傳統動物紋樣在家紡設計中的裝飾路徑思考

邢文凱

摘 要：介紹了中國古代傳統動物紋樣在家用紡織品中的應用實例，從動物紋樣的歷史、外觀和民間造型內涵等入手，闡釋了傳統動物紋樣的應用規律、技巧手法和設計思考路徑，通過實例分析和現代或民間應用設計的重點造型來總結家用紡織品裝飾中的傳統動物紋樣應用規律，為設計師和圖案造型師以及其他藝術設計人員提供了新的設計思路。

關鍵詞：家用紡織品；傳統動物紋樣；造型；現代設計；藝術風格

中圖分類號：TS941 文獻標志碼：A 文章編號：2095-7394（2016）04-0063-05

中國傳統動物裝飾藝術設計紋樣是人類實際創造生活中最具廣泛性和特殊性的文明之舉，在歷史的長河中驗證著其長久的生命力和無可比擬的價值，今天從大量的動物裝飾紋樣確立之初到革新演變過程中，我們能夠汲取到利于現代社會應用的無窮先人智慧。在當前家用紡織品裝飾藝術盛行和家紡用品多樣化的領域需要，傳統動物裝飾紋樣的搜集、分析和應用整理成為當代藝術設計師的重要工作.[1]這一過程并非是一個簡單的借鑒和應用過程，我們需要對歷史文獻和傳統動物紋樣圖像的歷史淵源進行搜集、整理，并且知曉其在后世應用的大量案例以及價值所在；從中我們利用繼承和革新的理念，應用廣泛的設計思維和藝術加工手法進行分解、重組以及重新架構出利于當代人接受的藝術審美紋樣；結合當代人的生活理念和需求，將時尚與傳統、裝飾與功能融為一體，設計出能夠經受當代與后世歷史考驗的佳作。

1 中國傳統神話題材動物紋樣及其在現代家紡產品中的應用

1.1 傳統龍鳳紋樣及其圖案的表現

1.1.1龍鳳紋元素的歷史背景和傳統外觀

不管是正史還是民間口口相傳，龍的形象在幾千年中國朝代更迭中被逐漸塑造成賦予靈性與智慧、力量的化身。區別于西方龍的概念，中國傳統文化內涵所包容的龍是一種神靈幻化的理想性的人文動物，這是自上古原始文化長期醞釀和揉合的結果，也是華夏的象征，被認為是其子孫的我們，崇拜尤佳。

在中國歷代裝飾藝術中，雕塑、建筑、舟車、禮器、紡具、家具、陶器、瓷器、紡織品、服裝、漆器、玉器等等多方面事物中都用到了龍形象構成的紋樣[2]，龍紋在最早出現在彩陶和玉器的器物之上，是人們一種宗教信仰的對象，希望這一超自然力擁有者能賜福于人類，顯現著一種人類生存的精神支柱。但是從奴隸時期開始，包括封建社會的整個時期，龍紋賦予了皇權的意味，成為統治者的專用紋樣，地位也隨之提升。特別是在封建社會鼎盛時期的唐朝，龍紋在擁有其至高無上的地位同時，還吸收了各民族和國外文化的諸多精華，將各種宗教信仰吸納其中，使其涵義更加復雜和廣泛，造型也同時從細長變得豐滿健碩，并動感十足。宋元明清時期的龍紋，在前期革新中初成現代所見形象，即蛇身、鷹爪、通體魚鱗，傳說中的“春風而登天、秋風而潛源”更是將龍的造型與火、云、水等紋樣烘托表現。

中國的鳳紋跟玄鳥圖騰和彩鳥祥瑞之說緊密相關，隨著社會的發展，不斷充實著鳳的形象描繪，盡管其真實不存在，卻也仍然是我們先民崇拜的對象之一。鳳紋在中國裝飾藝術史中展示著獨特的民族形式和多姿多彩的藝術氣息，是人們對于追求和幸福、夢想的象征。鳳紋在不同年代有著各自的圖案表現側重點，但是它的動態和氣勢是任何時期都需表達的特征，在素材的選取上，古代玉器、漆器、陶器和瓷器以及金銀等金屬質感器物上的鳳紋形式成為設計師搜集的重心，見圖1。

1.1.2龍鳳紋元素在家用紡織品裝飾中的應用

在在家用紡織品設計中，龍鳳紋樣元素除了和火紋、云紋以及水紋等組合使用之外，還可以單獨使用，用自由造型體來達到點綴作用。我們一般在家用紡織品中的床幃邊緣、布藝邊飾進行組合表現，也可以采用扎蠟染技術，單獨使用其造型紋樣，表達紋樣的視覺中心。一般選拔龍鳳紋元素的途徑和渠道是從玉器和古代器物造型上，來拓印或者抽象表現，進而通過點線面體等形式美要素進行組合設計，見圖2。

1.2 傳統饕餮紋樣及其圖案的表現

1.2.1饕餮紋元素的歷史背景和傳統外觀

始見于長江下游良渚文化（距今約五千年）的饕餮紋，也被稱為獸面紋，是典型的中國傳統紋飾，在歷史的不同時期，出現在不同的器物上，表現著獰厲可畏的深沉力量。饕餮也是一種神話想象出來的神秘怪獸，它沒有身體，只有大頭和大嘴，神話傳說中的它貪吃，因此具有一種貪欲的象征；其次還有著通天地、通生死、驅鬼辟邪和祭神的象征說法[3]，見圖3。

從原始社會饕餮紋樣的出現，開始只是較為粗糙的外觀形態表現，因為是神話傳說中的形象，因此古人沒有太具象的繪制表達，但也并非隨意拼湊，他們整合了羊角或者牛角（代表尊貴）、牛耳（善辯）、蛇身（神秘）、鷹爪（勇武）以及鳥羽（善飛）等形象，紋飾簡練，多以帶狀長條造型，并輔以上下連珠紋。商周時期是該紋樣的鼎盛時期，常常繪制在青銅器皿、陶器上，龐大、開闊的青銅器給了大面積繪制紋樣的地方，饕餮紋樣又富有威嚴、夸張的形態，因此，兩者的結合更顯器皿的敦厚、結實之美。在這些器物上的饕餮紋樣，從開始的粗獷逐漸向通體滿花、立體多層效果上發展，并結合云雷紋樣共同烘托。在后世的饕餮紋樣發展過程中，人們逐漸改變饕餮紋給人的猙獰之感，吸收了東西方裝飾美的細膩，向層次感、裝飾性和細致、質樸造型進行了創新。

1.2.2饕餮紋元素在家用紡織品裝飾中的應用

饕餮紋樣元素一般在表現的時候遵循對稱布局模式，通常以鼻梁為中線，兩側做對稱排列，分割饕餮獸面形象，表現重點部位為大眼、鼻子和雙角，通常沒有下唇，龐大和炯炯有神的眼睛顯現不怒自威[4]，這一圖案常?？梢杂迷诩矣眉徔椘返木夛椩O計中，和云雷紋樣共同構成其他圖案的外框；饕餮紋樣也有單獨繪制或者采用扎染、蠟染、數碼印染等形式單獨表現，也有做掛毯、覆蓋用紡織品或者簾類紡織品應用，在某些復古建筑設計上更能凸顯該紋樣給人的震撼感和古樸意味，見圖3。

2 民間傳統動物紋樣及其在現代家紡產品中的應用

2.1 民間傳統圖騰觀念下的動物紋樣及其應用

圖騰一詞原是美洲印第安人中的鄂吉布瓦的一個方言詞匯，它的意思可以直接解釋為親屬，即人們把某種事物當做自己氏族的標志或者象征[5]，在古代社會文明程度相對落后的階段，人們直覺的認為一些當下被信仰的圖騰和自己乃至整個部族有著密切的血緣關系，或者自己部族的形成之初和其有著千絲萬縷的關系。介于此，人們開始樹立起了獨特的圖騰，由此也出現了不同形式的圖騰紋樣。

圖騰紋樣的出現是人們在日常生活中為表達自身對圖騰之物的信仰表達，如對大自然的太陽、月亮以及星辰的信仰之下，出現了傳統的民間日月星辰紋樣；對自然界各種生物的圖騰崇拜就更多了，有魚的圖騰紋樣、蛙的圖騰紋樣、蛇的圖騰紋樣以及鳥的圖騰紋樣等，在民間神話流傳的炎黃大戰期間的貔貅虎豹等六獸也紛紛出現在古時候人們的紋樣設計之中，增加了更多的神秘意味。

民間傳統圖騰紋樣一般在造型上采用了很多抽象思維的表達方式，形變而意無窮，雖然在各地老百姓的紡織品織繡或染織方法不同、設計和構想形象相異，但是表達的內涵還是相通的，共同表達了諸如祈福、如意、佳音和多子多福以及驅鬼辟邪等原始質樸的思想。例如出現在山西、陜西等民間的裹肚刺繡花樣的蟾蜍造型，配以蓮花邊飾，共同營造了護佑孩童的意境，也是五毒辟邪的最原始表達；在苗繡中的刺繡作品中的人物伸出鳥類爪子，用動物的肢體細節描繪在人物造型中，既超出了人們的想象，也凸顯了其中神秘氣息[6]；除此之外，取材于民間牲畜的紋樣就更多了，牛、老鼠、豬等紛紛成為古時候民間取材傳統圖騰的典型紋樣，顯現著勞動人民的智慧和對幸福生活的向往。

2.2 民間傳統器物及民藝作品中的動物紋樣及其應用

在民間生活器具以及民藝作品中，自古就出現了很多動物形象，不僅顯現著勞動者的生活場景，還從中體味到勞動者的審美趣味。在仰韶文化遺址挖掘出來的民間彩陶上就曾出現過諸如魚紋的造型，并且圖案中，先民還大量的應用了二方連續的設計手法，裝飾意味已經相當成熟，從藝術設計的角度看，由飾物到圖案的遞進可以說就一步之遙，見圖4。

2.3 利用動物紋樣局部進行裝飾應用及典型案例分析

在民間利用很多的動物的局部或某一些部位進行紋樣的表現，也是特別普遍和富有審美情趣的，最為應用廣泛的當屬當下傳統文化復古再現的一種紋樣——龜背紋。龜背紋是傳統裝飾紋樣的一種，因其似龜背的斑紋而得名，古時候常常以龜背作為占卜工具，謂能兆吉兇。在《莊子》中曾有“吾聞楚有神龜死已三千歲矣”，可見龜還有長壽一特征，因此在現代紡織品紋樣設計中采用該紋樣，還蘊含著“吉祥、長壽”之意。

龜背紋盛行開來最初是在宋代，其顏色應用沒有過多限制，一般繪制在木質器物、石刻造型上或者當下流行在裝修裝飾上以及紡織品、服裝上。其之所以被稱為龜背紋，是因為其以八角或者六角幾何圖形為基調的裝修欞條圖案，還被稱為“龜錦紋”或者“龜背錦”[7]。通常應用的時候以二方連續或者四方連續最能表現其傳統的意境，在紡織品紋樣表達的時候，該紋樣要想突出傳統和復古特征，色彩一般采用朱砂或者瑩白，見圖5。

3 結語

無論是在神話還是大自然真實存在的動物形象，歷來已經成為現代工藝美術界、設計行業人員取之不盡的創新素材，在經過大量的抽象思維中和具象思維的表現之后，出現了眾多經典的造型。無論是神話中還是在民間流傳廣泛的動物紋樣裝飾造型，都是人們塑造的祥瑞之獸或者驅邪避害的避符之物，含有豐富的思想內涵，充滿濃烈的人類情韻和文化底蘊。[8]利用這些紋樣造型作為設計元素，經過搜集、整理和提煉以及通過不同設計手法、路徑，我們可以還原傳統、民間動物造型紋樣給予我們的質樸之美、本真之美，在當前家用紡織品廣泛被看做裝飾環境的重要因素影響下，塑造更多表現傳統文化給現代人的平安、幸福和吉祥之意，成為每個工藝美術師和設計師的重要研究課題和挖掘項目。

參考文獻：

[1] 袁進東等.設計淵源——解析中西方經典設計元素[M].北京：中國林業出版社，2013.

[2] 左漢文.中國民間美術造型[M].長沙：湖南美術出版社，2010.

[3] 趙農.中國藝術設計史[M].北京 高等教育出版社，2009.

[4] 諸葛鎧.文明的輪回[M].北京：中國紡織出版社，2010.

[5] 唐昌喬.苗族紋樣設計中的圖形研究[J].貴州民族研究，2010 （2）：64-67.

[6] 賴小娟.探索彩陶紋樣中點線面的應用技巧[J].中國陶瓷，2009（12）：73-75.

[7] 白志剛.現實題材絲綢裝飾紋樣研究[J].絲綢，2011（2）：37-39.

[8] 王稅利.奧運旅游產品柞蠶靠墊的設計與開發[J].絲綢，2006（7）：18-19.

責任編輯 祁秀春