中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的運用研究

夏顏

摘要：鋼琴教學旨在培養學生形成扎實、全面的演奏技巧，因而在當代高校鋼琴教學活動開展過程中，要求教師應注重導入中國鋼琴作品，如《梅花三弄》《黃河》等，從而引導學生通過對中國鋼琴作品的賞析，激發自身學習熱情，即全身心地投入到鋼琴演奏中，達到最佳的鋼琴知識學習狀態，合理把控鋼琴演奏中音色、節奏、感情等的處理，同時學習用西洋樂器演奏中國鋼琴作品，并且把中國音樂作品推向國外，提升中國音樂的地位。

關鍵詞：中國鋼琴作品 鋼琴教學 運用

鋼琴作為“樂器之王”，有助于實現對高校學生音樂情操的培養，因而在鋼琴課堂教學活動開展過程中，教師應突破教學環境的限制，運用現代教學工具，如多媒體等，（建議去掉）為學生呈現中國鋼琴作品，突破“唯外國作品論”誤區，帶動學生在經典鋼琴作品欣賞過程中，加強本國鋼琴作品練習，且深入分析優秀演奏家鋼琴演奏方法，提高中國鋼琴作品演奏水平，爭做中國基因的傳承者，實現對中國音樂文化的推廣，并推動引導世界當代鋼琴作品創作能夠融入中國元素。

一、中國鋼琴作品應用意義

（一）激發學生學習熱情

中國鋼琴作品在創作過程中融合了民族因素，因而將中國鋼琴作品導入鋼琴課堂教學中，可突破傳統拜厄、湯普森、哈農基礎訓練模式，引導學生從中國特有的演奏藝術角度出發，感悟中國傳統音樂文化。例如，某教師在鋼琴演奏教學過程中為了激發學生學習熱情，即導入了《春江花月夜》鋼琴作品。首先通過多媒體為學生播放鋼琴獨奏版《春江花月夜》，要求學生閉上雙眼感悟作品中木船、江水、明月等景象，同時在情感體驗過程中分析作品旋律，且自主查閱《春江花月夜》鋼琴作品民族文化背景，激發自身學習熱情①。此外，由于中國鋼琴作品在賞析過程中具備親近性優勢，為此，教師在鋼琴教學過程中應強調對中國鋼琴作品的引入，繼而為學生打造富有本民族文化色彩的教學空間，達到事半功倍的教學目的。另外，由于鋼琴作品《翻身的日子》描繪了勞動人民喜悅的心情，因而與人們生活相貼近，為此，注重對富有悠久歷史鋼琴作品的導入，可引起學生思想上的共鳴，實現音樂德育教育的目的。

（二）訓練學生演奏技能

鋼琴作為“樂器之王”對演奏者演奏技能提出了更高的要求，而中國鋼琴作品在改編過程中融入了多元化創作方法，因而在鋼琴課堂教學過程中導入中國鋼琴作品，可加強對學生演奏技能的訓練。例如，某教師在課堂教學活動開展過程中，導入了《牧童短笛》的學習，并要求學生在《牧童短笛》鋼琴作品訓練過程中手腕應保持平穩，觸鍵應迅速，而在音色處理過程中，需模仿短笛聲音，就此達到最佳的鋼琴演奏狀態②。此外，在《十面埋伏》作品賞析過程中，教師提出了“應致力于表現琵琶輪指長音”的要求，讓學生在鋼琴訓練過程中更為注重對觸鍵長度、方向、部位等的準確拿捏，且保持左右手音響平衡性，就此彰顯《十面埋伏》作品韻味，達到富有深度的演奏狀態，并實現對演奏技能層面的訓練。從以上的分析中即可看出，在鋼琴教學中融入中國鋼琴作品是非常必要的，為此，應提高對其的重視程度。

二、當前中國鋼琴作品應用中存在的問題

就當前的現狀來看，中國鋼琴作品運用過程中呈現出的問題主要體現在以下幾個方面：

第一，民族意識單薄，即在基礎音樂教學過程中教師忽視了對學生民族音樂思想的培養，從而致使學生在鋼琴技能學習過程中呈現出民族意識單薄的問題，就此限制了中國鋼琴作品的導入；

第二，中國鋼琴作品中改編曲較多，且鋼琴作品表現出民族性、地域性特征，因而增加了學生對鋼琴作品文化內容、文化背景、感情處理等的理解難度。同時，部分教師在鋼琴課堂教學過程中，仍然更為注重對國外作品的引入，從而減少了學生與中國鋼琴作品接觸的機會，就此影響到了學生對中國鋼琴作品的認知興趣。為此，當代高校在實踐教學活動開展過程中，應注重對中國鋼琴作品導入環節做出正確處理③；

第三，傳統鋼琴教學中，注重對車爾尼、巴赫、海頓、貝多芬、肖邦等德奧作品的應用，即秉承著以“西方作品為主”的教學原則，忽視了中國鋼琴作品的學習是高校鋼琴教學體系的有利補充。

三、中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中應用路徑

（一）樹立正確理念

在高校鋼琴教學活動開展過程中樹立正確的中國鋼琴作品認識理念是非常必要的。例如，某教師在鋼琴教學過程中為了培養學生民族意識，即引入了《牧童短笛》作品，同時在課前對《牧童短笛》創作背景進行了闡述，如，《牧童短笛》由賀綠汀先生創作而成，作品在創作過程中注重融入民族文化元素。此外，通過多媒體為學生呈現出了《牧童短笛》鋼琴獨奏版，引導學生在作品賞析過程中感悟民族音樂魅力等。另外，基于教學環節開展的基礎上，教師亦應鼓勵學生通過QQ聊天、微信群組、微博等平臺展開互動學習模式，分享中國鋼琴作品欣賞感受，從而加深學生對中國鋼琴作品的理解，并將中國鋼琴作品導入到課堂教學中，加強學生觸鍵、音色模擬、情感處理等技能的訓練，達到最佳的知識學習狀態④。除此之外，由于中國鋼琴作品中蘊含了優秀作曲家音響審美、情感處理等創作本質，因而在鋼琴教學過程中，深化學生對中國鋼琴作品的正確理解，可提高學生的理解與演奏水平。

（二）調動學生學習熱情

《巴蜀之畫》將四川民歌作為基礎，通過五聲調式鋼琴表現方法，彰顯了四川民族鄉土氣息。為此，在鋼琴教學過程中，為了激發學生民族自豪感，調動學生學習激情，應將富有民族特色的《巴蜀之畫》《山丹丹開花紅艷艷》《繡金匾》等鋼琴作品融入到課堂教學中，通過音樂生命力的營造，鼓勵學生參與到鋼琴教學中。例如，某教師在教學過程中，引入《巴蜀之畫》的學習，先要求學生從背景、文化內涵、情感表達等層面入手，對《巴蜀之畫》原作品資料進行調查分析，即掌握《巴蜀之畫》由黃虎威在1958年創作而成等。其次，在鋼琴演奏技法訓練過程中，要求學生對作品中巴山蜀水自然景色進行模擬，且以小二度、前倚音等手法進行表現，彰顯對四川家鄉人民的贊美之情⑤。最終，在學生基礎訓練完畢后，教師對觸鍵、情感處理、節奏掌控等技術特點進行示范，就此激發學生鋼琴訓練積極性，達到高效率教學的目的。

（三）加強中國鋼琴作品技能訓練

在中國鋼琴作品中涉及到了二胡、嗩吶、短笛等音色的模仿，因而在中國鋼琴作品導入過程中，應注重加強對學生技能層面的訓練，即結合中國鋼琴作品中復調用法、五聲調式、音階等的獨特性，提高學生演奏技能。例如，某教師在鋼琴演奏課堂教學活動開展過程中，鍛煉學生靈活運用手指，對五聲調式音階、琶音進行練習，并且提高耳朵、手指對聲部層次的分辨能力，呈現最佳的演奏效果

此外，裝飾音的演奏處理也是演繹中國鋼琴作品的重點與特色，教師在對學生鋼琴技能進行訓練過程中，可以結合《牧童短笛》《巴蜀之畫》等中國鋼琴作品。要求學生根據民族化元素特點，對裝飾音處理進行定性把握，正確調節裝飾音，體會感受民族風格與色彩，彰顯民族曲風、自強精神等⑥。另外，在中國鋼琴作品中平行四、五度音程交替較為頻繁，因而在對學生進行技能訓練過程中，應鍛煉學生手指觸感，繼而實現對音色表現等的把握，正確處理中國鋼琴作品音型、和弦等，提升鋼琴演奏水平。

（四）優化教學方式

中國鋼琴作品在創作過程中注重強調原詩意境的解放，如，《夢天》鋼琴曲在創作過程中為了彰顯民族音調特點，即運用了十二音技法，同時融入傳統民族元素，且將元素滲透于半音、非三度重疊等彈奏技術中。為此，為了深化學生對中國鋼琴作品的理解，教師在鋼琴教學活動開展過程中可以引入課堂討論教學法。例如，某教師在針對《山丹丹花開紅艷艷》進行案例法教學過程中，即結合該鋼琴作品為陜北民歌，描述了紅軍長征勝利抵達陜北時山丹丹花開情景，并為學生播放1971年由中央廣播電臺所播出的版本，同時呈現了《山丹丹花開紅艷艷》鋼琴獨奏版、四手聯彈版等，并設定1.鋼琴獨奏版、四手聯彈版調式、音色、情感處理的不同？2.《山丹丹花開紅艷艷》情感表達方式？等問題引發學生思考，且引導學生在獨立思考后，共同進行討論、辯論，最終提高自身鋼琴演奏技能的訓練⑦。此外，在中國鋼琴作品引入過程中，亦應強調對案例法的應用，即選取中國鋼琴作品中特色化案例，如《黃河》《東方紅》《山丹丹花開紅艷艷》等中國優秀特色鋼琴作品，對學生展開有針對性的訓練，達到最佳的鋼琴教學狀態，提升整體教學水平。

四、結語

綜上可知，中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的融入，有助于激發學生民族自豪感，活躍課堂氛圍。為此，當代教師在鋼琴教學環境構建過程中，應突破傳統教學理念的限制，落實特色化教學方法。即從優化教學方式、加強中國鋼琴作品技能訓練、調動學生學習熱情等層面入手，引入中國鋼琴作品，為學生打造良好的學習空間，并引導學生在富有民族化中國鋼琴作品學習過程中，學習用西洋樂器演奏中國鋼琴作品，并且把中國音樂作品推向國外，提升中國音樂的地位。

注釋：

①孫冬梅：《規避規定規劃——淺談西方現代鋼琴作品在高校鋼琴教學中的現狀》，《吉林廣播電視大學學報》，2012年第4期第60-61頁。

②程蘊：《中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的積極意義探析》，《群文天地》，2012年第5期第196-197頁。

③劉華：《中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的現狀和價值分析》，《大舞臺》，2012年第10期第195-196頁。

④劉洋：《中國民族民間音樂在高校鋼琴教學中應用的研究》，《音樂創作》，2014年第期第187-188頁。

⑤蔣將：《中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的重要地位——評<中國鋼琴作品選>》，《中國教育學刊》，2015年第7期第110頁。

⑥陳燕杰：《高師中國鋼琴作品教學在傳承與發展民族文化中的作用研究》，《長春教育學院學報》，2015年第11期第94-95頁。

⑦陳晶：《中國鋼琴作品中民族化元素教學研究——以高校音教專業鋼琴教學為例》，《大眾文藝》，2015年第19期第249-251頁。