所謂“神”，就是“情”通過“氣”行于外的結果，它們三者的交融就是舞蹈中不同人物性格的最終體現。

三、結語

綜上所述，呼吸在任何舞蹈中都是極為重要的，它給舞蹈以生命力，是舞蹈生命的支點，是控制關節的關鍵，是藝術表現力的源泉。它并不是一個在舞蹈中獨立存在的部分，它要與舞蹈者的外在舞姿動作和內心你情感緊密相連，我們要充分的認識呼吸在舞蹈中的重要作用，用它來有效地控制身體以便幫助完善各種舞姿，讓舞蹈和呼吸達到高度統一，淋漓盡致地表現作品的中心思想，讓舞蹈更具有感染力。

參考文獻：

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